Glinka Mikhail Ivanovich breve presentación de la biografía. Mikhail Ivanovich Glinka
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Presentación sobre el tema: Glinka Mikhail Ivanovich follada: educador Mdou "Kindergarten №207" Gusarov Angela Valentinova
La infancia de Mikhail Ivanovich nació Mikhail Ivanovich en 1804, en la finca de su padre, en el pueblo de Novospassky, que se encuentra en la provincia de Smolensk. Él tenía ancestros prominentes. Entonces, por ejemplo, el bisabuelo del bisabuelo fue el gentry polaco, el cuestionario Vladislavovich Glinka, de quien la historia familiar y el escudo de armas fueron a la herencia. Cuando la región de Smolensk pasó como resultado de la guerra bajo la autoridad de Rusia, entonces Glinka cambió la ciudadanía y se convirtió en ortodoxo ruso. Fue capaz de preservar su propio poder gracias al poder de la iglesia.
Transmitió glucientes de su abuela, Fekla Alexandrovna. Madre durante la crianza del Hijo prácticamente no participó. Así que Mikhail Ivanovich creció por Edak, nervioso. Él mismo recuerda estos tiempos, como si creciera con "Mimosa". Después de la muerte de su abuela, cambió bajo la sala de la madre, que puso mucha fuerza para reaccionar plenamente a su amado hijo. Juego en el violín y piano El niño estudiado de unos diez años. FEKLA Alexandrovna, abuela del compositor.
Ya a una edad temprana, la pequeña Misha reaccionó a Chutko a la diversión y las canciones populares. El folklore folclórico produjo una gran impresión en el niño, que atrapó toda su vida. Estas impresiones y experiencias se reflejarán más adelante en el trabajo del gran compositor ruso.
La vida y la creatividad inicialmente, la música de Gluck aprendió la institutriz. Más tarde, sus padres le dieron a la tablero noble, que en San Petersburgo, allí conoció a Pushkin. Llegó allí para visitar a su hermano menor, un compañero de clase Mikhail.
1822-1835 En el 18222, el joven terminó aprendiendo en la casa de huéspedes, pero no renunció a la música de la música. Sigue siendo musitizando en los nobles salones, y a veces conduce a la orquesta del tío. Al mismo tiempo, el brillo se vuelve como un compositor: escribe extremadamente mucho, mientras experimenta mucho en varios géneros. Al mismo tiempo, escribió algunas canciones y romances que hoy se conocen hoy. Entre estas canciones, puedes asignar "No me tientes sin necesidad", "No cante, hermosa, conmigo". A fines de abril de 1830, un joven se muda a Italia. Al mismo tiempo, hace un gran viaje en Alemania, que se extendió en todos los meses de verano. En este momento, intenta su fuerza en el género de la ópera italiana.
1836-1844 En aproximadamente 1836, se graduó del trabajo en la Ópera "Vida para el Rey". Pero ya era mucho más difícil ponerlo. El hecho es que esto fue prevenido por el director de los teatros imperiales. Pero también le dio a la ópera a Catherine Kavos, y dejó la crítica más halagadora al respecto. Opera fue adoptada con un extraordinario deleite. Glinka, como resultado, escribió la madre de las siguientes líneas: "Ayer por la noche finalmente hizo mi deseo, y mi pequeño trabajo fue coronado con el éxito más brillante. El público aceptó mi ópera con un entusiasmo extraordinario, los actores salieron de su temperamento ... El Emperador Soberano ... Gracias y me habla durante mucho tiempo ... "
Después de la ópera, Glinka se le prescribió una caída de la Capilla de la Capilla de la Corte. Posteriormente llevó a lo largo de dos años. Exactamente seis años después del estreno de "Ivan Susanin", Glinka proporcionó al público "Ruslana y Lyudmila". Comenzó a trabajar en ella incluso durante la vida del poeta, pero era posible terminarlo solo con la ayuda de pequeños poetas.
1844-1857 La nueva Ópera sobrevivió a grandes críticas. Glinka estaba seriamente preocupada por este hecho, y decidió ir a un viaje a largo plazo. Ahora decidió ir a Francia, y luego a España, donde continúa trabajando. Así que viajó hasta el verano de 1947. En Etro, funciona sobre el género de la música sinfónica. Durante mucho tiempo, viaja, dos años vivió en París, donde descansó de constantes viajes en Diligeans y en tren. A veces regresa a Rusia. Pero en 1856 fue a Berlín, donde murió el 15 de febrero.
Las 5 obras más famosas de Mikhail Glinka Ivan Susanin (1836) Opera Mikhail Ivanovich Glinka en 4 actos con un epílogo. La ópera describe los eventos de 1612 asociados con la campaña de la gentral polaca a Moscú. Se ocupa de la hazaña del campesino Ivan Susanin, quien comenzó el desapego enemigo en el espesor intransitable y en el mismo lugar. Se sabe que los polos caminaron a Kostroma para matar a Mikhail Romanova, de 16 años, que no sabía que se convertiría en rey. La forma en que se ofrecieron como voluntarios para mostrar a Ivan Susanin. La guerra patriótica de 1812 ha despertado el interés en su historia en las personas, las parcelas de temas históricos rusos se vuelven populares. Su ópera Glinka compuso veinte años después del Ópera Katerino Kavos en el mismo tema. En algún momento de la etapa del Teatro Bolshoi, también se puso la escena, tanto la otra versión de la parcela popular. Y algunos intérpretes participaron en ambas operaciones.
Ruslan y Lyudmila (1843) Opera Mikhail Ivanovich Glinka en 5 acciones. El compositor lo escribió en el poema del poema de Alexander Pushkin con la preservación de los versos del original. Opera se reunió con fresco, pero la culpa de Glinka no estaba en esto. El público no estaba listo para una innovación del compositor, el cuidado de las escuelas de ópera tradicionales italianas y francesas. El primer conocido con la obra maestra de Glinka encontró a la audiencia por sorpresa ". La música de las óperas Magic Old solo ilustró el cambio de situaciones: aquí adquirió un significado independiente".
Kamarinskaya (1848) Camarinskaya - Melodía de danza popular rusa, amplia popularidad recibida en el mismo nombre de Glinka. En él, el compositor imita a la gente rusa cantando con las clavijas, cuando las obras comienzan en una sola voz, y se agregan nuevas voces durante el desarrollo. Según el historiador-regional Pizetsky, la canción popular rusa "Komarinskaya" ("Kamarinskaya"), se mantuvo "el monumento a la traición de los residentes de Komaritskaya Vosti Boris, no solo como soberano, sino también como su terrateniente-barina". Otra versión habla de Camarinskaya como una canción de la alegría de las personas que se quedaron sin cautiverio de Tatar.
Waltz Fantasy (1839 - para Piano, 1856 - Edición extendida para la Orquesta Sinfónica) Como en la danza polaca de la ópera "Vida para el zar", Glinka va por el camino de la sinfonía del vals, la recepción que otro gran compositor Pyotr Ilyich Tchaikovsky disfrutó. Walts Fantasy es una de las obras ejecutables más significativas, conocidas y frecuentes de Glinka.
El "trío patético" D-MOLL para Clarinet, un FAGOT y PIANO (1832) El trío patético se ha convertido en el último atractivo del compositor TweNie de un año a la música de cámara. Todo el resto de la vida de Glinka escribió el piano, las obras escénicas, orquestales, vocales y corales. En ese momento, Glinka viajó en Italia, correlazando la salud. Por supuesto, los compositores italianos lo afectaron. Poco después de la finalización del trabajo en el trío, su estreno mundial tuvo lugar en Milán. Sus primeros intérpretes se convirtieron en los músicos de la orquesta del Clarnetista Clarnetista Clarnetista Tassterre, el Phagotista Antonio Kant y el propio Glinka, quien cumplió con el Pooo Party. Más tarde, Glinka editó el trío para el violín, violonchelo y piano.
GRACIAS POR SU ATENCIÓN
Mikhail Ivanovich Glinka (1804 – 1857)
Padres del compositor Evgenia andreevna Ivan Nikolaevich
Trajo a la abuela Gljka, Feda Alexandrovna, quien tenía mucho mimado, por qué se hizo doloroso y débil.
De las notas m.i. Glinka:
"Pronto, por nacimiento, mi madre Madre Yevgeny Andreevna, Nee Glinka, se vio obligada a proporcionar a la inicial su educación de la abuela por mi focal a Alexandrovna (madre de mi padre), quien me domino, me llevó a su habitación. Con ella, el sostén y la niñera pasaron unos tres o cuatro años, viendo a los padres muy raramente ... "
Formación primaria de Glinka.
Primeras impresiones musicales.
compositor - SERF CANTING
campesinos y campanas de campanas locales
iglesias. Además, le gustaba
el juego de la orquesta de los músicos de la fortaleza.
en la finca del tío.
Athanasius andreevich Glinka.
Mikhail Ivanovich aprendió que el juego en un violín y piano y la música tuvieron una influencia tan fuerte en él que un día notó sobre el comentario sobre la ausencia:
"¿Qué hacer? ... Música - ¡Mi alma!" .
En 1817, los padres traen a Mikhail a San Petersburgo y se ponen en un tablero noble con el principal instituto pedagógico, donde su gobierno era poeta, decembrista Wilhelm Karlovich Kühhelbecker, amigo A. S. S. S. Pushkin.
V. K. Kyhehelbecker
En la Glinka Glinka estudió idiomas extranjeros, geografía, zoología. En San Petersburgo, visitó conciertos, la ópera, y también tomó clases de los músicos más grandes, incluido el pianista irlandés y el compositor John Field.
Campo de John
Al final, en 1822, la pensión Mikhail Glinka apenas está comprometida en la música: explorar los clásicos de la música de Europa occidental, participa en el Hogar Musice en los nobles salones, a veces liderando la Orquesta del Tío. Al mismo tiempo, la Glinka se intenta a sí misma como un compositor, escribiendo variaciones para arpa o piano sobre el tema de la ópera del compositor austriaco Joseph Vajl "Familia suiza".
En 1824, ingresa a la Oficina de la Dirección General de Comunicaciones.
En 1828, sale del servicio y dedica a la música. Para entonces, ya era el autor de romances, "canciones rusas", Aria en estilo italiano, cuartetos.
La salud del compositor empeoró y él va a Europa en el agua.
A fines de abril de 1830, el compositor va a Italia, persistiendo en el camino en Alemania.
Llegó a Italia a principios de otoño.
y se estableció en Milán.
En Italia, Glinka se reúne.
con compositores sobresalientes
V. Bellini y Dysentyti,
estudia el estilo vocal de Belkanto.
y él compone mucho en
"Espíritu italiano". Aquí está O.
viene la idea de escribir.
opera en la parcela rusa.
En julio de 1833, Glinka fue a Berlín, deteniéndose por el camino por un tiempo en Viena. En Berlín, Glinka, bajo el liderazgo del teórico alemán Siegfried Daga opera en la composición de la composición, polifonía, herramientas.
Den Siegfried.
Habiendo recibido las noticias en 1834.
sobre la muerte del padre, Decidió Glinka.
inmediatamente regresa a Rusia.
Volviendo a Rusia, Glinka comienza a buscar la parcela para la ópera. Según el consejo de Zhukovsky, se detiene en la historia del campesino ruso Ivan Susanin.
V. A. Zhukovsky
A fines de abril de 1835, Glinka se casó con María Petrovna Ivanova. Poco después, los recién casados \u200b\u200bfueron a Novospasskoye, donde Glinka comenzó a escribir la ópera.
En 1836, se completó la ópera "Life for the King", pero Mikhail Glinka, con gran dificultad, logró lograr el escenario en la etapa del Teatro Bolshoi de San Petersburgo.
La ópera se encontraba calurosamente por el público avanzado, pero la aristocracia y el patio imperial lo encontraron "Kucker".
Escuchando esta novedad,
Envidia, cariño enojado,
Queje queje, pero Glinka.
Falill no podrá suciedad.
COMO. Pushkin
Canto encogido, coro ruso,
La nueva novedad salió,
¡Diviértete, RUS! Nuestro brillo -
No un brillo, y porcelana.
Vilygorsky
En 1856, Glinka se va a Berlín. Después de uno de los conciertos en el Salón del Palacio Real, Glinka estaba muy fría, y el 3 de febrero de 1857 murió.
A la insistencia de la hermana de Glinka, 1857 fue transportada a Rusia y fue enterrada en el cementerio de la Alexander Nevsky Lavra.
Diapositiva 1.
Presentación preparada: VKOV Olga Grigorievna Música Profesor G.P Fedorovsky KHMAO-UGRA
"Entre el cielo y la tierra ..."
Diapositiva 2.
Objetivo: Introducir a los estudiantes con el género del romance, su papel en el trabajo de M.I. Glinka; Tareas: para formar estudiantes el concepto de romance como un género de música vocal; Mejorar la capacidad de escuchar y analizar un trabajo musical en el ejemplo del romance de Zhaveon; Desarrollar interés en el trabajo del compositor M. I. Glinka; Enriquecer el mundo espiritual de los estudiantes, educar su gusto musical, artístico y estético;
Diapositiva 3.
Muchos compositores tratados al género romántico. Para ellos, esta forma de música vocal fue y es una especie de diario de impresiones vívidas, confesión mental. ¿Por qué vivir romances en el recuerdo de las personas? Porque cantan el gran sentimiento humano, el amor, y junto con su confusión del alma y la emoción alegre, deleite las reuniones y la amarga separación, los recuerdos del pasado y la esperanza de la felicidad.
Diapositiva 4.
El romance es un ensayo vocal escrito en un pequeño poema del contenido lírico, principalmente el amor del romance - España
Diapositiva 5.
A. Alyabyev
A. gurilev
S. Rakhmaninov
A. Varlamov
P. tchaikovsky
N. RIMSKY-KORSAKOV
G. SVIRIDOV
Los compositores crearon maravillosas muestras de romances rusos.
Diapositiva 6.
En una serie de grandes compositores rusos, que conforman la gloria y el orgullo del romance ruso, el nombre de Mikhail Ivanovich Glinka brilla con la luz no ligera.
Diapositiva 7.
Glinka fue el fundador de la música clásica rusa. Primero, profundamente y versátil expresado en sus obras, el alma del pueblo ruso. Fue él quien puso música rusa en una fila con las mejores obras de la cultura mundial, fue él quien estaba al comienzo de un nuevo período histórico del desarrollo de la música rusa. Creatividad válida M.I. Glinka es una contribución invaluable para él en la zona de Russian Romiss and Song Lyrics. El primero de los compositores rusos, alcanzó una gran fusión de música y texto en un solo todo poético.
Diapositiva 8.
Ser un excelente cantante y maestro vocal, Glinka no solo se convirtió en el primer clásico del romance ruso, sino también el creador de la escuela vocal rusa, el ruso Belkanto, es decir, "Hermoso canto", donde la suavidad, la flexibilidad, el plástico de la bella. Las melodías se combinan con una divulgación profunda realista del significado mental de las palabras poéticas.
Familias de la película "Composer Glinka"
Diapositiva 9.
M Glinka - N. Pupperator "Adiós a Petersburg"
"Adiós a Petersburg", un ciclo de 12 romances creados por Glinka en 1840. ... "Quería salir de San Petersburgo (...) No estaba tan enfermo, no estaba sano: había un sedimento pesado de disgusto en el corazón, y los pensamientos oscuros inciertos eran involuntariamente llenos de la mente .. . "En estos romances, no solo escucharon" pensamientos sombríos ", sino también tiernos, motivos líricos. La tristeza ligera suena en el romance de "Lark", una de las obras más sinceras y conmovedoras de los clásicos musicales rusos. Natural, cantando su melodía involuntariamente encanta su impecable "con capacidad", ¡quiere cantar!
Diapositiva 10.
10
Nestor Dollnik
Mikhail Glinka
romance "Lark"
El romance "Lark" es una canción sincera y reflexiva, con una melodía fácilmente rota, suave, natural y simple, pintada con tristeza ligera. En el lote de piano, el paisaje ruso sencillo es expresivo, sus interminables dio, campos y prados con los tallos de hierbas y cereales. Antes de la entrada del cantante, se acepta Trelly Zhaverka. Dos líneas musicales se concluyen en el romance: temático: esta es una canción de Lark y experiencias líricas del héroe. En la primera escucha, los tranvíos genuinos, naturales de la Lark, "que en el loco que huele de la sensación de ser, luego se apresuran a subir la flecha, luego cae del cielo, luego revoloteando con alas, sin moverse del lugar, como si ella Se bañó y se hundió en el aire azul "(VG Belinsky).
Diapositiva 11.
Fue la canción de Lark lo que anima al héroe lírico a la expresión activa de los sentimientos hacia su amada. La fiesta vocal expresa no solo un estado táctil, y el eterno anhelo del corazón humano sobre el amor fiel y tierno, una esperanza tímida para un sentimiento verdadero. Una hermosa melodía de canto vierte "jets ineexcisos" contra el fondo de la escort transparente, en la que los saltos de la octava transmiten la sensación de aire acondicionada, el estado "entre el cielo y la tierra".
Centro de la Educación Arte, Competencia All-Rusa "Orgullo de Exchange": Fechas Jubileo de Rusia en 2014 (Historia y Cultura)
Presentación aula
Vida y arte
Mikhail Ivanovich Glinka
(al 210 aniversario del nacimiento del compositor)
Maslikova Julia Alekseevna,
profesor de música;
Miroshnichenko Yaroslav, Clase 4A
Mbou Sosh No. 3 del distrito de la ciudad
g. Uryupinsk
MI. Glinka
Él es el fundador de los clásicos musicales rusos. Creó las primeras muestras de la ópera rusa, la música sinfónica y el romance.
Wilhelm karlovich
Kyhehelbecker
Desde 1817, Mikhail Glinka estudia en una tablero noble en San Petersburgo.
Su educador y su profesor de literatura rusa fue Wilhelm Karlovich Kyhehelbecker: amigo Alexander Sergeevich Pushkin, gracias a esto, se produjo su conocido.
Alexander Sergeevich Pushkin.
En 1822, Glinka entró en el servicio del Departamento de Comunicación, pero pronto renunció. El servicio lo rompió de su música favorita e impidió su trabajo.
Más tarde, escribirá una "canción de retorno" en las palabras de n.kolkolnik con motivo de la apertura del primer ferroviario entre Petersburgo y el pueblo de Tsarist.
"Canción de vuelta"
palabras de Nestor Kupuller
En 1830, Mikhail Glinka continúa un viaje, buscando mejorarse en el arte.
El romance "Noche veneciana" es un verdadero barcarol, creado bajo la impresión del compositor ruso de la naturaleza sur, el mar cariñoso y las "chaquetas dulces" de Italia.
Romance escrito en los versos del maravilloso poeta de Ivan Kozlov, cuyo trabajo respondió.
Alexander Sergeevich Pushkin.
Romance
"Noche veneciana"
palabras Ivan Kozlov
Regresando en 1834 a Rusia, el brillo con entusiasmo comenzó a componer ópera sobre la hazaña patriótica de Ivan Susanin.
En su trabajo, el compositor glorificó la hazaña heroica de un simple campesino ruso, quien donó su vida en nombre de la patria.
La ópera con gran éxito se ejecutó el 27 de noviembre de 1836 en la etapa del Teatro Bolshoi en San Petersburgo. Las personas avanzadas de la sociedad rusa lo aprecian.
CORO "ALGUNOS" DE LA OPERA "IVAN SUSANIN"
1839 Glinka conoció a Ekaterina Kern, la hija de Anna Petrovna Kern, cuyo nombre está consagrado por el poema.
Alexandra Sergeevich Pushkin.
Compositor preocupado de sentimientos que expresó en dos dedicados a los ensayos de Catherine Curne. El primero de ellos era abundantemente elegante lleno de tiernos amor "Waltz - Fantasy" y un maravilloso romance para los poemas de Pushkin "Recuerdo un momento maravilloso".
Romance "Recuerdo
momento maravilloso
poemas A.S. Pushkin
En 1842, el estreno de la ópera "Ruslan y Lyudmila" en el poema de Pushkin. Esta es una fabulosa ópera épica sobre el amor de Ruslana y Lyudmila y la astucia del mago del Mar Negro.
Opera recibió sincero aprobación desde la cabeza de los círculos musicales avanzados.
Coro final "Glory Great God" de la ópera "Ruslan y Lyudmila"
Los últimos años, Glinka vivió en San Petersburgo, luego en Varsovia, París y Berlín. El compositor estaba lleno de planes creativos, pero la atmósfera de hostilidad y desgracia interfirieron con la creatividad. Algunos empezaron a las partes que quemó.
Un amigo cercano, devoto de la última vida del compositor fue su hermana menor favorita Lyudmila Ivanovna Shestakova. Para su pequeña hija, Oli Glinka, compuso algunas de sus jugadas de piano. Poetas, escritores, actores y cantantes, jóvenes músicos avanzados se reunieron en la casa del compositor.
L.I.SESTAKOVA Y M.I. GLINKA
Mikhail Ivanovich Glinka murió en 1857 en Berlín. Sus cenizas transportadas a San Petersburgo y corrieron hacia el cementerio de la Alexander Nevsky Lavra.
Creatividad Glinka: evidencia del poderoso levantamiento de la cultura nacional. Al igual que Pushkin en la literatura, Glinka en la música se ha convertido en el tema de un nuevo período histórico que determinó el camino del desarrollo y la importancia mundial de la cultura nacional rusa.
Abuela de Composerfella Aleksandrovna
Padres del compositor
Evgenia andreevnaIvan Nikolaevich
Hermana favorita
Lyudmila Ivanovna En 1817, los padres traen.Mikhail en San Petersburgo y
Lugar en noble
Pensión en lo principal
Instituto Pedagógico, donde
Su gobierno fue un poeta.
Decembristo V. K. Kyhehelbecker. A
San Petersburgo Glinka toma lecciones
Los músicos más grandes de
incluyendo irlandés
Pianista y compositor John
Campo. Campo de John
V.k.kyhehelbecker Al final en 1822 la casa de huéspedes.
Mikhail Glinka está haciendo con fuerza
Música: existía
Musical europeo occidental
Classic, participa en casa.
Muzicacion en Noble
Salones, a veces LED
Orquesta del tío. Al mismo tiempo
Glinka se intenta a sí mismo como
compositor, escritura de variaciones para
arpa o piano sobre el tema de
Compositor de ópera austriaca
Joseph Vajl "suizo
familia". A finales de abril de 1830, el compositor.
va a Italia al hospedarse
En el camino en Dresden y comprometerse
Gran viaje en Alemania,
Estiramiento para todos los meses de verano.
Llegando a Italia a principios de otoño,
Glinka se estableció en Milán, ex
en ese momento un centro importante
Cultura musical. En Italia
Se familiariza con pendiente
compositores V. Bellini y
Donizetti, estudia vocal.
Estilo belkanto y compone mucho.
En el "espíritu italiano". En julio de 1833, Glinka fue a Berlín,
deteniéndose en el camino por un tiempo en
Viena. En Berlín Glinka, bajo la guía.
El teórico alemán Siegfried Daga trabaja en
Áreas de composición, polifonía, herramientas.
Habiendo recibido las noticias de la muerte del Padre en 1834.
Glinka decidió volver inmediatamente a
Rusia. Glinka regresó con amplios planes de creación.
Opera Nacional Rusa. Despues de un largo año
Búsqueda de la trama para la Ópera Glinka, de acuerdo con los consejos de V.
Zhukovsky, se detuvo en la tradición de Ivan.
Susanine. A finales de abril de 1835, Glinka.
Se casó con Marya Petrovna Ivanova, su
Granja pariente. Poco después de que
Los recién casados \u200b\u200bfueron a Novospasskoe, donde Glinka con
Gran celo comenzó a escribir ópera. En 1836, Ivan Susanin se completó, sin embargo,
Mikhail Glinka con gran dificultad logró lograrla
Puesta en escena en el escenario del Teatro Bolshoi de San Petersburgo. Esto es.
El director de la persistencia imperial impidió una gran perseverancia.
Teatros de A. M. Gideonov, quien se lo dio a la corte de un Cappermaster.
Katerino Kavosu. Kavos dio la obra de Glinka.
Retroalimentación forestal. La ópera fue adoptada, sin embargo, en la recomendación.
El patio, el nombre "Ivan Susanin" fue reemplazado por "Vida para
El rey ", además, Glinka obligó a no exigir la ópera.
Remuneración. En 1856, Mikhail Ivanovich Glinka se va.
en Berlín. Allí comenzó a aprender
antiguas canciones de la iglesia rusa,
Creatividad de los maestros viejos, coral.
Obras del italiano Palestrina, Johann.
Sebastian Baha. Enfermedad inesperada
interrumpió estas clases.
Primeros trabajos.
La primera experiencia de Glinka en la escritura de música pertenece a 1822.Año - el tiempo final de la casa de huéspedes. Estas eran variaciones para
Arpa o piano sobre el tema de la ópera en ese momento
Tejido compositor austríaco "suizo
Familia. A partir de ahora, continuando
Mejorar en el juego para Piano, Glint TODO.
Más atención paga composiciones y pronto
Se compone extremadamente muchos, probando su fuerza en la mayoría.
Diferentes géneros. Durante mucho tiempo permanece romances.
Insatisfecho con su trabajo. Pero es durante este período.
Los conocidos romances y canciones fueron escritos hoy: "No
Dígame sin necesidad "en las palabras E.A. Baratynsky," No cante,
Belleza, conmigo "en las palabras A.S. Pushkin", Noche de otoño, noche
CAVERNY "Para las palabras a.ya. Rimsky-Korsakov y otros.
Romances
"Noche veneciana" (1832)"Estoy aquí, Inesilla" (1834)
"Vista nocturna" (1836)
"DUDA" (1838)
"Marshmallow de la noche" (1838)
"El fuego está ardiendo en la sangre" (1839)
Canción de bodas "Calentamiento Terem vale" (1839)
Ciclo vocal "Adiós a Petersburg" (1840)
"Canción de atrás" (1840)
"Reconocimiento" (1840)
"Escucho tu voz" (1848)
"Copa fresca" (1848)
"Canción Margarita" de la tragedia Goethe "Fausto" (1848)
"María" (1849)
"Adele" (1849)
"Bahía de Finnish" (1850)
"Oración" ("por minuto de vida difícil") (1855)
"No digas que el corazón es doloroso" (1856)
Creatividad de la ópera.
Mikhail Ivanovich Glinka murió el 15 de febrero de 1857Años en Berlín y fue enterrado en Luterano.
cementerio. En mayo del mismo año, a la insistencia de los más jóvenes.
Hermanas M. I. Glinka Lyudmila Ivanovna Shestakova,
Las cenizas del compositor se transportaron a San Petersburgo y
Recibido en el cementerio de Tikhvin.
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