Ludwig van Beethoven은 소리가 들리지 않은 훌륭한 작곡가입니다. 삶과 창의력 Ludwig van 베토벤

독특한 음악 재능 작곡가 Ludwig van Beethoven. 불쾌한 이야기가 항상 그에게 일어 났는지 때문에 실업자가있는 특성으로 그분을 결합했습니다. 그것은 닫히지 않고 너무 간단 해지고, 거의 따뜻한 느낌을 닫았습니다. 작곡가와 여성과의 관계에 운이 좋았지 만 그들 중 하나 덕분에 훌륭한 음악 작품이 등장했습니다 - "월광 소나타".

음악 재능은 가족과 할아버지와 아버지에 소유했습니다. 음악에 의한 매일 음악, 루드비히 (Ludwig)는 자연 능력의 아들을 알리는 아버지의 야망에 의해 의무가 있습니다. 그는 아들이 모차르트를 능가하게 될 희망으로 Clavesin과 함께 방에 잠겼습니다. 그 소년은 하루에 7-8 시간에 약혼했습니다. 결과적으로 8 세에서 그는 이미 쾰른에서 첫 번째 콘서트를주었습니다. 가족은 도움이 생겼고 Ludwig는 학교에서 졸업하지 못했습니다. 그는 많은 것을 읽었지 만 철자와 산술로 그는 심각한 문제가있었습니다. 그의 시대가 끝날 때까지 그는 결코 배웠지 않습니다.

베토벤은 많은 이상한 습관을 가지고있었습니다. 예를 들어, 음악의 구성으로 진행하기 전에 그는 얼음물로 골반에서 머리를 낮췄다. 그는 커피를 사랑하고 64 개의 곡물로 엄격하게 조리했습니다. 작곡가는 항상 캐주얼하게 옷을 입고 빗질되지 않았습니다. 옴은 주변을 두려워하는 것보다 민트와 더러운 옷에 공중에 나타날 수 있습니다.

사람들과 의사 소통하는 직선과 선명도는 때로는 절망적 인 것처럼 보였습니다. 어느 날 연설에서 손님 중 한 명이 아가씨와 이야기하기 시작했습니다. 베토벤은 즉시 단어로 성과를 방해했습니다. "나는 그런 돼지를 연주하지 않을 것입니다!". 분노의 열에서 그는 성도 된 후원자 중 하나를 썼습니다 : "왕자! 당신이있는 사실, 당신은 일어나고 원산지가 될 것입니다. 내가 뭘 빚지고있어. 왕자는 수천명이 될 것입니다, 베토벤 - 하나가 될 것입니다! "

Goethe는 그분에 대해 이야기했습니다. "이 베토벤은 불쾌하고 완전히 자유로운 성격입니다. 물론, 사람은 통찰력 있고 똑똑 하고이 세상이 혐오 스럽다고 주장 할 때 그에게 동의하지 않는 것이 어렵습니다. 그러나 베토벤 의이 역겨운 세계에서의 존재가 세상을 더 매력적으로 만들지 못한다는 것을 알아야합니다. " Haydn은 음악 베토벤이 너무 술 러 럼, 우울한 걱정스럽고 불안한 것 "이라고 말했다.

1796 년 베토벤은 청력을 잃는 것을 시작합니다. 내이의 염증은 귀에 끊임없이 울리고 외부 세계의 소리에 대한 면역력이 있습니다. 그리고 그 촌이없고 닫히지 않고 작곡가는 자신을 닫습니다. 의사의 조언에서 그는 작은 마을에 정착했지만 평화와 침묵은 질병의 발전을 막지 못했습니다. 그것은이 년 동안 그가 가장 유명한 작품을 만드는 것입니다.

비엔나 베토벤에서 17 세의 이탈리아 아리스시시 인 줄리엣 Guicchardi를 만났을 때의 진보적 인 청각 장애의 공포. 30 세의 작곡가들은 사랑에 빠졌고 그 소녀가 그 여자를 왕복한다는 것을 확신했습니다. 그녀는 18 세의 중재학 작곡가와 소설을 가질 때까지 그녀의 피아노 선수들에게 그를 데려갔습니다. 곧 그녀는 그와 결혼하여 이탈리아에갔습니다. 그것은 그녀의 "음 수투"에 헌신 한 베팅벤이었습니다.

몇 년 후, 줄리엣은 다시 오스트리아에 왔고, 그녀의 가난한 가족을 도우려는 것을 돕기 위해 베토벤에 왔습니다. 그는 돈을 주었지만 더 이상 그를 다시 방해하지 않아도됩니다. 작곡가는 다른 여성들과의 관계를 구축하려고했지만 이러한 시도는 실패했습니다. 일단 비엔나 극장에서 가수가 그를 거부하면 "작곡가는 너무 추악한 외모가 너무 이상하게 보입니다." 죽음이되기 전에 그는 외롭지 않았습니다.

베토벤은 뭘 닮았 니? 이 문제에서는 훌륭한 작곡가와 함께 일할 기회가있는 예술가의 기술을 모델로 믿어야합니다. 여기에 "자연에서"이루어진 베토벤 (Beethoven)의 이미지가 있으며, 이는 역사적 문서로 볼 수 있습니다.

베토벤의 "진짜"초상화.

이 실루엣의 저자는 Joseph Neesen이며, 이것은 우리가 사용할 수있는 베토벤의 첫 번째 확인 된 이미지입니다. 그의 친구 Gerhard Vegeler (Franz Gerhard Wegeler)에 따르면 Bonn (베토벤이 음악 레슨을주고 집에서 많은 시간을 보내고 집에서 친구로서 많은 시간을 보냈습니다)에서는 실루엣이있을 때 두 저녁 중 하나로 이루어진 가족 집에서 1786 년에 만들어졌습니다. 모든 가족 구성원을 만들었습니다.

베토벤 (Beethoven)의 기인 한 아름다운 이미지의 가장 빠른 것은 1800 년까지 주장되어야합니다. 이것은 오스트리아 아티스트 Gandolph Ernst Stainhauser von Treuberg의 초상화입니다. 이는 비엔나에서 작곡가의 첫 번째 큰 성공 (Burgteatera, 1800의 첫 번째 "아카데미"). 원래의 초상화는 보존되지는 않지만 비엔나와 라이프 치히에서 1801 년부터 1805 년까지 비엔나와 라이프 치히 (Leipzig)에서 생성 된 여러 조각을위한 모델로 봉사했습니다.

아이보리에 미니어처 초상화 1803 년 덴마크 아티스트의 작품 기독교 horneman (Christian Horneman). 이 초상에서 베토벤은 우아한 세속적 인 젊은이처럼 보이고, 옷을 입고 마지막 방식으로 시도했다. 분명히, 초상화가 정말로 작곡가 자신을 정말로 좋아했습니다. Beethoven은 Bonn Friend Stephan von Breeuning과 화해를 맺었 기 때문입니다. 아티스트가 라이브 표현을 완벽하게 전달하고 젊은 베토벤의 고문의 모습을 완벽하게 전달할 수있는 것으로 가정 할 수 있습니다.

Vienna Joseph Willibrold Mäler (Joseph Willibriar Mähler)는 1803 년경에 Beethoven Stefan von Breuning과 함께 소개되었습니다. 1804 년에 Malell은 Arkady의 정원에서 그리고 그의 손에있는 경기장과 함께 "학문적"스타일의 작곡가의 첫 번째 초상화를 썼습니다. 이제 초상화는 Pasqualati-Haus의 비엔나 박물관에 저장됩니다. 19 세기 에이 이미지는 Josef Kriehuber (Josef Kriehuber)의 석판화 덕분에 더 커졌습니다.

베를린 아티스트 Isidor Neugass (Isidor Neugas) 의이 세로의 두 가지 버전이 있습니다. 첫 번째는 1806 년 베토벤 프린스 karl likhnovsky의 주요 후원자 중 한 명의 순서로 창안되었으며, 두 번째는 헝가리 귀족 인 Brunsvik의 헝가리 귀족 가족이 명령 받았으며 1805 년에 혐의로 혐의로 가까운 친근감있는 관계를 지원했습니다. 의류의 주요 색상뿐만 아니라 하나의 작은 세부 사항 : Brounchvik 가족에 속한 버전에서 Lorenaya (문헌에서는 시간 동안 시계라고도 함)에 대한 테이프를 볼 수 있습니다. Lichnovsky 버전. Noyagass는 현재 비엔나에서 인기가 있었던 벨트 초상화의 형식을 선택했습니다. 아티스트는 베토벤의 얼굴 (특히 Lichnovsky 버전)의 특징을 다소 "평활화"하여 그 당시에 존재했던 이상으로 그들을 데려 오는 것입니다.

연필 드로잉 Ludwig Ferdinand Schrhr von carolsfeld (Ludwig Ferdinand Schnorr von carolsfeld), 아마도 1808-1810 년. (Gleichenstein collection) 그림에 비문이 있습니다. 저자는 "Schnera von Karolsfeld의 Schnera von Karolsfeld의 오래된 감독, Munich in Munich의 Malfatti의 가족 앨범에서 1809 년에 던지기의 옛 이사에서. 부인의 재산 Breisgaau (Breisgau)의 Freiburg의 Gleichenstein (Frau Von Gleichenstein). "

아마도 베토벤의 유일한 절대적으로 객관적인 이미지는 1812 년에 조각가 Franz Klein (Franz Klein)에 의해 만들어진 평생 마스크로 간주 될 수 있습니다. 1812 년 베토벤의 친구들, 피아노 마스터 앤드레아스 스트레이셔와 그의 배우자는 또한 콘서트 홀로 역임 된 큰 피아노 살롱을 열었습니다. 그들은 유명한 뮤지션들의 흉상으로 장식하기로 결정했습니다. 그 중에는 베토벤이 위치했으며 가장 현실적인 것입니다. 조각품은 프랭크 클라인 (Frank Klein)이 주문하였고, 1805 년까지 프랑스 요셉 담즙 (Franz Gall)의 원래 원래의 석고 사본 제조에 종사하고 있었다.

1814 년 Vienna Publisher Dominic Artaria (Dominik Artaria)는 마스터 블시시우스 히셀 (Blashius Höfel)에 의해 수행 된 Beethus의 이미지와 조각을 발표했습니다. 조각 스케치는 1805-1817 년에 일한 Louis-René Létronne이라는 프랑스 아티스트의 예술가가 주문했습니다. 비엔나에서. 그러나 Lermerna의 연필 드로잉은 그에게 다시 포즈를 취하도록 요청하여 베토벤에 호소하는 Höfel을 준비하지 않았습니다. 작곡가들은 동의했고, Höfel은 새로 만들기를위한 스케치로 봉사 한 새로운 초상화를 썼습니다. Lerming의 드로잉은 적어도 하나의 익명의 에칭을위한 스케치 역할을했으며 이제 파리의 개인 컬렉션에 저장됩니다.

새겨진 초상화는 베토벤처럼 매우 헌신적이었습니다. 그는 Bonn Friends Gerhard Wegeler, Johann Heinrich Crevelt 및 Nikolaus Simrock (Nikolaus Simrock)에 대한 개인 헌신으로 사본을 보냈습니다. 그 순간에 작곡가는 비엔나 의회에 전념하는 그의 저서의 초연 후의 영광의 제니스에있었습니다 : Cantata "der Glorreiche Augenblick"op. 136 및 Battle Symphonic Play "Wellingtons Sieg Oder Schlacht Bei Vittoria") op. 91,뿐만 아니라 Fidelio의 성공적인 부흥.

조각이 비엔나에서 빠르게 인기가 있었고, 내년에는 Leipzig의 Karl Traugott Riedel에 의해 초상화가 압도당했습니다. 1817 년 에이 조각은 라이프 치히 (Leipzig) "Allgemeine Musikalische Zeitung"에서 출판되었으며 따라서 광범위하게 얻었습니다.

흥미롭게도 인터넷에서 배포 된 베토벤의 아프리카 뿌리 이론의 이론을위한 근거 중 하나로이 이미지 (더 정확하게, Höfel 버전)가 제공됩니다.

러시아어 독일의 Gustav Fomich Hippius (Gustav Adolf Hippius)는 해외에서 그림을 공부했으며 1814-18 년에서. 비엔나에서 살았다. 베토벤이 그를 제기했는지 여부는 알려지지 않았습니다. 어떤 경우에도 작곡가 (56 × 40cm)의 연필 초상화는 아마도 1815 년에서 데이트 한 것으로 알려진 이미지 중 하나의 사본이 아닙니다. 이제 도면은 본에서 베토벤 하우스에 보관됩니다.

1815 년경 Joseph Mäler (Joseph Willibroord Mähler)는 베토벤의 초상화가 입력 된 현대 비엔나 작곡가의 일련의 초상화를 썼습니다. 이 초상화의 몇 가지 버전이 만들어졌습니다. Malell이 자신을 남겨 두었고 삶을 통해 유지되었습니다.

요한 HECKEL 브러시 (요한 크리스토프 헤켈), 1815 년의 초상화. 이제 초상화는 미 의회와 워싱턴의 도서관에 보관됩니다. 베토벤 하우스 박물관의 웹 사이트에서는 그림 (캔버스 / 오일)의 익명의 사본과 A. Hatzfeld의 석판화 (A. Hatzfeld)를 볼 수 있습니다.

Ferdinand Shimon (Ferdinand Scchimon)은 스퍼스 (Carl Maria von Weber)와 베토벤 (Beethoven)과 베토벤 (Beethoven)을 썼습니다. 1818 년에 창조 된 베토벤 의이 초상화의 역사는 Anton Schindler, 그 자신이 쓴 사람 이며이 작업 시몬의 개시 자로 알려져 있습니다. 베토벤이 포즈를 좋아하지 않기 때문에, Shimon은 에세이에 종사했을 때 작곡가의 아파트에서 초상화에 일했습니다. 그러나 초상화가 실패했고, 나중에 Beethoven은 아티스트를 초대하여 눈 주위의 영역이 특히 필요로하는 데 필요한 수정을 할 수 있습니다. 결과적으로 작곡가는 "그러한 복잡한 방식으로 얻은 초상화에 매우 만족했습니다.

베토벤의 많은 다른 이상화 된 이미지와 달리 Mödling (Mödling)에서 1818 년 여름에 창조 된 호브의 연필로 인해 작곡가의 외관에 대한 직접적인 지각에 의해 잘 전송됩니다 (베토벤은 긍정적이지 않았습니다. 이 초상화). Klobhera의 기억에 따르면, 베토벤은이 스케치에서 성공적으로 자연에 의해 잡히고, 헤어 스타일이 특히 좋았다고 믿었습니다.

Cuchar는이 그림을 기반으로 베토벤의 두 가지 더 많은 초상화를 창조했습니다. 그 중 하나 인 캔버스 / 오일이 잃어버린 것으로 간주됩니다. 그에게 베토벤은 자연의 무릎에 조카 칼과 함께 묘사되었다. 그러나, 석탄과 분필의 도면은 몇 년 후, 훨씬 더 이상적인 형태로 베토벤을 묘사 한 것입니다. 이 패턴에는 두 가지 이상의 버전이 있었지만 보존되지 않습니다.

19 세기의 40 대에서 Berlin Litographss Theodor Neu와 Carl Fischer는 일부 인쇄물의 비문에 의해 입증 된 바와 같이 예술가의 직접 관찰하에 석탄과 분필로 그림을 기반으로 여러 석판을 만들었습니다. 19 세기의 많은 아티스트가 복사 한이 리소그래프의 광범위한 분포 덕분 에이 베토벤 의이 이미지는 특히 인기가되었습니다. 홉라의 연필 드로잉은 20 세기에 특별한 관심을 끌지 못했습니다.

베토벤 브러쉬 Josef Stilera (Joseph Karl Stieler)의 초상화는 아마도 작곡가의 가장 인기있는 이미지 일 것입니다. 스테일러의 초상화는 2 세기 동안 베토벤의 일반적인 대중과 성격과 외모를 나타냅니다. 후속 세대의 눈에서 그의 이상화 된 이미지에서 아티스트는 훌륭한 작곡가의 창조적 인 천재를 기록했습니다. 초상화는 1810 년부터 베토벤의 친구였던 Franz와 Anthony Brentano (Franz와 Antonie Brentano)가 배우자로 주문했습니다. "음성 노트북"은 초상화의 기원에 대한 다소 상세한 아이디어를 제공합니다. 작곡가는이 초상화로 4 번이었습니다. 왜냐하면 비정상적으로 많은 사람들이 자신을 비정상적으로 자극하기 때문에 그는 오랫동안 여전히 앉을 수 없기 때문입니다.

1823 년 Ferdinand Georg Waldmüller (Ferdinand Georg Waldmüller) Beethoven 초상화에 Breitkopf & Härtel Leipzig Publishing House에서 주문을 받았습니다. "음성 노트북"의 여러 글자와 기록에서 볼 수 있듯이, 작곡가는이 초상을 하루 만 동안 포즈를 취했습니다. 또한 세션이 미리 중단되었고 계속되지 않았습니다. 따라서 Waldmueller가 작곡가의 얼굴 만 쓰도록 관리하고, 아마도 머리의 일부가 나중에 첨가되었다고 가정합니다.

1823 Johann Stephan Decker, Johann Stephan Decker의 초상화. 이것은 베토벤의 마지막 잘 알려진 초상화입니다. 이제는 도시 역사 박물관 (Hisctorisches Museum der Stadt Wien)에 보관되어 있습니다.

서지:
Comini, Alessandra. 베토벤의 변화하는 이미지 : 신화의 연구. 뉴욕 : rizzoli, 1987.
"Ludwig van Beethoven, Bicennnnial Edition 1770-1970", LOC 70-100925, Deutsche Grammophon Gesellschaft MBH, 함부르크, 1970.
Robert Bory. Ludwig van 베토벤 : 그의 삶과 사진에서 그의 작품. Atlantis Books, 취리히, 1960.
http://www.mozartportraits.com/index.php?p\u003d3&catid\u003d1.

전기 삶의 에피소드 Ludwig van Beethoven. 언제 태어나 다 Ludwig van 베토벤, 기억에 남는 장소와 그의 생명의 중요한 사건의 날짜. 작곡가 따옴표, 사진 및 비디오.

Ludwig van Beethoven의 년의 년 :

1770 년 12 월 16 일에 태어난 1827 년 3 월 26 일에 사망했습니다.

비문

"당신의 자격이 될 때, 바로,
노동의 복잡한 세계를 극복하고,
빛은 구름의 구름을 통과 한 빛을 압도하고,
천둥이 천둥으로 옮겨, 별이 별이 들어갔다.
그리고 치열한 영감을 쌓았습니다
뇌우의 오케스트라와 천둥의 스릴,
당신은 구름 단계에서 장미를 낳았습니다
세계의 음악을 만졌습니다. "
베토벤에 헌정 된 니콜라이 Zabolotsky의시에서

전기

그것은 재능의 아버지가 보이지 않았으며 Haydn은 너무 우울한 작곡가를 고려했지만 베토벤이 사망했을 때 2 만 명이 그의 관 뒤에갔습니다. 삶의 마지막 해, 작곡가는 절대적으로 귀머거리 였지만,이 시점에서 가장 훌륭한 작품을 만드는 것을 막지 못했습니다. 아마도 베토벤은 그녀가 하나님의 도움으로 창조하고 있었다고 말했을 때 실제로 실제로가 아니었을 것입니다.

Ludwig van 베토벤은 음악 가족에서 태어났습니다. 어린 시절부터 아버지는 소년과 함께했고 다양한 악기에 대한 게임을 가르쳐주었습니다. 그러나 작은 베토벤의 첫 번째 연설은 많은 성공을 거두지 않고, 그의 아버지는 재능이 없었고 다른 선생님들에게 아들에 의해 배치되었다고 결정했습니다. 베토벤이 같은 아버지의 실망스러운 예측과는 달리, 12 년 만에 이미 법원에서 제기 주의자들의 위치를 \u200b\u200b받았습니다. 그의 어머니가 사망했을 때, 그는 빵주의 의무를 인수했고, 오케스트라에서 일하는 그의 젊은 형제들을 지켰다.

베토벤의 첫 번째 영광은 자신의 저서를 가져 왔지만 미술관 집행을 가져 왔습니다. 곧 베토벤 그 자신의 일이 출판되기 시작했습니다. 특히 작곡가가 비엔나에서 살았던 베토벤의 삶의 기간이었습니다. 작곡가가 오히려 날카로운 성질에 의해 구별되었다는 사실에도 불구하고, 베토벤의 천재를 인식하지 못한 사람들을 인정하지 못하고, 순위와 영향력있는 사람들을 활성화하기를 거부했다는 사실에도 불구하고 그러나 작곡가는 항상 많은 친구들이 있었고, 인간에 열심히 자랑스러워했고, 그는 사랑하는 사람들을 향해 매우 관대하고 친절했고, 마지막 돈을 주거나 문제를 해결하는 데 도움이 될 준비가되었습니다.

그러나 베토벤의 주요 열정은 남아있었습니다. 아마도 그는 결혼 한 적이 없으므로 그는 자신에 대해 열정적이었고 능력을 창조했습니다. 질병만이 그를 쓰는 것을 막을 수 있으며, 따라서 사악한 아이러니가 화려한 작곡가가 그런 어린 나이에 그의 소문을 잃기 시작했다는 사실 인 것 같습니다. 그러나 이것조차도 그를 막지 못하고 그의 음악은 훨씬 완벽하고 기념비적이었습니다.

베토벤의 삶의 지난 몇 년은 특별한 열정으로 일해 있었고, 또 다른 훌륭한 일을 만드는 것입니다. 그러나 베토벤이 내용을 취한 조카로 인한 질병과 경험은 그의 나이를 크게 줄였습니다. 베토벤의 죽음은 1827 년 3 월 26 일에 왔습니다. 베토벤의 장례식은 거대한 명예와 함께 전달했습니다. 베토벤의 무덤은 비엔나의 중심 묘지에 위치하고 있습니다.

생활 라인

12 월 16 일, 1770 년 12 월 16 일 Ludwig van Beethoven의 생년월일.
1778. 쾰른에서 베토벤의 첫 번째 공개 연설.
1780. 오가 니트와 작곡가와의 수업 시작 기독교 도비 NEF.
1782. 조교 법원 제기주의 게시물에 입장, 젊은 작곡가의 첫 번째 에세이의 출판 - 마시사 깔짚의 주제에 대한 변형.
1787 년 오케스트라에서 Altista의 게시물에 입장하십시오.
1789. 대학에서 방문 강연.
1792-1802. 비엔나의 삶의 비엔나 기간 - Haidn, Salieri, 베토벤의 베토벤의 명성, 베토벤의 작품의 출판.
1796. 청력의 상실을 시작하십시오.
1801. 베토벤에서 "달라타 타타"에 의해 글쓰기.
1803 년 베토벤 "Cracel Sonata"에 의해 글쓰기.
1814.유일한 오페라 베토벤 "Fidelio"를 설정하십시오.
1824. Beethoven의 Symphony No. 9의 실행.
3 월 26 일, 1827 년 3 월 26 일 베토벤의 죽음의 날짜.
3 월 29 일, 1827 년 3 월 29 일 장례식 베토벤.

기념 장소

1. Beethoven의 집에서 그는 태어났습니다.
2. 하우스 박물관 Beethoven에서 그는 살았고 일했습니다.
3. 오페라 피델리오, 두 번째, 셋째, 다섯 번째, 여섯 번째 심포니, 고음과 네 번째 피아노 콘서트로서, 오페라 피델리오, 제 2, 제 3, 제 6 회 양조장으로서 베토벤의 그러한 작품의 초기 인 An Der Wine ( "비엔나 강"의 극장 ") ...에
4. 작곡가가 멈춘 프라하에서 프라하의 "황금 유니콘 (Golden Unicorn)에서"집안에서 베토벤.
5. 부카레스트에서 베토벤에서 베토벤에 대 한 기념비.
6. 베토벤, Gaidna 및 베를린에서 모차르트의 기념비.
7. 베토벤이 묻혀있는 비엔나의 중앙 묘지.

삶의 에피소드

Bach와 마찬가지로 베토벤은 음악에서 신성한 시작이 있다고 확신했습니다. 그러나 바흐가 그의 재능이 하나님의 장점이라고 믿었 으면 베토벤은 음악을 쓰는 동안 그녀가 하나님과 의사를 전했다고 주장했다. 그가 작은 오만한 성격을 소유 한 것은 알고 있습니다. 언젠가 한 명의 음악가가 비벌 피벤의 일에 복잡하고 불편한 통로에 대해 불평 한 것에 대해 불평 한 것에 대해 작곡가가 분명히 대답했다. 파티가 나와 함께 말했을 때? "

베토벤은 많은 괴짜가있었습니다. 예를 들어, 음악을 작성하기 시작하기 전에 베토벤이 머리를 얼음물 용기로 내리고, 어려움이 일을했을 때의 순간에, 그는 자신의 손에 붓기 시작했습니다. 매우 자주 그는 젖은 옷을 입고 집 주위를 걸어 갔고, 그것을 눈에 띄지 않고 그의 반사에 좌절했다. 베토벤의 이웃 사람들은 종종 천장에서 쏟아지는 물에 불평했습니다.

일단 베토벤이 독일 시인 독일의 괴테와 함께 걸어 갔고, 그는 지나치게 인사의 인사가 지쳤다는 것을 분노했습니다. 어떤 베토벤이 멸종 답변을 받았는데, "당신을 괴롭히지 않게하십시오, 당신의 탁월함. 아마도 인사말은 나에게 고안되었을 것입니다. "

계약

"사람들은 자신들이 그들의 운명을 만듭니다!"

루드비히 밴 백과 사전 프로젝트에서 베토벤

Sobolessnia.

새로운 도구 음악의 창작자 인 Haydn과 Mozart는 첫 번째 예술을 전례없는 광채에 처음으로 보여 주었지만 큰 사랑으로 그를 낳았고, 그의 본질에서 베토벤 하나를 침투했습니다. "
Ernst Theodore amadeus 호프만, 작가, 작곡가, 아티스트

"베토벤 음악의 성공의 진정한 이유는 사람들이 콘서트 홀에서 그녀를 공부하지만, 집에서 피아노에서 ..."
Richard Wagner, Composer.

"베토벤 (Beethoven)의 이름 앞에서, 우리 모두는 모두 활에서 숙이야합니다."
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, 작곡가

Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)

Ludwig van 베토벤 독일 작곡가, 지휘자 및 피아니스트, 3 개의 "비엔나 고전"중 하나입니다. Ludwig van Beethoven은 뮤지션의 가족에서 Bonn에서 태어났습니다. 아마도 생년월일은 12 월 16 일, 1770 년 12 월 16 일로 간주됩니다. 베토벤이 태어난 집

베토벤의 첫 번째 선생님은 그의 아버지였습니다. 전통적으로, 그가 작은 루드비히와 관련하여 매우 심각하다는 것으로 믿어졌으며, "도구 뒤에는 종종 눈물이났다." 베토벤 의이 교사는 기독교 고 바단 네프가되었습니다. 그는 Baha와 Handel의 작품으로 Ludwig를 소개했습니다. Neopa 덕분에 베토벤의 첫 번째 에세이가 출판되었습니다 - Marsha Dresler 주제에 대한 변이가있었습니다. 그 당시 베토벤은 12 년이었고, 그는 이미 법원 제기 주의자들에게 조수로 일했습니다. 13 세에 베토벤의 초상화

3 명의 어린이의 소나타스와 여러 노래는 "여름"을 포함하여 작곡가의 주니어 에세이에서 알려져 있습니다. 17시, Ludwig는 모차르트에서 배우기 위해 비엔나를 방문했습니다. 그러나 수업은 일어나지 않았기 때문에 그의 어머니는 아프다. 어머니가 죽은 후에, 17 세 젊은이는 가족의 머리가되어 젊은 형제를 돌보아주었습니다. 그는 오케스트라를 Altista로 입력했습니다.

1892 년 베토벤은 비엔나에게 다시 간다. 여기에서 그의 멘토는 안토니오 살리 에리가됩니다. 비엔나에서의 첫해도 삶의 첫 해 동안 베토벤은 피아니스트 - 거장의 명성을 얻었습니다. 그의 게임은 청취자를 쳤습니다. 비엔나에서 베토벤은 조성물의 조성물에 많은 시간을 지불했다는 사실에도 불구하고 작성자로서의 명성을 즉시받지 못했습니다. 베토벤의 초상화, 아마도 1800

비엔나의 베토벤의 첫 번째 공공 연설은 3 월 1795 년 3 월에 그가 피아노 콘서트로 데뷔했습니다. 베토벤의 일은 널리 발표되고 성공을 누리기 시작했습니다. 베토벤은 여섯 번째 교향곡을 작성합니다

질병은 점진적 인 청각 장애인 (1797 년부터 출발 한 첫 번째 징후)이며, 공공 연설을 완전히 거절하기 위해 최근 몇 년 동안 콘서트 활동을 줄이기 위해 시간이 지남에 따라 베토벤을 강요했습니다. 청각 장애 때문에 베토벤이 거의 집안에서 나오지 않아 소리 지각은 박탈됩니다. 그는 좁아지고 닫혔다. 다른 작곡가가 집의 일에서 베토벤에서 가장 유명한 작품을 만드는 이들 몇 년 동안이 몇 년 동안이었습니다.

창의력 9 교향곡 : 1 호 (1799-1800), 2 번 (1803), 3 번 "Heroic"(1803-1804), 4 (1806), 5 호 (1804-1808) 6 "목회"(1808), No. 7 (1812), 제 8 (1812), 9 (1824)). 코리올리아, "EGMONT", "Leonora"No. 3. 오케스트라와 피아노를위한 5 개의 코리아의 심포콘의 보조금. 피아노를위한 6 명의 청소년 소나타. 피아노를위한 32 개의 소네타, 32 개의 변형, 피아노를위한 약 60 개. 바이올린과 피아노를위한 10 개의 소나타가 있습니다. 오케스트라, 바이올린, 바이올린 및 오케스트라 ( "트리플 콘서트")와 함께 바이올린, 첼로를위한 콘서트와 바이올린을위한 협주곡.

첼로와 피아노를위한 5 개의 소나타. 16 문자열 4 분기. 6 트리오. 발레 "창조 프로 모드". 오페라 "Fidelio". 엄숙한 질량. 보컬주기 "멀리 사랑하는 사람에게." 다른 시인의시에 노래와 민속 노래를 가공하는 노래

베토벤의 죽음은 1827 년 3 월 26 일에 사망했습니다. 20 만 명이 넘는 사람들이 그의 관을 넘어 섰다. 비엔나, 오스트리아의 중앙 묘지에서 베토벤의 무덤

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Ludwig van Beethoven은 세계 뮤지컬 문화에서 가장 위대한 현상이며, 작곡가는 여전히 평생 동안 전설이 있습니다. 그는 너무 믿을 수 없을 정도로 재능이 있었고, 심지어 청문회를 잃어 버리지 않고, 동등하고 훌륭한 걸작품을 갖지 않는 자신의 것을 계속 만들었습니다. 탁월한 마에스트로는 서유럽 음악에서 낭만주의의 한계점에 서 있으며 지친 고전주의의 변화에 \u200b\u200b온 새로운 시대의 즉각적인 창립자였습니다. 어린 시절에서는 음악을 배웠습니다 정지 그의 특성 레이스가 울리면, 베토벤은 이후 피아노를 대중화하여 5 개의 콘서트, 38 개 연극, 약 60 개,이 악기에 대한 여러 가지 작품이 있습니다.

Ludwig van Beethoven의 짧은 전기와 작곡가에 대한 많은 흥미로운 사실을 우리의 페이지에서 읽습니다.

간단한 전기 베토벤

오스트리아 (그리고 지금 독일어)에서는 1770 년 12 월 16 일에 Bonn의 도시가 법원 예배당의 테너 가족에서 Johann Van Beethoven이 할아버지 (베이스, 그 다음에) 가족 루드비히에서 세계에 출연했습니다. 법원 물방울과 형제. 유전자 가족의 출생의 매우 사실은 소년의 운명을 미리 결정했습니다.

음악 루드비그의 첫 번째 선생님은 아들에게서 두 번째 모차르트를 꿈꾸는 그의 아버지였습니다. 4 살짜리 아이는 하루 6 시간 정부에 6 시간 정도로 종사했으며, 아버지가 주문한 경우, 밤에도. 감각적 인 Virtuoso 게임과 같은 독특한 능력 Wolfgang Mozarta.루드비히는 나타나지 않았지만 음악을위한 뛰어난 재능이 확실히있었습니다.

베토벤 가족은 선과 할아버지의 죽음이 지나고 전혀 환생 된 후에는 좋지 않았습니다. 14 세의 나이에, 젊은 루드비히 (Young Ludwig)는 학교를 던지고 가족의 내용으로 아버지의 내용으로 아버지를 돕고 법원 예배당에서 유기주 조수로 일하고 있습니다.

그 전에는 소년이 학교에서 공부했으며, 독일과 산술은 라틴어와 음악 이후 두 번째 계획에있었습니다. 이미 청소년에서 베토벤에서 자유롭게 읽고 번역 된 plutarch와 homer를 읽었지만 곱셈과 철자는 7 개의 물개에 의해 그를 위해 비밀을 유지했습니다.

1787 년에 Ludwig의 어머니가 사망했을 때, 그의 아버지는 이전의 책임이 있고 균열 된 청년들이 더 어린 형제의 유지를 받았다. 그는 그가 다양한 오페라 세계를 만났던 덕분에 법원 오케스트라에서 최고의 자리에 정착했습니다.

1791 년에 21-171 - Ludwig van Beethoven은 그의 평생을 보낸 좋은 선생님을 찾아 비엔나로 이동합니다. 어떤 시간, 청년이 종사하고있었습니다 헤이든...에 그러나 호세프는 학생의 표현에서 Volnodum과 날카 롭기 때문에 얼마나 많은 문제가 있었는지에 상관없이 두려워했습니다. 그리고 루드비히 (Ludwig)는 차례로 Gaidn이 그에게 무언가를 가르 칠 수있는 사람이 아니라고 느꼈습니다. 궁극적으로 Salieri는 베토벤 (Beethoven) 교육에 종사하고있었습니다.

젊은 작곡가의 창의력의 초기 비엔나 기간은 오스트리아 법원의 이름을 기운적으로 묶여 있습니다. Likhnovsky, 러시아 Velmazby Razumovsky, 체코 귀족의 Lobkovitsa : 그들은 소재로 지원되는 소재로, 그들의 이름은 작곡가의 원고의 제목 페이지에있었습니다. ...에 동시에, 베토벤은 그의 자부심을 대단히 대우하고 그의 고귀한 후원자가 그의 낮은 원산지를 지적하려고 시도하지 않았습니다.

1790 년 베토벤은 대부분 챔버와 피아노 음악을 만들고 1800 년대에 첫 심포사를 작성하기 시작했으며 유일한 ORATORIO ( "석유 슬픔에 그리스도")를 창조했습니다.

1811 년까지 Maestro는 그의 소문을 완전히 잃었을 때, 그는 거의 집을 떠나기 시작했습니다. 공공 피아노 게임은 거장 수입의 주요 원천이었고, 그는 끊임없이 귀족의 대표들에게 음악 수업을주었습니다. 베토벤에 대한 청문회가 상실되면 어려운시기가 왔습니다. 1811 년에 피아노 5 호 ( "황제")에 대한 자신의 콘서트를 이행하기 위해 실패 시도 후에, 그는 프리미어에서 오케스트라를 이끌었던 Conductor Michael Smalaf를 이끌었던 사건 이전에 공개되지 않았습니다. 심포니 9 번. 1824 년에.

그러나 청각 장애가 음악의 작품을 예방하지 못했습니다. 베토벤은 피아노의 전면 패널에 한쪽 끝에 첨부 된 특별한 지팡이를 즐겼습니다. 이빨 막대기의 다른 끝을 잡아서 진동으로 인해 악기가 발표 한 사운드를 "느꼈다".

작곡가의 삶의 지난 10 년 동안, 청취자가 존경하기에 피곤하지 않는 가장 웅장한 작품을 쓸 필요가 있습니다. String Quartet, OP. 131; "엄숙한 질량"; "훌륭한 푸 듀", 영업 이익. 133 그리고 물론, 9 아홉 번째 교향곡.

베토벤에 관한 흥미로운 사실

• 베토벤은 가족 중 7 명의 어린이의 장남이었고, 그 중 4 명은 아이로서 세상에갔습니다.
• 베토벤의 전기에서 우리는 처음으로 젊은 Maestro가 7 년 3 월 26 일에 7 년에 공개되었음을 알고 있습니다. 3 월 26 일도 그의 죽음의 날이기도합니다.
• 아버지가 쾰른에서 첫 번째 연설을 위해 루드비히에서 운이 좋았을 때, 그는 소년의 나이가 6 살 밖에되지 않는다는 것을 지적했습니다 (나는 정말로 아들의 고유성을 강조하고 싶었습니다). 젊은 뮤지션은 아버지를 믿었습니다. 그 이후로 그는 그 자신을 1 년 동안 젊고 절반을 고려했습니다. 부모가 베토벤의 침례를 넘길 때, 그는 그 문서가 아생종에서 사망 한 루드비히 (Ludwig)에 소속 된 그 문서가 거기에 있었던 날짜를 믿는 것을 거부했다.
• 베토벤은 Gottloba Nefa, Josef Haydn, Albrechtsberger 및 Salieri와 같은 유명한 작곡가의지도하에 음악을 공부하기 위해 운이 좋았습니다. 그는 또한 Mozart의 학생이 거의 있었고, 그는 자신의 관심 오브닝에 대한 그의 소개로 기뻐했지만 어머니의 죽음은 루드비히가 수업을 떠나고 긴급히 비엔나를 떠나게했습니다.
• 베토벤이 12 살이되면 그는 처음으로 그의 작품을 출판했습니다. 키보드 도구의 변형 컬렉션이었으며 궁극적으로 역사상 가장 인기있는 피아니스트 중 한 명으로 영향을받는 키보드 도구였습니다.

• 베토벤 (Beethoven)은 고귀한 시민이 비엔나에서 프랑스에서 프랑스까지 출발하고 싶지 않기 때문에 단순히 4 천 개의 플로린을 임명 한 첫 번째 음악가 중 한 명이었습니다.
• 베토벤 (Beethoven)은 "불멸의 사랑받는"로 3 개의 사랑 편지를 썼습니다. 이름은 오늘날의 수수께끼가 남아 있습니다. 그는 많은 여성들과 사랑에 빠졌으므로, 기업가들은 작곡가가 그렇게 비정상적으로 불리는 것을 강조하기가 어렵습니다.
• 그의 모든 삶을 위해, 베토벤은 하나의 오페라 만 썼습니다 - " Fidelio.", - 아직도 클래식 음악의 뛰어난 모델로 간주됩니다.

• 약 20 만명의 사람들이 좋아하는 작곡가 - 1827 년 3 월 29 일, 작곡가의 창의력의 위대한 찬사 인 Franz Schubert는 관을 운반하는 사람들 중 하나였습니다. 아이러니하게도, 그는 그 자신이 1 년 후에 죽었습니다. 그는 베토벤 옆에 묻혔습니다.
• 늦은 Quartets 중 14 분의 1에서 미성년자까지. 131 Beethoven은 그의 가장 완벽한 일을 부르는 것을 사랑합니다. Schubert가 그녀의 죽음에 누워있는 경우, 그에게 마지막 욕망을 물었습니다. 그는 그에게 사소한 사중주에 연주하라고했습니다. 그것은 1828 년 11 월 14 일, 죽음의 5 일이었습니다.
• 1845 년 8 월 베토벤 기념비는 본에서 열렸습니다. 그것은 독일에서 유명한 작곡가의 첫 번째 기념물이었습니다.
• 그들은 노래 비틀림을 "때문에"( "때문에") 멜로디를 기반으로합니다. "Lunny Sonata"역순으로 길을 잃었다.
• "ode to Joy"(유명한 9 번째 교향곡에서 발췌)는 유럽 연합의 공식적인 anthem입니다.
• 수은의 세 번째 분화구는 작곡가의 이름을 따서 명명되었습니다.
• 화성과 목성의 궤도 사이에 위치한 소행성의 주요 고리의 요소 중 하나는 "1815 베토벤"이라고합니다.

베토벤의 삶에 대한 사랑

그의 불행에, 베토벤은 그 (것)보다 다른 수업에 속한 여성들과 사랑에 빠졌다. 그 당시에는 결혼 문제를 해결하기위한 진지한 논쟁이었습니다. Julia Gwichchardi, Julia Gwichchardi와 함께 그는 Brunswikov의 가족 덕분에 1801 년에 만났습니다. 그러나, 앞서 언급 한 이유로 결혼은 언어가 될 수 없었습니다.

남편의 죽음 이후, Josephine Brunswick 1804 년에 루드비히는 젊은 미망인과의 관계에서 행운을 빕니다. 그는 15 개의 열정적 인 편지를 사랑하는 사람을 썼다. 그녀는 그에게 상호성에 대답했지만 곧 가족의 요청에 따르면 베토벤과의 모든 연결을 중단시켰다. 비공식성과 결혼 생활이 발생한 경우, 백작은 아이들과 의사 소통을하지 않고 그들의 양육을받습니다.

1810 년에 Josephine은 다시 한 명의 바론 폰 플토 엘버그 (Baron Von Plothelberg)와 결혼했으며, 베토벤은 친한 친구 인 Baroness Teresa Malfatti (Native Puye Josephine Brunsvik)에게 제안을 실패했습니다. 이것이 선택한 것이 그녀가 팬보다 가장 높은 수업에서 왔기 때문에 실패했습니다. 분명히 Teresa는 Bargel (작은 음악 연극)에 헌신적입니다.

전기 베토벤 (Beethovo)은 부적절하다고 말하면서 작곡가가 소위 스폰 노트북의 도움으로 그분의 단점을 보상했습니다. 대화 중에 친구들은 그를 위해 복제품을 기록했습니다. 작곡가의 대화식 노트북은 약 10 년을 사용했으며, 청문관이 저장되었으며, 이제 Bonn의 베토벤 박물관에 보관되었습니다.

Spoken Notebooks는 우리가 작곡가의 토론의 내용을 배우는 소중한 문서가되었으며, 우리는 그 또는 다른 일이 완료되어야함에 따라 작곡가 자신의 비전에 관해 세계관에 대해 배울 수 있습니다. 400 명의 음성 노트북 264의 파괴되었으며, 나머지는 개인 비서관 Schindler의 붕괴 후 청구서를 받고 편집 할 수 있습니다. 또한 작곡가의 첫 번째 전기 작가 인 Schindler는 처음으로 자신과 그의 평판을 구했다. 두 번째로, 비서가 자손의 눈에있는 마에스트로의 이미지를 이상화시키고 싶었던 것 이상.

창조적 인 초상화에 대한 스트로크

• 1790 년 Bonn의 도시 당국은 Franz Josef II의 장례식과 Leopold II의 후속 화 후에 Franz Josef II의 장례식에서 실행을 위해 Altista Beethoven을 선출했습니다. 이 두 사람이 끝나면 제국 칸타타는 결코 실행되지 않았으며 1880 년대에 잃어버린 것으로 간주되었습니다. 그러나 이러한 작품은 "Beethovenski에 의해 추력"이었고 베토벤의 모든 일이 주목되었고 음악에서 고전적인 전통과 구별되는 비극적 인 스타일을 분명히 발견했습니다.
• 피아노 8 호를위한 소나타 (Sonata) Pre-Minor, OP. 13, 잘 알려진 자격이 있고, 1798 년에 작성되었다. 베토벤은 그녀를 그의 친구 Karl von Likhnovsky에게 헌신했다. 작곡가가 Sonata "Panatheic"이라고 불리는 믿음이 믿는 것과는 반대로이 발행인은 비극적 인 소리의 인상을 받아 Sonata가 "Great Panthetic Sonata"에 썼습니다.
• 베토벤의 일에 모차르트와 GAIDNA의 영향력에도 불구하고 알 수 있습니다. 따라서 피아노와 풍력 악기를위한 그의 Quintet은 양식 수준에서 모제트의 작품과의 유사성을 나타내는 것을 보여줍니다. 그러나 베토벤 멜로디, 주제의 발전, 변조 및 질감의 사용, 감정 음악의 표현은 모든 영향과 차입을 넘어서는 작곡가의 창의력을 느끼게합니다.
• 베토벤은 낭만주의 시대의 첫 번째 작곡가로 간주되며, 그의 교향곡 3 번은 이전에 작성된 모든 것의 급진적 인 퇴각이었습니다.
• 최종 교향곡 No. 9 - "ODE to Joy"는 서구 유럽 음악의 역사가 정식 교향곡에서 합창단을 소개하려는 시도의 첫 번째입니다.

• 9 번째 부분에 Symero가 포함되어 있으며 Adagio는 세 번째 부분에 있습니다. 고전적인 교향곡의 경우, 속도가 높아 졌는지, 그것은 상상 가덕 려졌습니다.
• 베토벤은 구리 황동 도구를 오케스트라의 전체 부분으로 사용하는 첫 번째 작곡가입니다. 베토벤 (Beethoven)은 또한 처음으로 Flute Piccolo와 Trombone의 교향곡으로 도입했습니다. 차례로, 그는 그의 작품 중 하나를 켰다 - 발레 "prometheus 창조".
• 베토벤은 음악에서 메추라기, 뻐꾸기 및 나이팅게일의 소리를 재현하려고 노력했으며, 하나의 심포니의 프레임 워크 에서이 모든 것이 었습니다. 그건 그렇고, 만화에서 여섯 번째 교향곡의 축약 된 버전은 디즈니 "판타지" ...에 동물의 소리의 모방은 모차르트의 간단한 "장난감 교향곡"에 참석하고 있습니다. "계절"Vivaldi. 그러나 40 분만의 교향곡에서 그들을 없었습니다.

작곡가의 음악은 일반적으로 우울한 스타일로 다르므로, 그 작품이 사운드 트랙으로 사용되는 동영상은 대부분 지옥 모티프가 포함되어 있습니다.

베토벤의 전기로 인해 많은 다큐멘터리와 장편 영화가 촬영되었는데, 우리는 가장 유명한 것만 언급하기로 결정했습니다.

• 베토벤의 생명 : Das Leben des Beethoven (1927), 침묵의 영화, ISP. 프리츠 coter, 오스트리아.
• Great Love Beethoven (Un Grand Amour de Beethoven) (1937), Sp. Harry Bor, 프랑스.
• 영웅 (EROICA) (1949), sp. Evald Balzer, 오스트리아. 이 영화는 1949 년 칸 영화제에 제시되었습니다.
• Ludwig van Beethoven (Eame : Ludwig van Beethoven) (1954), GDR. 다큐멘터리 필름 맥스 YAAP는 베토벤의 삶에 대해 이야기합니다. 원본 문서, 편지 및 사진은 작곡가의 가장 눈에 띄는 제품의 소리에 의해 보완됩니다.
• 나폴레옹 (Napoléon) (1955), ISP. 에릭 폰 Strooga.
• 1962 년 월트 디즈니 (Walt Disney)는 베토벤 (Beethven) "장엄한 반란군 (장엄한 반란군)에 관한 영화의 완전한 추측 TV 버전을 발행했습니다. Karlhainz Bather.
• Ludwig Wang (s : 1969), Mauricio Cagel Film, Span. Karl Walter Diss.
• 베토벤 - 삶의 날 (영어 : 베토벤 - 삶의 날) (1976), sp. Donatas Banionis와 Stefan Leesvsky.
• 청구서와 TEDA (1989)의 놀라운 모험, 스팬. 데이비드 클리프.
• 베토벤에서 맨 위로 (영어 : 베토벤이 위층) (1992 년), sp. Neil Manro, 체코.
• 불멸의 사랑 (1994), ISP. 게리 늙은이.
• Beethoven (2006), ISP 재 작성. 에드 해리스.
• Maestro (2011), 스팬. 로버트 녀석 목욕.
• Ludwig (2016), sp. padrig vion.

창의력 베토벤은 많은 음악 장르를 덮고 악기의 다양한 조합을 사용합니다. 교향곡 오케스트라의 경우 그는 9 개의 교향곡과 다른 수십 개의 다른 작품을 썼습니다. 베토벤은 7 개의 악기 콘서트를 구성합니다. 그의 페루는 하나의 오페라를 소유하고 있습니다 ( " Fidelio.")와 하나의 발레 ("창조 프로모션 "). 베토벤의 피아노 음악은 풍부하고 다양한 형태로 다양합니다. 이들은 SANATE, Miniatures 및 기타 글씨입니다.

페루 베토벤 (Peru Beethoven)은 또한 앙상블 음악의 상당수를 소유하고 있습니다. 16 개의 String Quartets 외에도 그는 Quintes의 5 개의 문자열, 7 피아노 트리오, 5 개의 문자열 트리오를 썼습니다. 황동 악기의 다양한 조합을 위해 12 개 이상의 작업이 있습니다.

베토벤은 Anton Schindler에 따르면, 자신의 템스런트를 즐겼습니다. 음악 학자의 대다수의 마지막 비엔네의 고전의 대다수로 믿었고 음악에서 고전적인 스타일의 많은 공인을 깨뜨릴 수있었습니다.

비디오 : 베토벤에 관한 영화를보십시오