얼굴 애니메이션 소녀를 그리는 방법. 연필로 아름다운 애니메이션 소녀를 그리는 방법 남자의 사진에서 애니메이션을 그리는 것 같은 단계

용지의 종이를 부착하고 움직여 놓으십시오. 머리카락을 "플랩"으로 단순화하고 눈을 늘리고 눈동자에서 큰 눈부심을 만듭니다. 애니메이션 초상화 준비. 그러나 이것이 당신이 어떻게 그려야하는지 알고 싶으면 충분합니다.

당신은 만화의 많은 영웅을 만드는 과정에 대한 설명을 읽었습니다. 그러나 애니메이션의 스타일에는 충분한 뉘앙스와 특별 세부 사항이 있습니다. 만화 캐릭터는 즉시 러시, 그들을 일반 만화의 다른 영웅들과 혼동하는 것은 불가능합니다. 그것을 탐험 해, 당신은 단순히 애니메이션 스타일로 초상화를 그릴 것입니다.

얼굴 표정

감정을 옮기고 싶지만 방법을 모르겠습니다. 애니메이션 스타일의 얼굴을 그립니다. 다른 하나는 단순한 단순한 감정을 전달하는 것입니다. 심지어 기호를 말할 수도 있습니다.

예를 들어, 뺨에 핑크색 대시는 영웅이 혼란 스럽습니다. 널리 열린 입은 말할 때 갈아서 열린 입이 났을 때 눈이 닫히고, 눈이 닫히고, 특성이 즐겁습니다.

그러나이 "알파벳"을 연구하지 않고 영웅의 정신 상태를 쉽게 추측 할 수 있습니다. 초상화가 초상화에 미소를 짓는 경우 애니메이션 스타일로 어떻게 묘사 된지보고 똑같이하십시오.

역학

얼굴에 쉽게 머리를 끌어 올리십시오. 그러나 그것은 지루하고 빠르게 성가시다. 헤드가 역동적이되도록 애니메이션 스타일로 자신을 그리는 방법은 무엇입니까? 머리가 공이라고 상상해보십시오. 눈이있는 선의 중간에 정확하게 그립니다. 이제이 공을 선과 함께 돌려 이동 각도를 변경하십시오.

코와 입술의 선을 보내고 세부 사항에 얼굴을 그립니다. 작업은 항상 완료되어야합니다, 뛰어난 수치. 자세하게 배포하고, 그것은 내가 원하는 모든 움직임에서 밝혀 졌다는 것을 밝혀 낸다.

주요 실수

초상화의 애니메이션은 일반 규칙에 순종하고 있습니다. 코, 눈, 입, 귀는 머리에 위치를 차지합니다. 애니메이션 스타일 초상화를 그리는 방법에 대해 기존 머리를 그릴 수 없으면 일찍 생각할 것입니다. 숙달은 경험에 달려 있습니다.

더 많은 스케치를 그립니다. 연습하십시오. 오류를 식별하고 궁극적으로 정정하는 데 도움이됩니다. 따라서 애니메이션 스타일에서 세로 스타일 가이드를 열 대신에 고려해야 할 일반적인 버그 목록을 배우고 제거하려고 시도하십시오.

라인에 균등하게 눈이 있습니까? 많은 초보자 예술가들이 같은 눈을 잘 풀리지 않으며, 어떻게 해야할지 모르겠습니다. 애니메이션 스타일로 자신을 그립니다. 이것은 은하의 크기를 눈으로 만드는 것이 아닙니다. 당신이 그들을 그립니다, 아래의 극단적 인 점을 가리키고 라인을 통해 줄을 가리 키십시오. 이렇게하면 눈을 알아 내고 눈을 그렸습니다.

그들 사이의 중심에 턱이 턱이 있습니까? 눈 사이의 얼굴 중앙을 스 와이프 하여이 줄에 턱을 확인하십시오. 그것은 또한 입과 코를 건너야합니다. 센터에서 3 ~ 4 분기에, 그것은 머리가있는 관점에 달려 있습니다.

눈이 같은 레벨에 귀가 있습니까? 귀 껍질의 윗 지점은 눈썹 수준에 있습니다. 중간 - 코끝과 같은 줄에. 그러나 이것은 개별 값이므로 지정된 규칙에서 편차가있을 수 있습니다.

애니메이션을 시청하고, 다른 작가의 만화에 촬영하므로 애니메이션 스타일로 자신을 그립니다. 다른 남성 스타일을 배우고 동시에 시청을 즐기십시오. 많은 오타쿠 (Avid Animeters), 원리를 공부하지 않고 처음으로 "애니메이션"을 만듭니다.

애니메이션 소녀의 얼굴을 그리는 방법을 배우고 싶다면 사진과 함께이 자세한 교훈이 도움이 될 것입니다. 필요한 모든 자료를 준비하고 창의적인 프로세스로 진행할 수 있습니다. 결과적으로, 우리는 미래를위한 그러한 기초를 얻을 것입니다, 시작합시다!

깔끔한 타원형 얼굴을 그립니다. 4 부분으로 따르십시오. 이것은 우리 자신의 애니메이션이 될 것이며, 그 그림이 아름답고 대칭적인 그림을 사용할 것입니다.

우리는 소녀의 얼굴을 그리기 시작합니다. 애니메이션 스타일에서는 대부분 투명한 선으로 뾰족한 턱을 그려줍니다. 머리는 약간 확장됩니다. 얇은 목을 첨가하고 두 줄의 하이킹을하십시오.

우리 타원의 중간에 기초가 교차하는 곳에서 눈 그림을 시작하십시오. 애니메이션 스타일로 매우 커야합니다. 그들 사이의 거리는 한 눈의 너비와 같아야합니다. 애니메이션의 눈썹은 한 쌍의 간단한 뇌졸중의 형태로 얇게 그려집니다.

소녀 애니메이션의 얼굴의 바닥은 두 부분으로 나뉩니다. 코 포인트와 작은 입을 그립니다. 턱에서 입술까지의 거리는 입술에서 코까지의 거리와 같아야합니다. 또한이 단계에서 우리는 조심스럽게 학생과 아이리스, 속눈썹, 성격의 귀를 그립니다. 점차적으로 여분의 선을 제거하여 우리를 혼란스럽게하지 않고 더러운 도면을 그릴 수 없도록하십시오.

이제 우리는 우리 소녀 애니메이션의 헤어 스타일을 그릴 것입니다. 머리 가장자리에서 조금씩 퇴각하는 것을 잊지 마십시오. 머리카락을 그릴 수 없으므로 헤어 스타일은 볼륨을 볼 수 없습니다.

우리는 여분의 줄을 제거하고, 더 많은 가닥 헤어 스타일을 추가하여 동적으로 보이도록 보입니다. 이 단계에서 나는 학생들과 아이리스를 부화하고, 연필 애니메이션으로 애니메이션 소녀를 밝게하고 표현적으로 보이게합니다. 어떤 곳에서는 라인이 평소보다 두껍습니다.

컴퓨터를 사용하여 인터넷에서 익숙하지 않은 사람들의 3D 초상화 작성.

오늘날 동료, 실제로 동일한 방향으로, 작은 차이가 있지만, 그가 연필 만 사용하는 일에서는 동일한 방향에 관한 것입니다. 만남 - Robert Dejesus (Robert Dejesus)가명 아래에서도 알려져 있습니다 밴즈창.- 성공적인 자체 가르친 아티스트, 창조적 인 일러스트 레이터, 초보자 애니메이터 및 작가 네트워크에서 가져온 초상화를 그리기. 그의 작품은 만화 (애니메이션이 제거 된 일본어 만화)에서 절단함으로써 생각 나게됩니다.

원본과의 유사성은 놀랍습니다. 아티스트는 가장 작은 세부 사항을주고 만화 버전으로 번역합니다. 그것은 매우 만지고 재미있는 초상화를 밝힙니다. 흥미롭게도, Banzchan은 때때로 사진을 주문하도록합니다. 종종 사용자는 애완 동물을 애완 동물에서 보냅니다. 고양이, 개, 새들은 초상화의 영웅이됩니다. 종종 예술가는 그들의 개인적인 특성, 캐릭터 및 posic 특유의 고유 한 것을 관리했습니다.

언뜻보기에는 Banzchan의 작품은 재미있는 간단한 일이지만 실제로 그들은 매우 전문적입니다.

이미 +69를 그렸습니다. 나는 +69를 그릴 것을 원한다. 고맙습니다 +. 1161

이 페이지에서 우리는 연필을 가진 애니메이션 소녀의 얼굴이 모든 사람의 힘을 받고있는 덕분에 많은 단계별 수업을 수집했습니다. 필요한 것은 종이, 연필 및 욕망입니다.

얼굴 애니메이션 소녀 스테이지 (자세한 수업)를 그리는 법

• 1 단계

  특정 그림을 다루기 위해 많은 수업이 있었지만 독특한 애니메이션을 그릴 수있는 단 하나의 교훈은 없었습니다. 그래서 세 백탁 수업에 접근하는 것에, 나는 당신이 당신의 애니메이션 소녀의 얼굴을 그릴 수있는 특별한 교훈을 만들기로 결정했습니다. 우리는 얼굴의 윤곽으로 시작합니다. 많은 사람들이 얼굴 형태로 문제가 있지만 얼굴을 그리는 가장 쉬운 방법을 발견했습니다. 타원을 그립니다. 타원형의 가장자리에서 우리는 두 줄을 짧게 섭취하여 만나게됩니다.

• 2 단계.

  그런 다음 턱 아크 위치의 점선과 접촉하는 점을 조금 넘는 조금씩 수행합니다. 우리는 점선 및 점선의 점선에서 일인 라인으로 직선을 수행합니다. 아크는 위로 그릴 수 있지만 아크가 높을수록 턱이 높을수록 아크가 높을 수 있습니다.

  
  
• 3 단계.

  얼굴의 형태를 그렸습니다. 모든 불필요한 선을 지웠다. 눈과 입을 짓기위한 줄을 그렸습니다. 눈을 그리려고하자. 그리고 당신의 눈은 무엇입니까?

  
  
• 4 단계.

  애니메이션에서 눈이 보였습니다. 그냥 많이 그릴 수 없어. 이것은 전체 과학입니다. 몇 가지 기사를 읽은 후에 나는 눈이 사실과 어떻게 애니메이션 스타일로 어떻게 보이는지에 따라 집어 들었다.

  
• 5 단계.

  그것은 모두 작은 것에 달려 있습니다. 예를 들어, 하위 및 상단의 위치에서 눈의 모서리의 수준에서 각 눈은 개인이며 모든 것을 기억합니다. 매우 어려워서 표준 눈 모양을 취했습니다. 그러나 눈을 그릴만큼 충분하지 않습니다. 감정을 주어야합니다. 감정은 눈의 모양뿐만 아니라 눈썹도 제공합니다. 그들은 또한 중요한 역할을합니다.

  
  
• 6 단계.

  많은 사람들은 일반적으로 눈을 그릴 수있는 방법을 모릅니다. 간단 해! 주요한 것은 이해하고 연습하는 것입니다 ^^. 위쪽 속눈썹의 모양을 그립니다. 모든 수준에서 하단을 그립니다.

  
  
• 7 단계.

  학생의 형태로 결정하십시오. 그것은 또한 누구도 행할 수 있지만, 눈동자가 속눈썹의 선에 가지 않아야한다는 것을 잊지 마라, 나는 타원형 학생을 데려 갔다. 추신 반드시 나처럼 그려지지 않는 것은 아닙니다. 무언가를 뭔가를 가져 가면 어떻게 그려지는지 이해하는 것이 좋습니다.

  
  
• 8 단계.

  이제 눈의 반사를위한 장소를 강조 표시합니다. 우리는 작은 원을 그립니다. 당신은 다소 큰 일을 할 수 있습니다. 그들이 눈동자를 덮을 주된 것 (적어도 조금). 추신 눈에 담그는 옹미의 열렬한 열렬한 또는 애호가가 더 많습니다.

  
  
• 9 단계.

  학생을 그립니다.

  
  
• 10 단계.

  학생을 칠하기 시작하십시오. 가장 어두운 연필 에서이 작업을하는 것이 가장 좋습니다.

• 11 단계.

  눈의 바닥에 편지. 블랙 헤드가 아닙니다. 눈의 밝은 부분은 두 개의 그늘로 구성됩니다.

  
  
• 12 단계.

  이제 우리는 눈의 윗부분을 따른다. 연필은 조금 더 가벼운 학생이지만 눈의 바닥을 어둡게합니다. 그리고 당신은 Walt Disney에서 빌린 애니메이션의 제작자와 눈으로 감정을 옮길 것을 알고있었습니다.

  
  
• 13 단계.

  눈을 그릴 때, 눈 사이의 거리가 너무 작지는 않지만 너무 크지는 않았습니다. 눈을 그립니다. 똑같은 도움을 돕습니다. 훌륭한 눈, 우리는 그렸습니다. 입을 그릴 필요가있을 것입니다.

  
  
• 14 단계.

  입은 남은 감정 중 하나입니다. 각 감정은 당신의 입 ^^

  
  
• 15 단계.

  글쎄, 입안은 그렇게 어렵지 않다. 그게 이미 감정의 전통 표현 (미소, 눈물) 애니메이션이 자신의 독특한 배지를 영웅의 머리에있는 물방울이나 뺨의 어리 석음이나 붉어짐을 특징 짓는 영웅의 머리에있는 물방울이 있습니다. 캐릭터와 다른 사람들의 당혹감을 불러 일으키고 "비강 손수건의 씹는"(캐릭터 좌절) 이는 그렇게하지 않고 더 이상 발견되지 않는 곳이 아닙니다.

  
  
• 16 단계.

  수업의 가장 어려운 부분으로 이동하십시오. 네, 매우 어렵지만 여전히 머리카락이없는 애니메이션은 어리 석다. 많은 종류의 머리카락이 있습니다. 일부는 사진에 표시됩니다. 추신 캐릭터를 만들 때 Hairstyles 데이터를 가져갈 수 있습니다

  
  
• 17 단계.

  일반적으로 헤어 드로잉은 앞머리로 시작됩니다. 우리는 서로를 부과하는 것처럼 모든 가닥을 그립니다. 그러나 머리카락은 머리 윤곽선 바로 위에 그려져 있습니다.

  
  
• 18 단계.

  우리는 머리카락의 바닥을 그립니다. 당신은 꼬리를 가져갈 수 있습니다, 나는 긴 머리를 원했습니다.

  
  
• 19 단계.

  연필로 머리카락을 흔들어주십시오. 지우개는 머리카락에 빛을냅니다. 준비가되었습니다. 이제 큐가 당신의 애니메이션을 그립니다. 나는 누가 더 많은 원본을 가지고 있는지 궁금해합니까? 수업은 Moonflower를 준비했습니다. 추신 모든 도면의 주석을 덧글.

이 공과에서는 캐릭터 애니메이션에서 맛있는 크리스틴 RICCI를 어떻게 돌 렸는지 알려 드리겠습니다.

1 단계

우선, 고해상도의 사진을 찾아야 할 필요가 있습니다. 예를 들어, 1704 픽셀에서 2272의 사진을 사용했습니다.

노트 : 2496 픽셀의 소스 재료 1664에서 사진

2 단계.

배경을 복제하고 그것을 줄이십시오. 이미지의 기초가됩니다. 원본을 삭제하지 마십시오. 이후 다음 단계에서는 그 부품을 사용할 부품을 사용할 것입니다.

3 단계.

원본 이미지에서 눈을 자르고 작업 공간에 놓습니다. 기초로 층에 눈을 정확하게 배치하려면 보통 눈으로 층의 불투명도를 줄이고 두 쌍의 눈의 내부 모서리를 결합합니다. 서로에 대한 전환이 없도록 서로 레이어의 예쁜 레이어. 나는 사용한다 브러시 불투명도로 설정된 (브러시) 압력(푸시), 적용하십시오 가우스 흐림약간의 반지름이있는 (가우스 위로 흐림). 이 과정은 많은 시간이 걸릴 수 있으므로 인내심이 우수합니다 :)

죄송합니다! 크기의 차이로 인해 눈썹을 잃어버린 것 같습니다. 이 경우, 단순히이 부분을 원본에서 복사하고 크기를 줄이고, 나는 그것을 게시하고 오버레이 모드를 수정합니다. 어둡게 하다. (정전).

4 단계.

그런 다음 코와 함께 면적을 복사하고 그것을 줄입니다. 이 층을 눈을 가진 층 아래에 \u200b\u200b놓고 위치를 조정하십시오. i, 예를 들어, 나는 랍스타에 코를 따라 올바르게 배치합니다. 새로운 크기 때문에 코가 조금 불평등 한 것처럼 보이기 때문에 코가 매우 약간 시계 방향으로 회전해야합니다. 나는 사용한다 융합 (플라스틱)을 고칠 수 있습니다.

5 단계.

턱을 조정하는 시간. 시작하려면 목에 턱의 아래 부분을 복제하고 들어 올리고 들어 올리십시오. 다음으로 원본 이미지를 복사하십시오 (2 단계에서) 및 사용 융합 (플라스틱) 턱 레이어를 결합합니다. 그런 다음 입술이있는 부분을 복제하고 크기가 감소하고 아래로 이동하십시오. 이전 조치의 결과로 나타나는 날카로운 전환을 만듭니다.

6 단계.

이제 그녀의 얼굴이 너무 넓어 보이면, 당신은 그것을 고칠 필요가 있습니다. 모든 레이어 (Shift + Alt / Opt + Ctrl / Cmd + E)에서 복사본을 제거하십시오. 얼굴의 왼쪽 부분을 턱과 오른쪽으로 복제하고 약간 위로 올라간다. 전환을 결합하십시오.

이제 우리는 목과 함께 음모를 고칠 필요가 있습니다. 이전과 마찬가지로 결합 된 레이어에서 필요한 플롯을 복제하고 도구를 사용하여 변경하십시오. 왜곡.(왜곡) 때문에 가장자리와 일치합니다. 스크롤.

모든 레이어에서 복사본을 다시 제거하고 턱 컬러를 부드럽게하고 입술을 조금 더 통통하게 만드십시오. 융합 (플라스틱).

7 단계.

나는 그녀의 눈과 코 근처의 어두운 그림자를 좋아하지 않으므로 나는 그들을 제거합니다. 수준. (레벨) 및 부과 모드 가볍게 하다. (거룻배). 나는 아주 큰 근사치로 픽셀을 조심스럽게 밝게하기 위해 작은 브러시 (2-3 픽셀)를 사용합니다.

8 단계.

다음으로, 나는 그녀의 입술을 반짝이게하고 싶습니다. 레이어를 만듭니다 곡선. 오버레이 모드가있는 (곡선) 화면.(화면) 및 브러시로 편리한 빛을 그립니다. 반투명 브러시를 사용하여 샤인을 그립니다.

그런 다음 마지막 결합 레이어를 복제하고 사용하십시오 표면 흐림 약간의 반지름이있는 (표면 위로 흐림). 레이어를 낭비하십시오. 사용하다 플라스틱 랩.(필터 - 예술적) ( 필터 - 필터 갤러리 - 모방 - 클리닝 포장짐마자 당신의 입술이 젖은 상태에서 슬라이더로 연주하십시오. 레이어 오버레이 모드 변경 생생한 빛 (밝은 빛), 불투명도를 취향에 따라 설정하십시오. 레이어 마스크를 사용하십시오 모두 숨기기.(모든 것을 숨기고 입술에 효과를 남깁니다.

9 단계.

눈을 더 밝게 만들자. 나는 보통 시정 층으로 시작합니다 노출(노출) (자연적으로, 우리는 홍채에만 효과가 필요하므로 마스크를 사용), 오버레이 모드 위에 까는 것 (겹치는). 나는 추가했다 색의 균형(컬러 밸런스) (클리핑 마스크로서), 오버레이 모드 색깔(색깔). 그리고 완료하려면 새 레이어에 불투명 한 흰색 브러시가있는 작은 반짝임을 추가합시다. 오버레이 위에 까는 것 (겹치는).

10 단계.

새로운 레이어에 밝은 메이크업을 추가하는 시간.

11 단계.

이제 우리는 더 흥미로운 모발 색상을 바꿀 것입니다. 시작을 위해, 나는 메이크업과 동일한 계층의 색상을 그렸고, 조명 및 그림자에 대한 색상 변화를 추가했습니다.

조금 어색하게 보이기 때문에 나는 빛을 강화 시켰습니다. 수준. (레벨) 및 작은 밝은 눈부심을 추가했습니다.

이를 위해 부과 모드를 설정하여 새 레이어를 만들었습니다. 화면. (스크린) 및 불투명도 75 %, 다음 팅크가있는 브러시로 칠해졌습니다. 간격(간격) 60 %, 크기 지터. (크기 진동) 100 %, 펜 압력 (펜). 레이어에 추가하십시오 외부 광선. (외부 글로우), 여기에서는 다음 설정을 사용했습니다 : 불투명도 75 %, 색상 - 흰색, 크기 - 5 픽셀, 확산. (범위) - 0 %, 범위. (진동) - 31 %, 열의 체크 표시 앤티 앨리어싱. (스무딩).

12 단계.

나는 그것에 살 수 있었지만, 나는 그녀의 고양이 귀를 추가하기로 결정했다 : D
나는 적당한 귀를 발견하고, 잘라내어 넣었다. 윤곽선을 지정하는 양모를 남기지 않고 나중에 그립니다. 나는이 과정에 대한 세부 사항을 가지지 않을 것입니다. 양털 추가 주제에 대한 수업이 가득 찬이 프로세스에 들어 가지 않습니다. 그냥 내가 결합했다고 해 얼룩 도구. (손가락)와 브러시로 그림을 그리는 것, 머리카락을 그리는 브러쉬를 사용합니다.

그녀의 귀가 아름답고 푹신 푹신 푹신하면 색을 조정해야합니다. 노출(노출) 귀가 밝게 만들고 색의 균형 (컬러 밸런스) (오버레이 모드 - 표준 (정상)) 색상을 조정할 수 있습니다. 나는 귀에있는 피부의 색깔을 좋아하지 않았으므로 사용 했으므로 사용했습니다. 수준. (레벨), 오버레이 화면.(화면) 부드럽게 분홍색으로 만들 수 있습니다. 마지막으로 새 레이어에 빛과 그림자에 더 많은 색상을 추가했습니다.

13 단계.

세부 정보 추가 - HOORAY! : d 나는 얼굴과 머리카락에 장식 요소를 추가하기로 결정했습니다. 나는 당신의 얼굴, 플라스틱 꽃에 모조 다이아몬드를 추가 할 것입니다. 물론, 그들은 쉐이딩을 추가하여 약간 증가해야합니다. 노출 (노출) 및 새로운 층에 빛을 추가하십시오. 또한, 속눈썹과 눈썹에 약간의 색을 추가하여 머리 층에 머리카락에 접근했습니다. 물론, 나는 저항 할 수없고, 입술과 눈 주위에 빛을 첨가 할 수 없었습니다.

14 단계.

거의 완성 된 마지막 스트로크가 남아있었습니다. 사용하다 수준. (레벨)가 보이지 않도록 올바른 인간의 귀를 어둡게합니다. 그녀의 왼쪽 눈썹은 다리에 이상한 그림자를 던지고 그것을 고치는 것, 나는 사용했다. 수준. (레벨) 및 작은 (약 2 픽셀)의 브러시가 압력에 장착되어 있습니다. 그래서 나는 그 지역을 가져 왔습니다. 또한 몸이 더 작아 지도록 어깨를 줄입니다.

15 단계.

마지막으로, 눈, 입술과 머리카락을 닦고 싶습니다. 레이어 스탬프 만들기를 클릭하십시오 필터 - 기타 - 높은 패스 (필터는 다른 색 대비입니다). 윤곽선을 맑게 할 수있는 작은 값을 선택하십시오. 오버레이 모드를 켜고 변경하십시오 생생한 빛 (밝은 빛), 설정 불투명 (불투명도) 75 %. 마스크를 만들고 눈, 입술 및 머리카락 어딘가에 만 효과를 남겨 두십시오.
준비된! :)