Готически стил в архитектурата. Архитектурни готически елементи Showthread php готическа архитектура 5 букви — Woma

14712 0

Готическият стил в архитектурата е най-величествен и монументален. Това е единствената от всички тенденции в дизайна на сгради, която има емблематичен, религиозен привкус. Използва се главно при изграждането на католически църкви, катедрали и църкви. Следователно готическият стил придоби популярност в онези страни, където тази религия доминира.

Готиката не може да се имитира с облицовъчни материали и довършителни работи. Тази посока на архитектурата се изразява в самия дизайн на сградите, придавайки им грациозен и в същото време величествен вид. Всички те имат една особеност: изглеждат много по-малки отвън, отколкото отвътре.

Основата на такива сгради е рамка, състояща се от специални "ребра" - ребра, контрафорси, летящи контрафорси. Това са основните конструктивни елементи, чието използване помага да се намали натоварването на стените и да се разпредели правилно. Това направи възможно изграждането на възможно най-широки отвори за прозорци и високи сводове, за използване на витражи при проектирането на сгради. Благодарение на здравата рамка беше възможно значително да се намали теглото на сградите и да се увеличи тяхната площ и височина.

Готическите архитектурни композиции не могат да бъдат объркани с ансамбли от други стилове. Готиката има само присъщите й характеристики: специален израз и динамика, изразителност на декоративните елементи. Сградите, построени в този стил, са истински произведения на изкуството, наследство от културата на Средновековието.

Характерните черти на готическата архитектура са извисяващи се върхови куполи и стели, високи сводове, широки заострени арки, масивни колони. Огромните вътрешни пространства на катедралите и храмовете са предназначени да подчертаят незначителността на човека пред Бог. Внимателно обмислената конструкция на рамката на сградите даде възможност за постигане на висококачествени звукови ефекти, които осигуряват чуваемостта на овчарския глас в най-отдалечените ъгли на храма.

Видове сводове в готически сгради

Един от основните елементи на готическите сгради е сводът. Състои се от специални детайли на рамката - ребра, което означава „вена“ или „ребро“. Първият е изобретен кръстосводеният свод, който по-късно се превръща в основен елемент на сградите в готически стил. Освен него има и други видове сводове:

• звездовидна;
• шестнадесетичен;
• ветрилообразна;
• мрежеста.

Всеки от тях е в основата на купол или арка, е носеща конструкция за стени и покриви. С развитието на архитектурния стил, сводовете започват да включват не само масивни ребра, но и по-тънки и грациозни прегради - тирсерони и лиерни. Това са спомагателни елементи, чието присъствие позволява образуването на извити структури.

Звезден свод - снимка

Готически дизайнерски елементи

Неизменният атрибут на готиката са скулптурни композиции. Това са неразделни елементи от дизайна на всяка католическа катедрала или храм. Скулптурите са предназначени да предадат духовността на пространството и да му придадат специално, религиозно значение. Готическият стил се характеризира с декорация на сгради със скулптури на пророци, ангели, светци. Често композициите от фигурите предават значението на религиозните тестове и инструкции. Във всеки храм има скулптури на Дева Мария и Христос. Всеки елемент от декорацията на сградата е създаден, за да повлияе на душата и ума на обикновения човек, да предизвика емоционален отговор и чувство на възхищение от величието на Бог.

Ранната готика (началото на средата на 12 век) се характеризира с по-прости и по-кратки черти. Тези сгради се характеризират с широки портали за влизане в сградата, които са били затворени с масивни врати. От 13-ти век рамковият стил се използва при изграждането на готически сгради. От началото на XIV век фасадите на катедралите започват да се украсяват с мазилки и скулптурни композиции. Освен това замислените дизайнерски елементи бяха разположени по цялата височина на стените.

Катедралите и храмовете често са били възстановявани, така че в една сграда можете да видите особености на различни посоки и етапи на развитие на готиката. Започвайки от 16 век, този стил на архитектура постепенно започва да губи предишното си значение, тъй като барокът и ренесансът започват да излизат на преден план.

В допълнение към скулптури и лепнини, декоративни елементи като ажурни палатки и портали се използват при проектирането на сгради в готически стил. Вътре в сградите има величествени колони, които са носещите елементи на конструкцията. Горните части на съседните колони образуват своеобразни шатри или сводове, украсени с различни барелефи.

Витражи в готически

Най-важният атрибут на готическия стил е цветното стъклопис. Тези елементи от дизайна на католическите катедрали и храмове се отличават с ярки наситени цветове, контрастиращи с често тъмния цвят на стените. Всеки стъклопис е произведение на изкуството, резултат от дългогодишна работа на художници и специалисти по стъкло.

Всеки елемент от дизайна на готическите сгради носи някакво значение, най-често религиозно. Витражите не са изключение. Всеки от тях е картина, изобразяваща сцена от живота на светци или други персонажи в католическите книги. Въпреки огромната площ от витражи и цветната им наситеност, те изглеждат сиви и избледнели извън сградата. Цялата им красота се появява едва когато слънчевите лъчи преминат през стъклото. Многоцветното сияние придава на пространството на катедралите специален вкус и тържественост.

Религиозни сцени в многобройни витражи на религиозни сгради толкова често и подробно подробно описват сюжетите на религиозните книги, че с течение на времето те се нареждат сред някои еквиваленти на ръкописни текстове.

Ако искате да украсите къщата си в готически стил, можете да го направите на закрито. Скулптури, барелефи, витражи и колони ще помогнат за създаването на подходяща монументална и религиозна атмосфера. За да придадете на структурата характеристиките на готическата архитектура, можете да използвате няколко техники:

• украсете фасадата с декоративни елементи, съответстващи на стила;
• инсталирайте скулптури;
• украсете прозорци с витражи;
• прикрепете фалшиви колони от полиуретанова пяна и арки към стените на къщата.

Цени на самозалепващи се фолиа за витражи

Самозалепващи фолиа за витражи

Какво е необходимо за направата на витраж

Дизайнът на къщата в готически стил включва инсталирането на масивни витражи от цветно стъкло. Размерите на тези конструкции са много значими, поради което от всички техники за съединяване на парчета стъкло може да се използва само една: „спойка стъклопис“.

Какво ще е необходимо, за да създадете този грандиозен декор?

1. Многоцветно стъкло с дебелина най-малко 2 мм.
2. Оловен, меден, стоманен или месингов профил.
3. Материал на рамката: метал, дърво.
4. Машина за обработка на стъкло.
5. Дебела хартия или картон за изработка на шаблон.
6. Фреза за стъкло.
7. Оловна или медна лента.
8. Припой, колофон.
9. Поток.
10. Специални клещи и щипки за чупене на стъкло.

Подготовка на работното място, материали и инструменти

Основната работа при производството на споени витражи е рязане и обръщане на стъкло. Този материал изисква внимателно боравене, така че ще е необходима просторна, гладка и равна маса. Оптималната му височина е 5-10 см над талията на човека, който ще прави витража.

Избор на стъклорезачка

Основният инструмент, с който ще трябва да работите, е стъклорезачка. Можете да използвате каквото е най-удобно:

• масло;
• валяк;
• диамант;
• победител.

Когато избирате инструмент, е важно да обърнете внимание на това колко удобна е дръжката му (дръжката). Най-добре е да купите стъклорез с диамантен режещ ръб. Но трябва да се има предвид, че в процеса на работа ще трябва периодично да се заточва. Ето защо, заедно със стъклорезачката, се препоръчва да закупите специална машина за заточване или лента с покритие от диамантен прах.

Подходящ за рязане на витражи и инструмент с автоматично подаване на смазка: резачка за маслено стъкло. Универсалният е оборудван с фиксирана глава. Удобен е за рязане на стъкло по прави линии. За извити ръбове се препоръчва да се използва ротационна фреза за стъкло с масло.

Избор на мелница

За струговане на парчета стъкло се използват специални шлифовъчни машини като Kristall 2000 S, Edima E1M, DIAMANTOR. Това е професионално оборудване, оборудвано с водоснабдителни и охлаждащи механизми. Всяка от тези машини има висококачествена система за защита на раните, която осигурява максимален комфорт при завъртане на стъклото.

Въпреки факта, че това оборудване принадлежи към професионалната категория, то е доста достъпно. Можете да го закупите в специализирани магазини. Някои работилници за витражи предлагат употребявани инструменти на достъпна цена. Шлифовъчните машини от серията Kristall са най-удобни за начинаещ майстор. Те се характеризират с лесна смяна на режещата глава и възможност за използване на допълнителен механизъм за обръщане на стъкло.

От подръчните инструменти се изискват форцепс и клещи. За работа със стъкло с дебелина 4 mm или повече, ще е необходим прекъсвач за изрязване на стъкло. Много майстори използват щипки и устройства за 3-точково чупене на стъкло в работата си. Когато избират подръчните инструменти, те се ръководят от сложността на рисунката с витражи и дебелината на стъклото.

Избор на профил и рамка на витража

За да направите прозорец с витражи в готически стил, ще ви е необходима рамка за свързване на стъклените модули. По този начин те осигуряват здравина и издръжливост на конструкцията. За да създадете рамка, можете да използвате всеки профил: месинг, олово, мед, стомана. В противен случай тези материали се наричат \u200b\u200b"протяжка".

За да се осигури здравина и красота на големи по размер конструкции, се поръчва кован профил. Такъв прозорец с витражи изглежда солиден и трае дълго време. Кованият профил има само един недостатък: високата цена. Най-добрият избор за укрепване на масивен витраж е оловен профил. Той има значително по-висока твърдост от медта и месинга. Но месингът има по-привлекателен външен вид и често се използва при производството на прозорци от витражи на Тифани.

Всеки от изброените видове профили може да бъде Н-образен, U-образен, Y-образен. Брошките от първия тип са необходими за свързване на витражните модули. U-образните профили са необходими за кант на конструкцията и направа на рамката. С помощта на Y-образни брошки витражът се вмъква в специални рамки, снабдени с прорези.

Елегантни, тънки, лесно се огъват дори на ръка, използвани за скосени стъкла с дебели ръбове

Избор на инструменти и материали за запояване

В продажба има специални поялници за работа с витражи. Те са оборудвани с регулатор на напрежението и позволяват смяна на върха. Последната точка е особено важна, тъй като по-голямата част от работата по сглобяване на запоено стъклопис не може да се извърши с поялник с дебел връх. Майсторите препоръчват закупуването на инструмент от 65-100 W. Тази мощност е достатъчна за висококачествено съединяване на стъклени парчета от всякакъв размер.

В допълнение към поялник, ще ви трябва спойка. Оптималният избор е POS-61 или POS─ 63. Продава се в калерчета и барове. Средна дебелина - 3 мм. Тази спойка може да се използва с 40W поялник. Този инструмент има тънък връх, с който процесът на запояване ще бъде по-удобен и бърз.

Припой POS-61 с колофон

За да работите с спойка, ще ви е необходим поток. Сред майсторите няма консенсус кой поток е по-добър. Но общата препоръка е следната: макар да няма умения в производството на запоени витражи, препоръчително е да си купите универсален. С опит ще разберете кой е най-удобен.

Ако рисунката с витражи включва много малки детайли, всяко парче стъкло ще трябва да бъде увито около ръба със специална лепяща лента с фолио. Големите елементи на витража са свързани с помощта на протяжка. Лентата се продава на барабани, ширината на лентата може да бъде различна: 4,76 мм, 5,16 мм, 6,35 мм. Фолиото може да бъде със или без черна подложка. Ако планирате да работите със светло стъкло, когато гледате витража отстрани, черната подложка може да бъде забележима.

Цени за различни видове поялници

Как да направите модел на витраж

За витраж в готически стил трябва да изберете не абстрактна рисунка, а истинска картина, изобразяваща сцени от католически книги. Тези, които не са привърженици на тази религия, могат да избират рисунки с изображения на животни и птици, планети и звезди.

По правило готическият витраж има значителна височина и ширина. Следователно ще бъде трудно да се направи скица, която да служи като шаблон, дори за тези, които имат художествени умения. Най-лесният начин е да намерите подходящ чертеж в електронен формат и да го отпечатате на няколко листа хартия. Можете сами да нарисувате скица с помощта на програмата CoralDrow. Ще ви е необходим плотер, за да изрежете шаблона, така че ще е необходимо да прибегнете до услугите на работилници за производство на табели, рекламни плакати и банери.

Важно е всички линии на скици да са ясни и без почивки. Ако е необходимо, някои подробности могат да бъдат допълнени с флумастер или маркер. Готовият шаблон трябва да бъде фиксиран на работния плот. За да направите това, можете да използвате двустранна лента, копчета, малки пирони и дървени летви. Трябва да се уверите, че скицата е неподвижна. В този случай комплектът витражи ще бъде по-лесен и удобен.

Технология за производство на цветно стъкло

Етап 1... В шаблона, фиксиран на работния плот, те отбелязват какъв цвят ще бъде всеки елемент от картината. Можете да маркирате с цветни флумастери или да подпишете с обикновен молив.

Стъпка 2. Избира се парче стъкло от желания цвят и се поставя върху съответния детайл от чертежа.

Прехвърляме подробности на филм

Стъпка 3. Ако линиите на чертежа са ясно видими през стъклото, те се изчертават по контура на детайла със стъклорезачка. Ако линиите са слабо видими, нарисувайте ги върху стъклото. Когато работите със стъклорезачка, трябва да се придържате към препоръките на майсторите на витражното изкуство:

• стъклената повърхност трябва да е чиста (ако е необходимо, трябва да се обезмасли);
• изрязването трябва да бъде достатъчно бързо и равномерно, без прекомерен натиск;
• когато изрязването е извършено правилно, трябва да се чуе характерен звук на пращене на стъкло;
• 5-7 mm преди крайната точка на разреза, трябва да разхлабите натиска върху стъклото;
• стъклорезачката не може да се извърши няколко пъти по една и съща линия.

Стъпка 4. Включете мелницата и донесете ръба на стъклото до въртящата се глава. Леко докосвайки механизма, смилайте детайла. По време на работа се извършва "монтаж": те поставят изрязания елемент на шаблона върху шаблона и проверяват съответствието на размерите и завоите на линиите.

Стъпка 5. Обърнатото парче стъкло се увива с лепящо фолио. За да изпълните тази задача, можете да използвате специални инструменти: ролки. Но можете и без тях. Лентата е залепена така, че нейните ръбове да покриват стъклото от двете страни, стърчащи на 1 мм отвъд ръба. Следователно ширината на лентата трябва да съответства на дебелината на стъклото, като се вземе предвид това изискване.

Стъпка 5. Когато част от чертежа е готова и всички нейни елементи, изрязани от стъкло, се полагат върху шаблона, те започват да запояват. Поялникът се нагрява до желаната температура, взема се спойка и се нанася върху кръстовището на две парчета стъкло.

Стъпка 6... Те докосват спойката с поялник и "водят" спойката по линията на чертежа.

Стъпка 7... След като всички фуги между елементите на шаблона са изработени, стъкленият лист се обръща и отново се извършва същата работа: парчетата стъкло са споени един с друг.

Стъпка 8. Когато няколко модула от чертежа са готови, те започват да ги свързват с помощта на протяжка. На този етап от работата се използва Н-образен профил. Той е достатъчно гъвкав, за да свързва стъклото дори със сложни линии на огъване.

Стъпка 9. След сглобяването на витража, той трябва да бъде монтиран в рамката. Ако платното се окаже достатъчно леко, можете да използвате дървени стъклени мъниста с прорез. В този случай ще ви трябва Y-образен профил, чиято тясна част се вкарва в прорезите.

За витражи с голямо тегло използвайте дървени или метални рамки с U-образна секция. Ширината на тези ленти трябва да съответства на дебелината на стъклото, като се вземат предвид два слоя спойка и лепяща лента.

Стъпка 10. В отвора на прозореца е монтирано стъклопис в рамка.

Монтаж на фалшива фасада

За да се придаде на сградата готически вкус, е необходимо да се украси фасадата в подходящия стил. Преди да започнете работа, препоръчително е внимателно да разгледате снимките на готически катедрали и замъци, за да изберете елементи от декора, подходящи за определена сграда.

Готиката се характеризира с мрачни сиви тонове. Поради това са подходящи фасадни панели, имитиращи зидария от естествен камък.

Възможно е да се монтират полиуретанови фалшиви колони и арки, които ще създават впечатление за масивни отвори и сводове, характерни за готическия архитектурен стил. Но трябва да се има предвид, че полиуретановата пяна е материал от бял или друг светъл цвят. Всички те са необичайни за готиката. Следователно колоните и арките ще трябва да бъдат боядисани в сиво или друг избран цвят.

Цени за видове фалшиви фасади

Фалшива фасада

Фасадна украса с фалшиви колони

Когато избирате декоративни елементи от полиуретанова пяна, трябва да вземете предвид, че повечето от фалшивите колони, предлагани от производителите, имат ажурна рамка. Тези елементи на декора са подходящи за барокова фасада. Готическият стил се характеризира с простота и лаконични линии. Ето защо трябва да изберете тези елементи, които имат възможно най-малко претенциозни къдрици.

Цялата гама от творби може да бъде разделена на три етапа:

• подготовка на фасадата;
• монтаж на декор елементи;
• оцветяване на полиуретанова пяна.

Цени на готови мазилки колони

Штукатурни колони

Подготвителен етап

На първо място, трябва да направите визуална проверка на стените и да се уверите, че те не изискват козметичен ремонт. Ако ситуацията е обратна, преминете към подготовката на фасадата.

Етап 1. Отстранете стария завършващ слой от стените.

Стъпка 2. Ако има пукнатини, почистете ги, като същевременно премахнете всички слаби частици.

Стъпка 3. Изпрашете повърхността с парцал или прахосмукачка.

Стъпка 4. Стените се грундират от 1-2 слоя, като се използват специални състави за обработка на фасади.

Стъпка 5. Пукнатините се затварят с помощта на циментово-пясъчен хоросан, приготвен в съотношение 3: 1 (една част от циментовия клас не по-ниска от M400 и 1 част от кариерен пясък).

Величествен и загадъчен, готическият стил се превръща в ярък символ на европейската архитектура през Средновековието. Той съчетава строгостта на камъка, лекотата на стъклото и яркостта на витражните бои.
Върхови кули, насочени нагоре, безтегловни полуарки, строги вертикални колони и дори отвори за прозорци, насочени нагоре - всичко това демонстрира желанието на човечеството за небесното, възвишеното и отвъд.
Готически стил в архитектурата - Катедралата Шартр (Франция)

Основните характеристики на готическата архитектура

Готическата архитектура се разпознава лесно по следните характеристики:

1. заострени каменни арки и полуарки (летящи контрафорси);
2. тесни кули, насочени нагоре;
3. ковани кули на покрива;
4. удължени витражи със заострен плот;
5. "Роза" в центъра на фасадата;
6. голям брой декоративни елементи (архиволти, вимперги, тимпани);
7. всички части на конструкцията се стремят нагоре, подчертавайки вертикалата.

История на стила

Историците отдават развитието и просперитета на готическата архитектурна тенденция на Средновековието (XII-XVI век). Северната част на Франция се смята за родно място на стила, откъдето постепенно се разпространява в цяла Европа.
Gothic замени, постепенно го замества.
Първо, нова посока се демонстрира в архитектурата на сгради (манастири, храмове и църкви), които имат култова, религиозна принадлежност. С течение на времето готическият стил се разпространява в граждански сгради (дворци, къщи, офис сгради).

Готика в съвременното строителство

В момента на фона на тенденцията за създаване на комфортни условия за крайградски живот изискванията за архитектурен дизайн на сградите непрекъснато се усложняват.
Една от популярните тенденции в тази област се превърна в готически стил, който дава много интересни идеи. Но си струва да се отбележи, че не е подходящ за всички.

Готическа вила - това е ексклузивно, направено по поръчка на отделен собственик. Освен това е необходимо да бъдем подготвени за факта, че такава сграда винаги ще бъде в центъра на вниманието.

Материали за изграждане в готически стил

Не е необходимо да се изгражда средновековен замък в пълен размер, за да се построи модерна къща в готически стил. Достатъчно е просто да се придържате към каноните, които дават желаната стилистична посока.
Основният материал за изграждане на къщи в готически стил е естественият камък. Въпреки това, ако е необходимо, е напълно възможно да го замените с по-достъпни материали (тухли, блокове). А декоративната мазилка и панелите, имитиращи камък, ще помогнат за придаване на подходящ вид на фасадата.

Първото нещо, което привлича вниманието в сградите от готически тип, е сложен, висок, многоскатен покрив, насочен към небето. Той е хармонично допълнен от капандури и мансардни прозорци, както и шпилевидни и куполни конструкции, които приличат на върхове.

Като се има предвид значителният ъгъл на наклон, керемидите (метални или битумни) най-често се използват като покривен материал.
За да увеличите визуално височината и да подобрите вертикалната посока, заострените ковани елементи са важна част от външния декор.

Фасада

Основните характеристики на готическа фасада са:

Готически цветове

Основният цвят на готическия стил традиционно се счита за лилав, който представлява единството на земното (кърваво червено) и небесното (синьо). Сега той, в меки, сдържани цветове, се използва главно за покриви.
Плътни, дискретни нюанси на светло сиво, глинесто кафяво, камуфлажно зелено са подходящи за фасади.
Основните цветове на витражите в готически стил са червено, синьо и жълто.
Изразени контрасти се създават с помощта на бели или черни цветове.

Декоративни елементи

Готическият архитектурен стил се характеризира с използването на множество декоративни елементи. Това могат да бъдат барелефи, малки скулптури, пиластри, балюстради (огради), стилизирани ковани декорации.
Освен това тежките и масивни гипсови части, характерни за средновековните замъци, сега успешно се заменят с по-леки колеги от фасаден експандиран полистирол или пяна със съответно покритие.

Готически къщи - снимка

Готическа архитектура - видео

Разширените строителни технологии правят изграждането на сгради в готически стил по-достъпно поради богат избор от облицовъчни материали и възможността за замяна на естествен камък с по-достъпни аналози.
Модерните сгради в готически стил се отличават с оригиналност и изобилие от светлина, което ги лишава средновековна мрачност и осигурява комфортен престой.

Най-известните архитектурни структури в готически стил

Франция:
Катедралата на Шартр, XII-XIV век
Катедралата Реймзе, 1211-1330
Катедрала в Амиен, 1218-1268
Катедралата Нотр Дам, 1163-XIV век
Катедрала в Бурж, 1194 г.

Германия:
Кьолнската катедрала, 1248-XIX век
Мюнстерската катедрала в Улм, 1377-1543

Англия:
Катедралата на Кентърбъри XII-XIV век
Катедралата на Уестминстърското абатство XII-XIV век, Лондон.
Катедралата в Солсбъри 1220-1266
Катедрала Ексетър 1050
Катедралата в Линкълн, 16 век
Катедрала в Глостър XI-XIV век.

Чехия:
Катедралата „Свети Вит“ 1344-1929

Италия:
Палацо Дож XIV век
Миланска катедрала 1386-XIX век
Ca d'Oro във Венеция от 15 век.

Испания:
Катедрала в Жирона 1325-1607
Катедрала в Палма на остров Майорка 1426-1451

Норвегия:
Катедрала в Трондхайм 1180-1320

Дания:
Катедралата Свети Кнуд в Оденсе XIII-XV век

Швеция:
Църква във Вадстена 1369-1430

Готиката е художествен стил, който доминира в европейската архитектура през 13-15 век. Думата идва от италиански. gotico е необичаен, варварски (Goten са варвари; този стил няма нищо общо с готите) и за първи път е използван като злоупотреба. По време на Ренесанса средновековното изкуство се счита за „варварско“. За първи път концепцията в съвременния смисъл е използвана от Джорджо Вазари, за да отдели Ренесанса от Средновековието. Готическото изкуство беше култово по предназначение и религиозно по предмет. Катедралата Нотр Дам в Париж ()

Готическото изкуство е родено във Франция, през 40-те години. XII век. в района на Ил дьо Франс. Абатът на манастира Сейнт Денис, абат Сугер, се смята за създател на готиката. По време на реконструкцията на главния храм на абатството е разработен нов тип архитектура. Катедралата Сен Дени, 1137 - 1140 Абатство Сен Дени - бенедиктинско абатство, главният манастир на средновековна Франция. От XIII век. - гробницата на о. Царе. Ранен пример за готиката.

Свод от ребра, витражи и апсида. Сградата е дълга 36 метра, широка 17 метра и висока 42,5 метра. Saint - Chapelle, Париж,

Витраж на катедралата Нотр Дам в Шартр. ()

Порта на катедралата Нотр Дам в Реймс. () „Кралски врати“ на катедралата Нотр Дам в Шартр. (1145 - 1155)

Готическа архитектура от 15 век във Франция е наречена „Flaming Gothic“. Има изобилие от декорации, още по-вертикално удължени форми и допълнителни триъгълни издатини над заострени арки, напомнящи на пламъци. Катедралата Нотр Дам в Реймс, 1211 - 1420.

В повечето европейски страни можете да намерите готически сгради. Във всяка държава те имат свои собствени характеристики. Уестминстърското абатство, параклисът на Кралския колеж в Кеймбридж,

Готическа архитектура.

Готически- Това е период в развитието на средновековното изкуство, обхващащ почти всички области на материалната култура и развиващ се в Западна, Централна и отчасти Източна Европа от 12 до 15 век. Готиката замени романския стил, като постепенно го замени. Въпреки че терминът "готика" се прилага най-често за архитектурни структури, готиката включва и скулптура, живопис, миниатюри на книги, костюм, украшение и др.

Еволюция на готиката.

Готиката възниква през XII век в северната част на Франция, през XIII век се разпространява на територията на съвременна Германия, Австрия, Чехия, Испания, Англия. Готиката навлиза в Италия по-късно, с големи трудности и силна трансформация, което води до появата на „италианска готика“. В края на XIV век така наречената „международна готика“ обхвана Европа. Готиката прониква в страните от Източна Европа по-късно и продължава там малко по-дълго - до 16 век. За сгради и произведения на изкуството, съдържащи характерни готически елементи, но създадени по време на еклектичния период (смесване на различни стилове на различни култури), в средата на 19 век и по-късно се използва терминът „неоготика“. През 80-те години терминът "готика" започва да се използва за означаване на субкултура ("готическа субкултура"), включително музикалната насока ("готическа музика"). Думата идва от италианския gotico - необичаен, варварски. Отначало тази дума се използваше като обидна дума. Трябва да се отбележи, че мнозина вярват, че името на стила идва от Goten - варвари. Но не се бъркайте, този стил няма нищо общо с историческите готи. За първи път концепцията в съвременния смисъл е приложена от Джорджо Вазари, за да се отдели Ренесансът от Средновековието. Готиката завършва развитието на европейското средновековно изкуство, произтичащо от постиженията на романската култура. Готическото изкуство беше култово по предназначение и религиозно по тема. Той се обърна към най-висшите божествени сили, вечността, християнския мироглед. Готиката в своето развитие е разделена на 3 периода:

1) Ранна готика;

2) Разцветът;

3) Късна готика.

Готически стил.

По принцип се проявява в архитектурата на храмове, катедрали, църкви, манастири. Развива се на основата на романска, по-точно бургундска архитектура. За разлика от романския стил, със своите кръгли арки, масивни стени и малки прозорци, готическият стил се характеризира със заострени арки, тесни и високи кули и колони, богато декорирана фасада с резбовани детайли (вимперги, тимпани, архиволти) и разноцветни витражи ланцетни прозорци ... Всички елементи от този стил подчертават вертикалата. Както във всяка готика, има три етапа на развитие в готическата архитектура:

1) Ранен;

2) Възрастни (висока готика);

3) Късно (пламтяща готика).

С пристигането на Ренесанса в началото на 16 век на север и на запад от Алпите, готическият стил губи значението си.

Почти цялата архитектура на готическите катедрали се дължи на едно голямо изобретение на времето - нова рамкова структура, която прави тези катедрали лесно разпознаваеми.

Система от летящи контрафорси и контрафорси.

Рамковата система на готическата архитектура представлява набор от техники за структурно строителство, появили се в готиката, които дават възможност за промяна на натоварванията в сграда и значително олекотяване на стените и подовете. Благодарение на това изобретение архитектите от Средновековието успяха значително да увеличат площта и височината на строежите. Основните конструктивни елементи са контрафорси, летящи контрафорси и ребра. Основната и най-забележителна черта на готическите катедрали е тяхната ажурна структура, която е остър контраст с масивните структури от предишната романска архитектура.

Основната и най-забележителна черта на готическите катедрали е тяхната ажурна структура, която е остър контраст с масивните структури от предишната романска архитектура.

Готически сводове.

Най-важният елемент, чието изобретение даде тласък на други постижения на готическото инженерство, беше оребреният кръстов свод. Той също така се превърна в основната структурна единица в изграждането на катедрали. Основната характеристика на готическия свод е ясно изразените профилирани диагонални ребра, които съставляват основната работна рамка, която приема основните товари.

Разпределение на товара.

Техническият пробив на готическите архитекти е откриването на нов начин за разпределение на товара. Трябва да се каже, че всяка свободно стояща сграда изпитва два вида товари: от собственото си тегло (включително подове) и времето (вятър, дъжд, сняг и т.н.). След това тя (сградата) ги прехвърля надолу по стените - към основата, след което ги неутрализира в земята. Ето защо каменните сгради се строят по-старателно от дървените, тъй като камъкът, който е по-тежък от дървото, е по-вероятно да се срути в случай на грешка в изчислението. В романската архитектура, която отчасти е наследник на древноримската архитектура, цели стени са били опорните части на сградата. Ако архитектът искаше да увеличи размерите на свода, тогава теглото му щеше да се увеличи по този начин и стената трябваше да бъде удебелена, за да може да издържи тежестта на такъв свод. Но в готическата архитектура този метод е изоставен. Решаващо за развитието на готиката беше предположението, че тежестта и натискът на зидарията могат да бъдат концентрирани в определени точки и ако се поддържат на тези места, други елементи на сградата вече не трябва да бъдат носещи. Ето как възникна готическата рамка - въпреки че предпоставките за нея се появиха малко по-рано: „В исторически план тази конструктивна техника е възникнала от подобряването на романския кръстов свод. Вече романски архитекти в някои случаи очертават шевовете между оголването на кръстовите сводове , стърчащи камъни. сводът все още беше тежък и масивен. " Иновацията на техническото решение се състоеше в следното: сводът вече не се поддържаше върху здравите стени на сградата, масивният цилиндричен свод беше заменен с по-лек ажурен свод, натискът на този свод се предава чрез ребра и арки към колони (колони). Полученият страничен тласък се възприема от летящи контрафорси и контрафорси. „Сводът на ребрата беше много по-лек от романския: и вертикалното налягане, и страничната тяга намаляваха. Сводът на ребрата опираше с петите си върху стълбовете, а не върху стените; тягата му беше ясно идентифицирана и строго локализирана и беше ясно на строителя къде и как В допълнение, реберният свод имаше известна гъвкавост. Свиването на почвата, катастрофално за романските сводове, беше относително безопасно за него. И накрая, реброто свод имаше и предимството, че позволяваше припокриване на неправилни пространства . " По този начин структурата е значително улеснена от преразпределението на натоварванията. Някога носещата, дебела стена се превърна в обикновена „лека“ обвивка, чиято дебелина вече не влияеше на носещата способност на сградата. От дебелостенна сграда катедралата се е превърнала в тънкостенна, но в същото време е „подкрепена“ по целия периметър с надеждни и елегантни „подпори“. В допълнение, готика изоставя полукръглата конвенционална арка, заменяйки я, където е възможно, с ланцет. Използването на сводеста арка в сводовете позволи да се намали страничното им разстояние, насочвайки значителна част от натиска директно към опората - освен това колкото по-висока и по-остра е арката, толкова по-малко тя създава странично разстояние на стените и поддържа. Масивният свод беше заменен от оребрен свод, тези ребра - ребра, кръстосани по диагонал и възприемаха товара. Пространството между тях се запълваше с просто оголване - лека тухлена или каменна зидария.

Аркбутан - това е външна каменна устойчива арка, която пренася тягата на сводовете на главния кораб към носещите стълбове, които са отдалечени от основната сграда на сградата - контрафорси. Летящият приклад завършва с наклонена равнина по посока на наклона на покрива. В ранния период от развитието на готиката има летящи контрафорси, скрити под покриви, но те пречат на осветяването на катедралите, така че скоро са изтласкани и стават отворени за гледане отвън. Летящите копчета са от два полета, двустепенни и комбинират и двете опции.

Крепост - в готически стил, вертикална конструкция, мощен стълб, допринасящ за стабилността на стените от факта, че със своята маса те устояват на разширяването на сводовете. В средновековната архитектура те са се досетили, че не го опират до стената на сградата, а го вадят, на разстояние няколко метра, свързвайки го със сградата с хвърлени арки - летящи контрафорси.

Това беше достатъчно за ефективно прехвърляне на товара от стената към опорните колони. Външната повърхност на опората може да бъде вертикална, стъпаловидна или непрекъснато наклонена.

Pinnacle - заострена кула, която е била използвана за зареждане на върха на контрфорса в точката, където летящата контрфорса е прилежаща към нея. Това беше направено с цел предотвратяване на срязващите сили.

След опора - може да бъде от обикновен раздел или да представлява „пакет от колони“.

Ребро - ръбът на свода на свода, изпъкнал от зидарията и профилиран. Системата от ребра формира рамка, поддържаща леката зидария на свода. Ребрата се разделят на:

1)Челюстни арки - четири арки по периметъра на квадратна клетка в основата на свода.

2)Съживявам - диагонална арка. Почти винаги полукръгла.

3)Тиерцерон - допълнително ребро, простиращо се от опората и опора в средата на лиерна.

4)Лиернс - допълнително ребро, преминаващо от точката на пресичане на овидия до пукнатината на арките на бузите.

5)Противонауки - напречни ребра, свързващи основните (т.е. ozhivas, lierns и tierserons).

6)Кофраж - в свода на ребрата, запълване между ребрата.

7)Замък камък(гнездо)

Декор.

Техническото решение на структурните проблеми не е единствената задача на готическия архитект. Обогатяването на текстури и декорацията на структурата върви заедно с еволюцията на дизайнерските решения и е почти неотделимо от тях. Контрфорсите бяха увенчани с ланцетовидни кули на върха, от своя страна, украсени с назъбени издатини. С помощта на скулптора преливниците бяха трансформирани във фантастична комбинация от животински и растителни форми. Приливите и отливите на порталите се поддържат от первази, редуващи се с удължени фигури на ангели и светци, а сводестият тимпан над вратите беше покрит с релефи по темите на Страшния съд или подобни теми и боядисани в ярки цветове. По този начин всички форми на изкуство изиграха роля за просветлението на паството, предупреждавайки вярващите за опасностите от греховния живот и изобразявайки графично блаженството на светия живот.

В решението на отворите за прозорци се случи същото сливане на конструктивна еволюция и орнаментика. Първоначално случаят беше ограничен до групиране на два или три средни прозореца в една архитектурна рамка. След това стената между такива прозорци постепенно намаляваше, докато броят на отворите се увеличаваше, докато се постигна ефектът на напълно разчленена повърхност на стената. По-нататъшното намаляване на размера на каменните стени между по-малките прозорци доведе до появата на дантелена структура на прозореца, чийто орнаментен модел е създаден от тънки каменни ребра. Първоначално сглобени в най-простите геометрични форми, дантелените структури на прозорците с времето са станали по-сложни. В Англия такъв „декориран“ стил от края на 14-15 век. заменен с "перпендикулярно", което във Франция отговаря на стила на "пламтяща готика".

Многоцветните витражи в тези прозорци бяха сглобени от малки парчета стъкло, затегнати от Н-образен оловен профил, който осигуряваше изолация от влага. Оловните скоби обаче не бяха достатъчно здрави, за да издържат на вятърното налягане върху голяма стъклена повърхност, което впоследствие изискваше използването на железни рамки на пръти или армировка.

С течение на времето вместо желязна армировка започват да се използват фигурни каменни ребра, които отварят пътя за по-свободни дантелени композиции. IN стъклопис 12 век доминиращите цветове бяха нюансите на синьото, допълнени от червено, внасящи топлина в цялото. Цветовете жълто, зелено, бяло и лилаво се използваха изключително пестеливо. През същия век строителите на цистерцианските църкви, изоставяйки изобилието от цветя, започват да използват гризай (рисуване в различни нюанси от един и същи цвят, по-често сиво) върху обикновена зеленикаво-бяла стъклена повърхност за декоративни цели. През 13 век. размерът на парчетата витражи се увеличава и червеното се прилага много по-широко. През 15 век. започва упадъкът на витражното изкуство.

Готическа роза / розетка

Опции за ребрата.

Схеми на различни опции за свода на ребрата.

В готическите катедрали можете да намерите много варианти на тъкане на ребра, много от които нямат име. Няколко основни типа:

1) Кръстосводен свод (четиристранно ребро) - най-простата версия на реберния свод, която има шест арки и четири кофражни полета.

Лансетов кръстов свод.

2) Шестоъгълен свод (шестоъгълен свод) - сложна версия на напречния свод, благодарение на въвеждането на допълнително ребро, разделящо свода на 6 кофража.

3) Звезден свод (Lierne Vauit, Звезден свод) - следващият етап на усложнение, благодарение на въвеждането на редове, броят на които може да се увеличи. Разположението на ребрата приема формата на звезда.

Звезден свод. Снимка по-долу.

Звездовидният свод е формата на кръстосан готически свод. Има спомагателни ребра - тирцерони и lierns... Основните диагонални ребра на напречния свод са ясно разграничени в рамката.

4) Свод на вентилатора - създава се от ребра, излизащи от единия ъгъл, имащи еднаква кривина, изграждащи еднакви ъгли един към друг и образуващи фуниеобразна повърхност, наподобяваща ветрило. Типично за Англия („сплескана готика“).

5) Netvault - ребрата създават мрежа от ръбове с клетки с приблизително еднакъв размер.

Замъци, имения и жилищни сгради.

В гражданската архитектура от готическата епоха е необходимо да се прави разлика между ранния замък, който е служил едновременно за жилище и цитадела, от по-късна провинциална резиденция, издигната в ера на относително намаляване на необходимостта от индивидуална защита на всеки от всеки. Както при първия, така и при втория тип, можете да намерите знаци, първоначално развити в църковната архитектура.

Типична къща от 13 век. имаше три етажа и беше поставен на улицата или със странична стена, или с край. Първият етаж обикновено се заемаше от магазин и склад; във втората се помещаваха дневни, от които основната беше с изглед към улицата; в третия или на тавана се помещават спални помещения. Магазинът с лице отпред и кухнята отзад обикновено бяха разделени от вътрешен двор. Още през 13 век. декоративният дизайн на комини влезе в модата, а резбованият декор беше широко използван.

Дървото и мазилката са най-популярните материали за жилищно строителство, но камъкът или тухлата са предпочитани в някои региони. Дървената рамка обикновено се сглобяваше от мощни греди, чиито фуги бяха внимателно монтирани и пресовани. Рамката беше оставена отворена отвън и добави ясен декоративен модел към фасадата. Моделът се формира от вертикални и хоризонтални пръти, на места свързани с диагонални връзки (в някои региони - чрез пресичане на диагонали). Пълнежът между рамковите елементи е направен от гипс върху дървени керемиди или от тухли, след което е покрит с гипс Прозорците обикновено проследяваха църковната мода, но разбира се в опростени форми.

През 14-15 век. Няма значителни промени нито в общото оформление, нито в структурната схема на жилищна сграда, но броят на прозорците се увеличава и самите те са увеличени. Към 1500 г. старите „дантелени“ подвързии обикновено бяха заменени от правоъгълни прозорци с прави импости и пръти

Гражданска архитектура.

Готическата архитектура във Франция не се ограничава до църкви, замъци и жилищни сгради, включително кметства, градски камбанарии, болници, училища от различни нива и всички други обществени сгради, необходими за живота на средновековен човек.

Градската камбанария обикновено е служила като символ на независимостта на града. На него бяха окачени няколко камбани, сред които имаше сигнална камбана, а през 14 век. на него започна да се настройва часовникът. В Мулен е оцеляла кула от този вид, на която часовниците се наричат \u200b\u200bот механични фигури.

Повечето средновековни болници са построени през готическата епоха. Техните основатели бяха както църквата, така и феодалите, но управлението на болницата обикновено се прехвърляше в ръцете на църквата. Тогавашните болници са имали по-широки функции от съвременните, тъй като наред с лечението на болни, те са предоставяли подслон и храна на поклонници, възрастни хора, бездомни и нуждаещи се. Тяхното оформление, конструктивна система и декор са заимствани еднакво от църковната архитектура и от архитектурата на жилищна сграда. Първите "лазарета" или колония на прокажени за пациенти с проказа са и първите болници в тесния смисъл на думата. В такива болници прокажените живееха в отделни къщи, а тези, които се грижеха за тях - в отделна сграда. Около 1270 г. във Франция имаше до 800 болници, но към 15 век. нуждата от тях е намаляла толкова много, че средствата, отпуснати за тяхната издръжка, са били насочени за други цели. Болница Maladredi du Tortoire дава представа за типа на тази институция. В правоъгълната зона има три сгради: двуетажна сграда за пациенти, параклис и двуетажна сграда за персонала, в която се помещава кухнята. На всеки от двата етажа на болничната сграда имаше по една дълга зала, осветена от осем прозорци с тъкани тъкани. Камините отоплявали залата и осигурявали вентилация, а подвижните дървени паравани между леглата позволявали да се отделят пациентите един от друг.

Монашеските ордени, специализирани в помощ на болни, създават различен тип болница. Най-добре запазената средновековна болница в Бон разкрива класическото оформление на болницата от 15-ти век. Отстрани на аркадния двор има големи зали (едната за мъже, другата за жените) и две странични крила. Първоначално в края на всяка зала е бил подреден олтар, осветен от голям прозорец. Залите бяха покрити с дървени сводове. Остъклените плочки отвън, стенописите и гоблените отвътре внасят интензивен цвят в цялостното решение. Дървените галерии около двора даваха възможност на пациентите да се разхождат на чист въздух.

Миланската катедрала. височина от земята (със шпил) - 108, 50 m; височина на централната фасада -56, 50 m; дължина на основната фасада: 67, 90 m; ширина: 93 м .; площ: 11 700 кв. m; кули: 135; 2245 статуи по фасадите.

Катедрала в Реймс (Нотр Дам дьо Реймс) във френската провинция Шампан. Архиепископ Обри дьо Хумберт от Реймс основава катедралата „Дева Мария“ през 1211 година. Архитекти Jean d "Orbais 1211, Jean-le-Loup 1231-1237, Gaucher de Reims 1247-1255, Bernard de Soissons 1255- 1285 пр.н.е.

Абатство Сен Дени близо до Париж. Франция. 1137-1150

Готически стил. Катедрала в Шартр - Катедрала Нотр-Дам дьо Шартр - Католическа катедрала в град Шартр (1194-1260)

Готическа катедрала в Улм. Улм в Германия на височина 161,5 м. (1377-1890)

Римокатолическа готическа катедрала в Кьолн на Света Дева Мария и Свети Петър (Kölner Dom). 1248-1437; 1842-1880 Построен по модел на френската катедрала в Амиен.