Извличане на звук с плавно движение на носа. Методи за извличане на звук
На струнни носови инструменти се използват три метода за извличане на звук: arco, pizzicato и col legno.
Арко (ит. arco - лък) - основният начин на игра. Обичайното място за поклонение по струните е по средата между моста и долния край на врата. Движението на носа надолу (от блока до края) се нарича гума (тире) и се обозначава със знака "", а движението на носа нагоре (от края към блока) се нарича pousse (pousse) ) и се обозначава със знака "V".
(ит. pizzicato - изтръгване) - издаване на звук чрез изскубване на струна с пръст на дясната ръка, понякога с пръсти на лявата ръка. Звучността при игра на pizzicato е внезапна, краткотрайна. Възниквайки като ономатопея за скубани инструменти (китара, арфа), по-късно пицато придобива независимо значение при създаването на тембърни контрасти.
В бележките arco се показва при прехода от pizzicato към поклона.

П. Чайковски използва блестящо пицатото в скерцото на Четвъртата симфония, като изцяло поверява екстремните епизоди на инструментите на семейството на цигулките.

Col legno (ит. col ligno - с тояга) - звукът се получава чрез леко потупване на струните със задната част на носа (бастуна). Това създава сух, стакато звук. Тази техника на игра се използва за създаване на визуални и други ефекти. Така А. Глазунов използва col legno, за да изобрази звуците на градушка в балета „Сезоните“.
Ударите се използват за означаване на различни техники на движение на лък. Те предават семантичното значение на свирената музика и следователно с право могат да се считат за основното средство за музикална изява при свирене на поклонени инструменти.
През дълъг период от време най-богатата практика на свирене - предимно на цигулка и на виолончело - е натрупала разнообразни удари, между които в някои случаи е трудно да се направи определена черта, за да се класифицират. Затова по-долу ще се спрем на най-основните удари и ще засегнем само някои от най-често срещаните им разновидности.
Основните удари трябва да се считат за отделяне, легато, различни видове стакато и спикато, както и тремоло. Detache (fr.) - удар с отчетлив атак "о, ясно изразен декламационен характер. Този удар се изпълнява от енергични фрази, които изискват голяма пълнота и наситеност на тона:
При бързо движение ударът за отделяне може да се играе и с изграждането на моторния ред, включително доста бързи пасажи (ако трябва да постигнете достатъчна пълнота на звука):

Ако отделянето се изпълнява с най-дългата дължина на носа за дадено темпо, до използването на пълния му ход, тогава тази техника обикновено се нарича велик отделяне:

Както можете да видите от всички примери по-горе, основната отличителна черта на отделянето, независимо от темпото, силата на звука и махането на носа, е изпълнението на една нота за всяко движение на лък в една посока. На тази основа този и други подобни удари (например описаната по-долу сателия) се наричат \u200b\u200bразделени.
Напротив, легато е удар, който включва няколко ноти на един лък. За разлика от декламационния характер на отделянето, плавното движение на легато възпроизвежда в най-голяма степен точно песента, ариозната страна на човешкото пеене.
В нотацията на легато всяка лига представлява една посока на носа. Ето примери за мелодични фрази, изиграни от legato:

Резките удари - стакато и спикато - се различават помежду си по това, че стакато се изпълнява, без да се счупи лъка от струната, докато спикато се основава именно на подскачането на лъка след всеки контакт с струната.
Същността на стакато е енергичен поклон, последван от моментно разпадане на звука. В горния откъс staccato се изпълняват всички осми ноти и, разбира се, шестнадесети ноти (всяка от шестнадесетите ноти се играе чрез преместване на лъка в същата посока като предишната осма нота, отделена от него с пауза):

Що се отнася до четвъртинките с точки над тях, в този случай дължината на самия звук (тяга на носа) е много по-кратка от периода на разпадане на звучността (почти пълно спиране на движението на носа). Освен това преди всяко ново натискане има реална спирка за промяна на посоката на движение. Този начин на игра на стакато с подчертано подчертан разделен ход се нарича martele. Понякога се обозначава с удължени заострени клинове над нотите или с устна индикация.
Всяка нота на редовно стакато може да се играе както в тази, така и в обратната посока на движението на носа спрямо предходното (ите).
В примера по-долу пробитото стакато може да бъде посочено по два начина: с разделен ход (т.е. чрез редуване на ∏ и V) и две бележки на стакато за посока на лъка:

Следователно две или повече стакатни ноти могат да се възпроизвеждат в една посока. Всеки от тях има свое специално движение на лек лък (тласък).
Нека цитираме например една доста широко разпространена техника във виртуозната практика на свирене на значителен брой стакато ноти в една посока на носа (по-лесно нагоре); трябва само да се предвиди, че в групова игра този удар не се прилага:

Както бе споменато по-горе, спикатото е основният подскачащ удар. Основната характеристика на такива удари е тяхната лекота, ефирност.
Ето няколко примера за различните употреби на spiccato. Изящен, умерен откъс от темпо от увертюрата на Лешникотрошачката:

Sautille се различава от обичайното spiccato по това, че с увеличаване на скоростта изпълнителят престава да контролира отделни движения на лък и от този момент започва да преобладава механичният, двигателен характер на удара, регулиран от еластичността на лъка, способността му избутайте струната.
Пример за саутила е „Полетът на пчелата“ от „Приказката за цар Салтан“:

Но също така и по време на преходи от низ към низ, например при извършване на арпегирани групировки на три или четири струни:

Скачащите удари на двигателя не могат да постигнат значителна звукова мощност.
Един от най-често срещаните оркестрови удари е тремоло. Това е повторение на една нота чрез бързо редуващо се движение на лъка в различни посоки, без да се откъсва от струната (т.нар. Тремоло на дясната ръка). Колкото по-силна звучност трябва да се издава при свирене на тремоло, толкова повече лъкът трябва да бъде пометен. Силна звучност се извлича от средата на носа с голям размах на движението му; напротив, едва доловимо тремоло (буквално - шумолене) може да се получи само в края на носа, с почти незабележимото му движение.
ПОДРОБНО деташе. Деташе. Един от ударите в поклонени инструменти: той се характеризира с пълнотата на звука (постигнато поради плътното прилепване на лъка към струната) и промяна в посоката на движение за всеки звук).EMC 1998. || Извличане на всеки звук с отделно движение на духалото, отваряне или затваряне... Устни 1998 38.
- - ́ adv. качества - са. Поставяне на всеки звук поотделно с плавно движение на лък ...
Обяснителен речник на Ефремова
- - отделете "д, не ...
Руски правописен речник
- - ПОДРОБНО детайли. Деташе. Един от ударите на поклонени инструменти: той се характеризира с пълнотата на звука и промяна в посоката на движение за всеки звук). EMC 1998 ...
Исторически речник на руските галицизми
- - ́ лък муле свири на струни. инструменти - извличане на всеки звук поотделно с плавно движение на лък ...
Речник на чужди думи на руския език
- - п., брой синоними: 2 приемане на звукова продукция ...
Речник на синоними
Содержание статьи развернуть / свернуть
- "отделяне" в книгите
- Анри дьо Рение
- Анри Барбюс *
- А. БАРБУС ОТ ПИСМОТО ДО РЕДАКЦИЯТА НА ЦИК СССР Известия
- СТАЛИН И БАРБУС
- Анри Барбюс Сталин
- Анри Барбюс Сталин
- Анри Барбюс
- Барбюс Анри
- БАРБУС, Анри
- BARBUSE Анри (Barbusse, Анри, 1873-1935), френски писател
- Анри Барбюс
- Анри Барбюс (72)
- Анри Барбюс на Емил Зола *
- Анри Барбюс. От лични спомени *
- Анри Барбюс
"отделяне" в книгите
Анри дьо Рение
От книгата „Книгата на маските“ автор Гурмон Реми деАнри дьо Рение Анри дьо Рение живее в стар замък в Италия, сред емблемите и рисунките, които украсяват стените му. Отдава се на мечтите си, премествайки се от зала в зала. Вечерта той се спуска по мраморните стъпала в парка, покрит с каменни плочи. Там, сред басейните и
Анри Барбюс *
От книгата Спомени и впечатления авторАнри Барбюс * От лични спомени I Беше в Москва. След нашата победа. Ленин вече беше председател на Съвета на народните комисари. Бях с него по някакъв бизнес. След като приключи със случая, Ленин ми каза: „Анатолий Василиевич, препрочетох отново огъня на Барбюс. Казват, че той е написал нов роман
А. БАРБУС ОТ ПИСМОТО ДО РЕДАКЦИЯТА НА ЦИК СССР Известия
От книгата Ленин. Човек - мислител - революционер автор Спомени и съждения на съвременнициА. БАРБУС ОТ ПИСМО ДО РЕДАКЦИЯТА НА „Известия ЦИК СССР“ Когато се произнесе това име, струва ми се, че само това вече е казало твърде много и не бива да се осмелява да изрази своята оценка за Ленин. Все още съм твърде много от силата на онова тежко чувство, което ме обзе
СТАЛИН И БАРБУС
От книгата Кратък курс на сталинизма автор Борев Юрий БорисовичСТАЛИН И БАРБУСИ Анри Барбюс изцяло възприе сталинизма и заяви: проблемите на репресията се свеждат до намирането на необходимия минимум от гледна точка на общото движение напред. През 1935 г. Барбюс публикува публицистичен труд „Сталин“, хвалейки заглавието
Анри Барбюс Сталин
автор Лобанов Михаил ПетровичАнри Барбюс Сталин
От книгата Сталин в мемоарите на съвременници и документи от епохата автор Лобанов Михаил ПетровичАнри Барбюс Сталин Той никога не се е опитвал да превърне подиума в пиедестал, не се е стремял да се превърне в „гръмотевично гърло“ по начина на Мусолини или Хитлер, нито да играе адвокат като Керенски, който е бил толкова добър в дейността на обективите, тъпанчета и сълзи
Анри Барбюс
От книгата на афоризмите авторът Ермишин ОлегАнри Барбюс (1873-1935) писател, общественик Да разбере живота и да го обича в друго същество - това е задачата на човека и това е неговият талант: и всеки може да се отдаде изцяло само на един човек. Само светци и слаби трябва съблазняване, как в
Барбюс Анри
От книгата Велика съветска енциклопедия (БА) на автора TSBБАРБУС, Анри
От книгата Голям речник на цитати и изрази авторБАРБУС, Анри (Барбюс, Анри, 1873–1935), френски писател 8 ° Сталин е Ленин днес. "Сталин", гл. VIII (1935)? Дълбочина. изд. - М., 1936, с. 344 81 Мъж с глава на учен, с лице на работник, в дрехите на обикновен войник. "Сталин", последната фраза на книгата (за Сталин)? Дълбочина. изд. - М., 1936,
BARBUSE Анри (Barbusse, Анри, 1873-1935), френски писател
От книгата Речник на съвременните цитати автор Душенко Константин ВасилиевичБАРБУС Хенри (Барбюс, Анри, 1873-1935), френски писател 36 Сталин е Ленин днес "Сталин" (1935), гл.
Анри Барбюс
От книгата Чуждестранна литература на ХХ век. Книга 2 автор Владимир НовиковАнри Барбюс Fire (Le Feu) Роман (1916) "Войната е обявена!" Първата световна война "Нашата компания е в резерв." „Нашата възраст? всички сме на различни възрасти. Нашият полк е резервен; той непрекъснато се попълваше с подкрепления - тогава персонал
Анри Барбюс (72)
От книгата Писма от Лозана автор Шмаков Александър АндреевичАнри Барбюс (72) (1873-1935) Анри Барбюс пристига за първи път у нас през есента на 1927 година. Посетил южната част на Русия и Закавказието. На 20 септември той говори в Колонната зала на Дома на съюзите с доклад: „Белият терор и опасността от война.“ На следващата година А. Барбюс повтори пътуването си. „При пристигане в
Анри Барбюс на Емил Зола *
автор Луначарски Анатолий ВасилиевичАнри Барбюс за Емил Зола * Не може да се каже, че великият основател на френския натурализъм е бил заобиколен в нашата съветска страна. Най-доброто доказателство за това е фактът, че едва ли дори самите французи имат толкова перфектно коментирано негово издание
Анри Барбюс. От лични спомени *
От книгата том 6. Чуждестранна литература и театър автор Луначарски Анатолий ВасилиевичАнри Барбюс. От лични мемоари * I Беше в Москва. Това беше след нашата победа. Ленин вече беше председател на Съвета на народните комисари. Бях с него по някакъв бизнес. След като приключи с въпроса, Ленин ми каза: „Анатолий Василиевич, отново препрочетох огъня на Барбус. Казват, че е писал
Анри Барбюс
От книгата Антирелигиозен календар за 1941г авторът Михневич Д.Е.Анри Барбюс Предивоенните произведения на А. Барбюс (стихосбирка "Опечалените", романите "Просия", "Ад" и разказите "Ние сме други") са пропити с недоволство, мрачно разочарование и меланхолия, напускане от реалността в света на изискания психологически
Носовата група е в основата на симфоничния оркестър. Той е най-многобройният (в малък оркестър има 24 изпълнители, в голям - до 70 души). Включва инструменти от четири семейства, разделени на 5 части. Техниката на разделяне (разделяне) ви позволява да формирате произволен брой партии. Притежава огромен диапазон от до контроктава до G от четвърта октава. Притежава изключителни технически и изразителни способности.
Най-ценното качество на носовите инструменти е тембърната еднородност в масата. Това е обяснено същото устройство всички поклонени, както и подобни принципи на звукопроизводството.

Богатството на изразителните възможности на струните е свързано с различни техники на поклонение по струните - удари. Техниките за поклони оказват голямо влияние върху характера, силата, тонуса и фразата. Издаване на звук с лък - арко. Ударите могат да бъдат разделени на три групи.
Първата група: плавни, плавни движения, без да се откъсват от струните. Отделяне - всеки звук се възпроизвежда чрез отделно движение на лък.

Тремоло - бързо редуване на два звука или повторение на един и същ звук, създавайки ефект на треперене, треперене, трептене. Тази техника е използвана за първи път от Клаудио Монтеверди в операта „Битка при Танкред и Клоринда“. Легато - непрекъснато изпълнение на няколко звука на движение на лък, създавайки ефект на сливане, мелодичност и широта на дишането. Portamento - звукът се произвежда чрез леко натискане на носа.

Втората група удари: тласкащи движения на лъка, но без да се откъсват от струните. Non legato, martele - всеки звук се произвежда от отделно, енергично движение на лък. Стакато - няколко кратки резки звука на движение на лък.
Третата група удари са скокове. Spiccato - подскачащи движения на лък за всеки звук.

Staccato volant - летящ stkkato, изпълнение на няколко звука на лък.
За да се промени значително тембъра на струнните инструменти, се използват и специфични техники на свирене.
Рецепция col legno - удрянето на струната с носовия вал предизвиква удрящ, смъртоносен звук. Поради изключителната си специфичност, тази техника се използва рядко, в специални случаи. За първи път е представен от Берлиоз в Част V на Фантастичната симфония - Сън в нощта на съботата. Шостакович го използва в „епизода за нашествие“ от Седмата симфония.
Звукът на струнни инструменти става напълно неразпознаваем, когато се скубе - пицато. Струните pizzicato звучат сухо и рязко - Delibes "Рizzicato" от балета "Силвия", Четвъртата симфония на Чайковски, scherzo.
За да заглушите или заглушите звука, използвайте без звук ( con sordino ) - гумена, гумена, костна или дървена плоча, която се поставя върху струните на стойката. Сурдина също променя тембъра на инструментите, правейки го матов и топъл, както в частта „Death of Oze“ от сюитата „Peer Gynt“ от Григ. Интересен пример е и „Полетът на пчелата“ от III акт на операта „Приказката за цар Салтан“ от Римски-Корсаков - звукът на цигулки с неми създава пълна илюзия за жужене.
Ярък колористичен метод за свирене на струнни инструменти - хармоници. Флазолетите имат много специален тембър, липсва им пълнота и емоционалност. В форте хармониците са като искри, а в пианото звучат фантастично, загадъчно. Подсвиркващият звук на хармониците напомня на най-високите звуци на флейта.

През втората половина на 20 век търсенето на повишена изразителност доведе до факта, че струнните инструменти започнаха да издават звуци, които преди това биха били считани за нехудожествени. Например играта на щанда sul ponticello създава твърда, кипяща, студена звучност. Игра над шията сул тасто - отслабена и скучна звучност. Също така се използва свирене зад стойка, на врата, потупване с пръсти по тялото на инструмента. Всички тези техники са използвани за първи път от К. Пендерецки в композицията за 52 струнни инструмента „Плач за жертвите на Хирошима“ (1960).
На всички струнни инструменти можете да свирите едновременно двойни ноти, както и три и четири звучни акорда, които се изпълняват от грациозна нота или арпеджио. Такива комбинации са по-лесни за изпълнение с празни струни и се използват, като правило, в самостоятелни пиеси.


Предците на поклонени инструменти са били арабски ребат, персийски kemancha, които през VIII век са дошли в Европа. Скитащи музиканти в средновековна Европа се придружаваха фидел и Ребека. По време на Ренесанса, широко разпространен виола, който имаше тих, приглушен звук. Семейството на виолите е многобройно: виола да брачо, виола да гамба, виола д аморе, бас виола, контрабас виола, виола гад - с основни и резонаторни струни. Виолите имаха 6-7 струни, които бяха настроени на четвърти и трети.
- Tokyo ghoul аниме сезон 3 издание
- Никелбек като прочетено. История на никелбек
- Безполезни HD аниме животни
- Death Note Heroes Биографии
- Героите на аниме короната на вина. Оръжие на сърцето. Аниме опит
- Главни герои: "Пеещият принц"
- Рисувайте в стила на "аниме" Уроци за рисуване на аниме с молив за начинаещи
- Как да нарисувате raito sakamaki от любимия на аниме дявола Как да нарисувате любимия автомобил на дявола
- Аниме като светогледни априлски лъжливи герои
- Как да нарисувате емоции в аниме стил?
- Цитати и фрази на Death Note
- Относителната свобода на Катерина в родителския дом
- Вълшебният пръстен на приказките на Юри Магалиф Театър и музика
- Милион приключения. Урок. Тема: Кир Буличев. "Пътешествието на Алиса Актуализиране на основните знания
- Сиромятникова "Първи зрители
- Правилата за възпитание на Мадона
- Мадона - снимки преди и след пластична операция Мадона със семейството си
- Изящни жанрове
- Модели и орнаменти върху съдове "
- Образи на приказката „Снежанка” в изобразителното изкуство, литература, фолклор