Як навчиться малювати аніме. Малюємо в стилі «аніме Уроки з малювання аніме олівцем для початківців

Антон Смєхов

Час на читання: 6 хвилин

А А

Японія - високорозвинена країна, чиї технології випереджають час. Візитною карткою Японії крім надійних автомобілів і передових технологій, виступає аніме. Цей різновид анімації популярна в Азії і в інших регіонах планети. Не дивно, що багатьох цікавить, як навчитися малювати аніме з нуля.

Якщо хочете освоїти це заняття, зверніть увагу на мою статтю. У ній знайдете корисні поради та поетапні рекомендації, що полегшують створення малюнків в стилі аніме. Якщо не відвідували художню школу, проявивши посидючість і терпіння, освоїте цю техніку.

• Підберіть інструмент. Йдеться про грифель і олівцях різної твердості. Буде потрібно три різних грифеля, які продаються або в оправі з дерева, або у вигляді стрижнів, призначених для механічних інструментів.
• Як варіант, купіть набір графітових паличок, покритих спеціальним шаром. З їх допомогою зробите швидкі начерки і легко заштріхуете великі поверхні.
• Не обійтися і без хорошого гумки. Краще м'яка модель. В іншому випадку під час роботи верхні шари паперу отримають пошкодження і «травми». Щоб максимально знизити ризик появи такої події, рекомендується наносити контури тоненькими лініями.
• Малюють аніме гостро заточеними олівцями і грифелями. Обов'язково купіть хорошу точилку. Набравшись досвіду, навчитеся заточувати інструмент з допомогою ножа.
• Правильне виконання штрихування передбачає використання полого заточеного інструменту. Це прискорює і полегшує завдання. Правда, на цьому моменті особливо не сосредотачивайте. Новачкові дозволяється робити так, як зручно і простіше.
• Освоєння мистецтва починайте з малювання контурних малюнків. Для початку кілька робіт виконайте лінійно, завдавши легкі тіні в певних місцях. Вийде своєрідний швидкий начерк. Згодом руху руки стануть впевненими, і зможете приділити більше уваги світлотіньовий опрацювання малюнка.
• Штрихування освоїти набагато складніше. Елементи малюйте якомога ближче один до одного. В іншому випадку порушиться цілісність об'єкта і з'явиться враження смугастості. Спочатку навчання розтирати сліди олівця можна м'яким листочком або пальцем.
• В процесі штрихування малюнка обов'язково стежте, щоб відстань між окремими штрихами було мінімальним. Не можна використовувати перехрещені під великим кутом лінії.
• Новачки роблять помилки. Благо, олівець легко стирається, тільки дуже обережно. В іншому разі папір сильно пошкодиться або певну ділянку роботи вийде розмазаним. Пам'ятайте, покласти новий шар графіту на пошкоджену поверхню складно.
• Якщо бажаєте видалити велику кількість штрихування або злегка послабити тон, використовуйте спеціальну масу, що нагадує пластилін. Вона характеризується здатністю легко вбирати надлишки графіту. Якщо її немає під рукою, візьміть грудочку хліба.

Ви отримали першу виставу, як навчитися малювати аніме з нуля. Якщо дуже подобається малювати, заняття стане хобі. Експерти радять починати навчання з простих проектів, поступово збільшуючи складність. Різновиди сюжету грають другорядну роль.

Новачкам не рекомендується використовувати складні мотиви, що складаються з великої кількості елементів. Для початку тренуйтеся на простих предметах і композиціях. Йдеться про фруктах, овочах і предметах простої форми. Подивившись відео нижче, отримаєте наочне уявлення.

Відео навчання та поетапні уроки

Згодом перейдіть на більш складні сюжети і навчитеся малювати тварин, будівлі і техніку. В останню чергу приступайте до малювання людей. Намалювати людське обличчя непросто, а зображення людських емоцій - дуже непроста задача.

Секрети малювання аніме олівцем

Японські мультфільми, чию популярність важко переоцінити, завжди славилися гарним сюжетом, активним розвитком подій і яскравими героями. Після перегляду такого мультиплікаційного фільму у багатьох людей виникає бажання освоїти мистецтво малювання.

У цій частині статті я розповім, як навчитися малювати аніме олівцем. Дотримуючись моєму алгоритму, намалюєте прекрасні малюнки, маючи під рукою аркуш паперу і кілька олівців. Як приклад приведу техніку малювання хлопчика, що складається з декількох етапів.

Перш ніж розглянемо покрокову інструкцію, зазначу, що японські малюнки мають певні технічні нюанси. Зокрема, малюнок аніме характеризується відрізняється від інших жанрів технікою малювання обличчя, очей, носа і рота. Оскільки обриси особи мають приблизну форму і доповнюються великими очима, намалювати їх нескладно.

1. початкові контури . Правильно розмістіть контури малюнка, і тільки після промальовувати основні контури маленького хлопчика. Для полегшення етапу первинний контур виконайте з фігур прямокутної форми. Головне, щоб вони відповідали розмірам частин тіла.
2. голова . Намалюйте прямокутник для голови, а під ним покажіть ще одну прямокутну фігуру для шиї. Починаючи від шиї, намалюйте дві дуги, що позначають плечі. Після проведіть лінії для рук і поставте на їхню центру гуртки, яким судилося стати ліктями. Малювати руки простіше за допомогою прямокутників і ліній.
3. Прорисуйте овал обличчя . У жанрі аніме він нагадує звичайний прямокутник, з'єднаний з трикутником. Ці геометричні фігури малюйте разом, а після видаліть сполучну лінію. Результат - особа, виконане в японському стилі, яке характеризується вузьким і гострим підборіддям. Залишиться додати кілька елементів модного костюма.
4. елементи . Наступний крок передбачає додавання до малюнка різних елементів. За допомогою гумки видаліть непотрібні контури і лінії і приступите до деталізації картинки. Надайте особі остаточну форму, використовуючи початкові лінії. Над головою нанесіть дугоподібний козирок разом з основою для кепки. Також прорисуйте контури волосся і вушка.
5. Приступайте до обробки рук . Використовуючи початкові контури, руки акуратно окресліть. Потім намалюйте комір і позначте ноги. Якщо в рамках цього етапу вдасться домогтися правильних пропорцій, значить, ви змогли успішно завершити цей важкий процес.
6. Основні деталі . В рамках завершального етапу особливу увагу приділіть основних деталей малюнка. Йдеться про очі і обличчі. Очки повинні мати у своєму розпорядженні великими розмірами і великими смоляними зіницями. Додайте маленький носик і невеликий рот, що нагадує перевернутий трикутник.
7. Одяг . Приділіть увагу одязі хлопчика, забезпечивши її гудзиками і кишенями. Додатково опрацювати футболку, намалюйте рукавички і завершите роботу над трикутними волоссям.
8. Розфарбовування . В кінці розфарбуйте малюнок, зробивши його яскравим і контрастним. Так як ми малюємо аніме за допомогою олівця, досить затінити малюнок шляхом додавання яскравих тіней.

Якщо хочете малювати аніме комікси олівцем і побудувати кар'єру в цій індустрії, моя інструкція допоможе почати. Якщо відстежувати новини і навчатися, освоюючи різні техніки, виведете майстерність на новий рівень.

Малюємо аніме очі - поетапна інструкція

Люди з великим задоволенням переглядають японські мультики. У деяких виникає бажання намалювати щось подібне, з'являються плани і задуми. Вони малюють улюблених героїв, присвячуючи заняттю вільний час, але в більшості випадків якість малюнків залишається низьким.

Найважче намалювати очі. Тому питання, як навчитися малювати аніме очі, я приділю особливу увагу. Сподіваюся, з допомогою моїх підказок ви намалюєте красиві і виразні очі, що дозволить, наприклад, підготуватися до Нового року, створивши цікаві подарунки.

• Очі в аніме бувають різної форми, розміру і кольору. Зобразіть дуги століття, а після проведіть дві напрямні лінії, які в обов'язковому порядку повинні перетинатися. Краще робити напрямні лінії трохи вигнутими і максимально тоненькими.
• У більшості випадків райдужка займає більшу частину ока. Замість окружності, сміливо малюйте овал. Позначаючи зіницю, пам'ятайте, що розмір визначає почуття героя. Якщо зіниця маленький, герой наляканий. В рамках етапу сильно виділяти зіниця не варто. Це зробимо після промальовування відблисків.
• Найчастіше змальовується один відблиск. Як варіант, намалюйте кілька невеликих відблисків, розташувавши по різним сторонам. Тільки після промальовування відблисків зіницю зробіть яскравим.
• В аніме кількість вій невелике і в більшості випадків не перевищує позначку в 7 штук. Найчастіше їх зображують стрілкою, обов'язково виділяючи лінію верхньої повіки, завдяки якій очі стають об'ємними і опуклими.
• Брови докладно не промальовувати. Однак, вони повинні бути присутніми в обов'язковому порядку. В іншому випадку не зробите очі свого мультиплікаційного героя виразними.
• У багатьох новачків виникають питання, що стосуються форми очей. У більшості випадків це півколо. Верхня частина очі представлена \u200b\u200bпрактично прямою лінією, а нижня частина - ідеальним півколом.
• Вії малюйте загальної стрілкою, загнув вниз або вгору. Напрямок вигину визначає форма очі. Якщо вдаєте кілька війок, великі розмістіть на верхньому столітті, а маленькі відповідно на нижньому.

Зробити аніме очі живими і виразними можна за допомогою овальних відблисків шляхом розташування їх по краях. Використовувати можна вертикальні або горизонтальні відблиски.

Відео урок

Для підкреслення основного відблиску використовуйте трикутний відблиск з витягнутим в центр ока кутом. Нерідко використовуються і круглі відблиски, які малюють основними або допоміжними. Це залежить від стилю і переваг автора.

Малюємо аніме тіло

Продовжуючи розмову про японської анімації, розберемося, як малювати аніме тіло в домашніх умовах. На перший погляд здається, що це складне заняття. В реальності все по-іншому.

Японська анімація відрізняється від мультфільмів, створених в інших державах. Вона орієнтована і на підлітків, і на дорослих людей. З цієї причини мультиплікаційні фільми швидко набирають популярність, яка давно порівнянна з популярністю кращих новорічних фільмів.

Промальовування героїв аніме і фону, на якому розгортаються події, сильно відрізняється від мультфільмів інших країн. У більшості випадків аніме - багатосерійний телефільм, який розповсюджується за допомогою оптичних накопичувачів. Останнім часом японські мультики почали частіше з'являтися і на широкоформатних екранах.

Після перегляду японського мультика у багатьох людей з'являється бажання освоїти малювання аніме. Основні моменти, що стосуються мистецтва, ми розглянули. Прийшла пора поговорити про вимальовування тіла.

1. Для досягнення мети в першу чергу вивчіть пропорції тіла і ознайомтеся з процесом його малювання в японському стилі. Японцям подобається спотворювати пропорції. Яскравим доказом виступають багато мультиплікаційні герої, у яких певні частини тіла непропорційні.
2. Жіночу фігуру майстра аніме зображують витягнутої, доповнюючи тонкими ногами і осину талію. Чоловіча фігура характеризується широкими плечима. При цьому розміри голови не завжди відповідають розміру тіла. Можливо, в цьому і криється секрет привабливості образів.

Людську фігуру намітьте двома точками, з'єднаними вертикаллю, яка позначає центр. Проведіть нижню і верхню лінію, а центральну вертикально розділіть на вісім рівних частин. За допомогою лінійки зробити це просто.

3. Потім намалюйте овальне тіло, круглий таз, голову і ноги з руками. Для пожвавлення малюнка частини тіла розташуйте на трохи вигнутою дузі. Це продемонструє, що персонаж, якого зображує, рухається.

Тільки з часом вийде освоїти техніку малювання різних частин тіла, яку використовують японські аніматори.

Відео інструкція

Намалювати аніме тіло або очі набагато складніше, ніж, наприклад, зробити колаж. Тільки завдяки цьому мистецтву вийде дати свободу фантазії, продемонструвати здібності і весело провести час.

Історія аніме

Я так захопилася написанням статті, що забула розповісти історію появи цього мистецтва. А вона дуже цікава.

Аніме зародилося в Японії і почала набирати обертів в 1958 році. До кінця минулого століття воно набуло популярності, яка збільшується і зараз. У наш час безліч студій аніме і їх кількість постійно збільшується.

Рівно десять років тому експерти виявили роботу невідомого автора, створену в далекому 1907 році. Вона являє собою стрічку целулоїду, на якій присутній п'ятнадцять кадрів. У них маленький хлопчик акуратно виводить ієрогліфи, а після повертається і кланяється.

З тих пір з'явилися короткі анімовані мультиплікації, тривалість яких не перевищувала 15 хвилин. Сучасні студії створюють аніме, користуючись перевагами комп'ютерної графіки. Правда, зустрічаються і такі майстри, які малюють руками.

Студії створюють аніме різних жанрів. Кожна окрема робота характеризується високоякісної графікою і орієнтована на глядачів різного віку. Багато творів вражають сюжетом і заворожують непередбачуваним розвитком подій. У мене від них захоплює дух.

Тепер і ви можете стати часткою величезної індустрії, адже тепер знаєте, як навчитися малювати аніме з нуля. Можливо, пройде кілька років, і я зможу ознайомитися з вашою роботою, відвідавши улюблений кінотеатр. Бажаю величезних успіхів у творчості. До зустрічі!

Кожен раз малювати голову потрібно починати з кола і пересічних ліній через центр. Ця частина завжди однакова, а частина, що залишилася особи будується в залежності від потрібного типу (стилю). Далі ми розглянемо кілька різних типів особи в аніме.

У всіх цих малюнках справа не тільки в тому, що «очі стають більше." Вони, звичайно, стають більше, але ніс і рот також не змінюються.

реалістичний тип

Цей тип побудови особи настільки близький до істинної людської анатомії, що майже не схожий на стиль аніме. На реальному людському обличчі очі набагато менше, а ніс і рот набагато більш помітні. Вуха знаходяться на рівні очей.

мультяшний тип

Ми досягаємо крайнього діапазону тут, але не перевищуємо межа. Цей стиль більше підходить жанру романтики (сьодзьо), де виразні очі - це те, що потрібно. Придивившись до начерку зліва, ви виявите, що брови розташовуються дуже високо на цій голові.

Дуже мультяшний тип

При такому підході збільшені очі призводять до інших відносин з іншими рисами обличчя, і вуха тепер вирівняні з носом.Я не можу висловити словами, наскільки важливо повторити цей баланс, якщо ви хочете малювати в цьому стилі. Шанувальники аніме і манги - вибаглива група. Якщо ви намалюєте пропорції неправильно, вони побачать це і повідомлять!

трохи мультяшний

Ця лицьову конструкцію ви можете побачити в манзі, коли герой орієнтований на вчинення дії. Очі стають більше, а ніс і рот стають менш деталізованими. Однак, відстань між очима і кінчиком носа все ще досить близько до реальної анатомії.

(3 оцінок, середнє: 5,00 з 5)

Як намалювати аніме дівчину олівцем.

У наш час багато хто ставиться до аніме як до виду мистецтва. Найголовніша відмінність, що характеризує даний стиль - це гіпертрофовані особливості тел головних героїв і істот, а саме: великі очі, пишні (найчастіше яскраві) волосся і витягнуті кінцівки. Тим ні менш цей стиль завоював безліч сердець по всьому світу і багато хто хоче навчитися малювати аніме. В даному уроці ви дізнаєтеся, як в полюбився багатьом стилі намалювати школярку, дівчину в купальнику, дівчину-підлітка і дівчинку. Після цих уроків ви зможете намалювати Аніме малюнки олівцем.

Перед початком обов'язково прочитайте про радах по малювання олівцем.

І так, давайте приступимо.

Дівчинка в стилі аніме.

1. Намалюйте ескіз, використовуючи геометричні фігури, але зверніть увагу на голову - щоб зберегти стиль, голова повинна бути великою. Так в аніме зображуються молоді дівчата і діти.
2. Додайте в ескіз фігури, щоб отримати обриси тіла
3. Продовжуйте вимальовувати тіло дівчини, використовуючи геометричні фігури, як показано на прикладі
4. Додайте волосся, одяг і аксесуари
5. Прорисуйте дрібні деталі, використовуючи більш тонкі інструменти для малювання
6. Обведіть контур навколо малюнка
7. Зітріть ескізи
8. Розфарбуйте готовий малюнок

Школярка в стилі аніме.

1. Зробіть начерк юнки, використовуючи прямі лінії і геометричні фігури. По-перше, намалюйте коло для голови. Додайте кутову форму в нижній частині кола для підборіддя і щелепи. Використовуйте коротку лінію для шиї. Накресліть вигнуту лінію від шиї вниз, де буде знаходитися таз. Намалюйте чотири загострених форми для грудної клітини і додайте лінії для кінцівок. Використовуйте трикутники в якості основи для рук.
2. Використовуйте намальований ескіз в якості основи для тіла дівчини. Додайте геометричні фігури до малюнка, поступово вимальовуючи деталі. Зверніть увагу на пропорції в тих місцях, де розташовані суглоби. Додайте перетинає лінію від імені до грудної клітки. Це допоможе вам надалі зберегти пропорції тіла.
3. Придумайте зачіску для вашого персонажа. На даному прикладі зображена звичайна зачіска, яка малюється дуже легко з використанням розпірних штрихів. Крім цього ви можете додати квітка, шпильку або будь-який інший аксесуар в волосся дівчини.
4. Вирішіть, у що буде одягнений ваш персонаж. Раз вже ми малюємо школярку - Не будемо далеко йти від стандартів, зобразимо стандартний піджак, сорочку і спідницю.
5. Розфарбуйте малюнок. Ми радимо вам вибрати нейтральні тони, які добре поєднуються один з одним. Не робіть малюнок занадто яскравим, інакше це буде сильно кидатися в очі.
6. Грунтуючись на ці зображення, спробуйте намалювати інший одяг для ваших персонажів, не відходячи від шкільної тематики.

Як намалювати аніме (відео)

Дівчина-підліток в стилі аніме.

1. Намалюйте ескіз, за \u200b\u200bяким будете будувати подальше зображення.
2. Додайте в ескіз фігури, щоб отримати обриси тіла.
3. Продовжуйте вимальовувати тіло дівчини, використовуючи геометричні фігури, як показано на прикладі.
4. Додайте волосся, одяг і аксесуари.
5. Прорисуйте дрібні деталі, використовуючи більш тонкі інструменти для малювання.
6. Обведіть контур навколо малюнка.
7. Зітріть ескізи.
8. Розфарбуйте готовий малюнок.

Дівчина в купальнику в стилі аніме. (Аніме малюнки олівцем)

1. Зробіть начерк юнки, використовуючи прямі лінії і геометричні фігури. По-перше, намалюйте коло для голови. Додайте кутову форму в нижній частині кола для підборіддя і щелепи. Використовуйте коротку лінію для шиї. Накресліть вигнуту лінію від шиї вниз, де буде знаходитися таз. Намалюйте форму перевернутого купола для грудної клітини і додайте більше ліній для кінцівок. Використовуйте трикутники в якості основи для рук.
2. Використовуйте намальований ескіз в якості основи для тіла дівчини. Додайте геометричні фігури до малюнка, поступово вимальовуючи деталі. Зверніть увагу на пропорції в тих місцях, де розташовані суглоби. Додайте перетинає лінію від імені до грудної клітки. Це допоможе вам надалі зберегти пропорції тіла. З урахуванням того, що персонаж буде в купальнику, намітьте те місце, де буде знаходитися груди (використовуйте для цього дві каплевидні фігури). Позначте місце пупка.
3. Накидайте ескіз очей. Розмістіть їх умовно, за допомогою схрещених ліній. Додайте маленькі вигнуті штрихи для брів. Намалюйте куточок для носа і вигнуту лінію для рота.
4. Визначтеся з зачіскою для вашого персонажа. Використовуйте вигнуті штрихи, якщо хочете, щоб волосся було хвилястими. Вуха покажіть в формі літери «С», так, щоб вони виглядали з-за локонів нашої героїні.
5. Обведіть контури тіла і придумайте дизайн купальника. Стандартне рішення - це купальник, що складається з двох половинок.
6. Підкресліть деталі і зітріть ескізи.
7. Розфарбуйте готовий малюнок.

Ось ще кілька варіантів, які можна використовувати в даному напрямку.

Японія - країна високого розвитку і випереджають час технологій. За нею закріплено багато заслуг - передова техніка, міцні автомобілі і мультфільми, улюблені людьми по всьому світу. Деякі художники задають питання - як навчитися малювати аніме без навичок.

Дана стаття оповідає, як легко навчитися створювати аніме.

• Спочатку проводять підбір інструментарію, тобто грифеля і олівців з різним рівнем щільності. Такий інструментарій продається в дерев'яній основі або як стрижні, що встановлюються в різні механічні основи.
• Ще один можливий інструмент - графічні палички зі спеціальним шаром. Вони допомагають динамічно робити начерки і заштриховувати значні площі.
• Необхідний ластик, краще варіант з невеликою щільністю. Жорсткі знімають поверхневі шари паперу. Щоб звести ймовірність такої неприємності до нуля, краще наносити тонкі риси.
• Як малювати аніме олівцем - використовувати гостро заточений. Тобто знадобиться і хороша точилка для грифеля. Ефективніше заточувати його ножем.
• Щоб нанести штрихування правильно і швидко, краще використовувати для цієї мети порожній заточений інструмент, але так як ми тільки вчимося малювати, нам дозволяється вибирати індивідуально найбільш простий і швидкий спосіб.
• Починати слід з малювання контурних малюнків. На першому етапі лінійно наносять кілька робіт, потім додають в потрібних місцях тіні. Такі дії дозволяють створити швидкий начерк. З набуттям досвіду рука стане твердіше і можна буде легко створювати складні світлотіньові опрацювання малюнка.
• Більш складний етап - освоєння штрихування. Кожен елемент повинен бути розташований максимально близько до сусіднього, інакше малюнок буде виглядати не цільним, а смугастим. На початковому етапі розтирають листком або пальцями.
• Коли штріхуете, необхідно залишати мінімальну відстань між смугами. Лінії НЕ перехрещують під великим кутом.
• Помилки допускають все, тут на допомогу прийде легко стирає олівець ластик. Необхідно стежити, щоб не знімався шар паперу, інакше ця частина буде розмазана, правильно укласти на пошкоджену папір шар графіту складно.
• Щоб видалити велику площу малюнка або трохи збавити тон, застосують схожу на пластилін масу, легко вбирає олівцеві начерки. Або можна взяти звичайний хлібний м'якуш.

Для початківців складні мотиви з великою кількістю деталей будуть непосильною роботою. Рекомендується стартувати з зображення простих предметів. Наведене відео продемонструє даний процес.

Поступово можна ускладнювати завдання і зображати складні сюжети. Зображення людей - це найскладніший процес, до якого слід приступати з наявністю деяких навичок. Людське обличчя створити на папері складно, а висловити нею емоції ще складніше.

Малювання аніме за допомогою олівця

Дана частина статті розповідає, як малювати аніме поетапно олівцем. Для початку малювання потрібні олівці, папір і ластик для видалення помилок. Для прикладу буде описана техніка поетапного нанесення зображення хлопчика. Японська техніка зображення людей відмінна від стандартної за типом зображення деталей особи. Контури особи наносяться образно, очі на ньому великі і виразні, зображати їх просто.

• Наносяться первинні контури. Вони розміщуються правильно і потім наносяться базові контури хлопчика. Щоб малювати було легше, первинний контур зображують фігурами прямокутної форми. Важлива умова - відповідність пропорцій.
• Малюють голову. Зображують прямокутники голови і шиї. Від шиї ведуть 2 дуги - плечі. Потім ведуть лінію рук з кружками посередині - лікті. Зображення рук полегшується, якщо для цього використовуються прямокутники і лінії.
• Промальовування особи. Це стандартний прямокутник, асимільований з трикутником. Наносять фігури спільно, потім видаляють межу між ними. Виходить зображення обличчя в стилі аніме - з підборіддям. В результаті виходить особа в японському стилі - з завужені підборіддям.
• Промальовування елементів. На даному етапі додаються додаткові елементи. Ластиком стираються зайві лінії, картинка наповнюється деталями. За допомогою початкових ліній надають остаточну форму лику. На голові малюють козирок-дугу і основу головного убору, наносять контури волосся і вух.
• Обробка рук. Окреслюють по намальованим спочатку контурам. Прорисовують ноги. Успішним завершенням процесу вважаються правильні пропорції тіла.
• Опрацювання основних деталей. На завершальному етапі працюють над основними деталями, до них відносяться очі і інші частини обличчя. Очі створюють великими з великими і блискучими зіницями. А ось рот і ніс дрібні, в формі конуса.
• Одяг. Деталізація її зводиться до опрацювання кишень, гудзиків, додаванні деталей футболки, рукавичок, завершують роботу над волоссям.
• Розфарбовування. Кольорові малюнки роблять контрастними і строкатими, наш малюнок створюється за допомогою простого олівця, тому його розфарбовують тінями.

Приблизно така відповідь на питання, як малювати аніме поетапно. Якщо малювати в стилі аніме виходить і це приносить задоволення, на створенні мультиків можна побудувати непогану кар'єру.

Поетапна інструкція з малювання очей

Найскладніше малювати очі, саме вони «роблять» все обличчя героя. Тому цього етапу відведена ціла глава.

• Очі створюють самої різної форми, кольору і розміру. Спочатку прорисовують дуги століття, далі ведуть дві напрямні риси, вони обов'язково перетинаються. Ці лінії оптимально зобразити трохи вигнутими, товщина їх мінімальна.
• Значну площу очі зображує райдужка. Очі овальні. Розмір їх показує почуття персонажа. Зіниця виділяється тільки після промальовування відблисків.
• Найчастіше відблиск присутній в єдиному варіанті, можна зобразити кілька дрібних, розташувавши їх по різних сторонах. Яскравість оці надається з вже готовими відблисками.
• Вій малюють трохи, найчастіше не більше 7. Це стрілочки з виділеної кордоном верхньої повіки, що надає обсяг і опуклість.
• Брови зображуються обов'язково, хоч і не детально, інакше очі не будуть виразними.
• Як намалювати аніме дівчину з емоційними очима - малюйте півколо. Верхня частина - ідеально пряма лінія, нижня - точний півколо.
• Вії зображують як стрілку, загнуту до верху або до низу, цим визначиться форма. При малюванні декількох війок великі зображують на верхньому столітті, а дрібні внизу.

Життя очам додається овальними відблисками по краю. Відблиски малюють по горизонталі або вертикалі. Щоб виділити основний відблиск, зображують ще один трикутний з направленим в центр кутом. Іноді використовують круглі відблиски, в якості основних або додаткових.

Як намалювати тіло

• Необхідно вивчити параметри людського тіла і манеру його зображення в стилі аніме. Ці картинки часто мають неправильні пропорції.
• Жіночі фігури в аніме витягнуті, з довгими тонкими нижніми кінцівками і дуже вузькими таліямі. Чоловічі - широкі плечі. Параметр голови не завжди підходить до тіла, багато в чому це обумовлює привабливість героїв.
• Спочатку намічають двома точками, з'єднують їх вертикаллю - це центр. Проводять верхню і нижню лінію, центр знизу вгору лінійкою ділять на 8 відрізків однакового розміру.
• Далі зображують овал тіла, круглий таз, голову, ноги і руки. Щоб малюнок виглядав живим, частини тіла мають у своєму розпорядженні трохи по вигнутій дузі, що допоможе зобразити динаміку персонажа.

Щоб точно усвідомити, як намалювати аніме поетапно, потрібно набиратися досвіду і працювати над своїми навичками.

Історія виникнення аніме

Мистецтво аніме зародилося в Японії в 1958 році. Популярними намальовані в цьому стилі мультики стали в кінці XX століття і їх популярність продовжує зростати донині.

10 років тому фахівці знайшли роботу невідомого автора, датовану 1907 роком. Це стрічка целулоїду, на ній зображені 15 послідовних картинок, де хлопчик малює ієрогліфи, а потім повертається і кланяється.

Це відкриття зробило популярними короткі анімовані мультфільми тривалістю до 15 хвилин. Зараз фільми створюються на комп'ютерах, але є майстри, які роблять все вручну.

Аніме буває різних жанрів. Є роботи з дуже високою графікою і для різних вікових груп глядачів. Зустрічаються зачаровують сюжети з несподіваною розв'язкою і розвитком подій.

Це звично, зручно і практично. Однак більшість малюнків в стилі малюються тушшю. Саме її використовуються мангаки (автори коміксів, на основі яких створюються мультфільми). Ще одна хороша альтернатива - графічний планшет. Він дозволяє створювати відразу на комп'ютері, що помітно полегшує процес редагування і розфарбовування.

уроки

На даний момент існує сотні уроків, які вчать зображати ті чи інші елементи в стилі аніме. Сюди відносяться не тільки очі, волосся, одяг, а й оточення, пейзажі, а також композиція. Спочатку пройдіть якомога більше таких уроків. Особливу увагу приділіть зображенню людей, так як це основа будь-якого малюнка в жанрі аніме.

Зверніть увагу, що кожен автор зображує персонажів по-різному. Звичайно, є подібні риси, але відмінностей все ж більше. Тому повністю копіювати чийсь стиль не варто. Постарайтеся зберігати тільки загальні обриси начебто виразних очей і яскравих фарб.

Дивіться відеоуроки. Зверніть увагу, в якому порядку автори створюють малюнки і як вони тримають інструмент. Намагайтеся не нехтувати дрібними деталями, так як саме вони роблять малюнки по-справжньому хорошими, а персонажів виразними.

Практика

Після того як ви навчитеся нормально зображати окремі елементи або частини малюнка, приступайте до створення власних персонажів. Продумайте все елементи: від зачіски до взуття. Уважно поставтеся до вибираним квітам. Вони повинні бути яскравими і в той же час реалістичними.

На аніме форумах нерідко проводяться конкурси серед та досвідчених художників. Там ви можете виставити свої роботи, отримати адекватну критику і навіть отримати який-небудь приз. На аніме фестивалях також нерідко проводяться подібні змагання, але конкуренція там помітно сильніше.

Створивши кілька непоганих персонажів, спробуйте намалювати власний комікс. Спочатку досить використовувати 3-4 фрейма. Придумайте який-небудь простий сюжет і спробуйте правильно передати почуття героїв. Ви можете використовувати спеціальні програми на кшталт MangaStudio, які помітно полегшують процес малювання коміксів.

Якщо ви хочете досягти великих висот у малюванні аніме, викладіть свої роботи на японських і англомовних ресурсах. Там по-справжньому досвідчені художники дадуть вам конкретні рекомендації. Тим більше, багато видавництв переглядають подібні форуми, розшукуючи талановитих художників. Хто знає, може бути вони звернуть увагу саме на вас.