Chatsky 및 Onegin 비교 특성 표. 치트 시트 : Onegin과 Chatsky는 같은 시대의 다른 사람들입니다.

Pechorin, Chatsky 및 Onegin은 역사상 가장 유명한 소설의 영웅입니다. 그들 모두는 귀족의 대표자입니다. 그들 각각은 독자가 기억하고 평생 기억에 저장되는 성격, 행동 및 기타 특성으로 유명합니다. 세 가지 모두 외로움이라는 공통된 문제가 있습니다.

Alexander Chatsky는 교육을 받았으며 똑똑하고 고상하고 정직하며 젊고 섹시합니다. 그는 농노의 문제와 그의 근대성의 다른 문제에 대해 대담하게 말합니다. 그러나 그의 말에 진실이없는 것이 아니라는 사실에도 불구하고 아무도 대답하지 않습니다. 그의 동료 시민 인 Muscovites는 그의 행동을 심리적 장애의 요소로 제시합니다. 미친 사람이라는 이름을 가진 그는 머리를 높이 들고 떠났고, 여전히 이해할 수 없습니다.

유진 오네긴은 많은 독자들이 가장 좋아하는 캐릭터입니다. 처음에는 그는 상트 페테르부르크의 다른 모든 사람들과 마찬가지로 똑같은 버릇없는 갈퀴 인 것처럼 보입니다. 그는 잘 생겼기 때문에 여성들 사이에서 수요가 많고 저녁, 극장에 참석하고 자유로운 생활 방식을 이끌고 있습니다. 그러나 곧이 삶은 유진을 지루하게 만들었습니다. 그가 Lensky를 만나 그를 죽인 것은 거기에 있었다. Tatyana Larina와의 그의 이야기는 영웅의 영혼에 무관심을 남기지 않습니다. 젊은 과부를 다시 만나야 무릎을 꿇고 사랑을 간청합니다. 그녀의 양심으로 인해 Tatiana는 보답하지 않고 Chatsky처럼 Eugene Onegin을 외로움으로 파멸시킵니다.

Pechorin은 성공적인 경력을 가지고 있으며 육군 장교입니다. 그는 세속적 인 사람이 아니었고 정치에도 관심이 없었습니다. 작품 전체에서 소설 "우리 시대의 영웅"의 성격은 여전히 \u200b\u200b이기적인 사람이다. 그는 주저하지 않고 다른 사람들의 운명을 파괴합니다. Pechorin은 Onegin의 남동생이라고 불립니다. 그는 또한 동료의 죽음으로 이어지는 결투에서 자신을 쏜다. 그는 Onegin이 Tatiana에게 한 것처럼 Mary Princess를 잔인하게 대합니다. Pechorin의 행동은 훨씬 더 대담하고 잔인하다고 할 수 있습니다.

세 캐릭터 중 비평가들은 챗 스키 만 대담한 연설에 노출 된 인물이라고 생각합니다. Chatsky와 Onegin 및 Pechorin의 또 다른 중요한 차이점은 Sophia와 사랑에 빠진 Alexander가 진정으로 진실하고 세상의 모든 악으로부터 그녀를 보호하기 위해 모든 힘을 다한다는 것입니다.

그럼에도 불구하고 모든 사람들은 Mikhail Yurievich Lermontov, Alexander Sergeevich Pushkin 및 Alexander Sergeevich Griboyedov가 어떻게 그렇게 다르지만 동시에 비슷한 캐릭터를 만들 수 있는지에 관심이 있습니다. 동시대 사람들은 Onegin, Chatsky 및 Pechorin이 별도의 세계에서 "불필요한 사람들"이라고 할 수 있다고 믿습니다. 흥미로운 사실은 푸쉬킨이 운문으로 소설을 썼다는 것인데, 이는 Onegin에 더 낭만적 인 이미지를줍니다. Lermontov의 작품은 독자가 자신의 본질의 본질에 더 깊이 침투하게하는 최초의 심리 소설입니다. 그러나 Griboyedov에는 비극이 있으며 그 이름은 작업의 전체 본질을 드러냅니다. 요약하면 세 대표 모두 인생에서 자리를 찾지 못하고 외로워지고 버려 졌다는 것을 알 수 있습니다.

몇 가지 흥미로운 구성

• Olesya와 Ivan Timofeevich의 비교 설명

  I. A. Kuprin의 이야기 "Olesya"의 주인공은 Olesya라는 소녀와 방문 마스터 Ivan Timofeevich입니다. 그 표현 중 하나에서 사랑을 나타내는 생생한 이미지

• Perrault

  Perrault의 작품을 기반으로 한 작곡

• Goncharov 일반 역사의 작업 분석

  Ivan Alexandrovich Goncharov는 유명한 러시아 작가이자 문학 평론가입니다. 그의 작품은 전 세계적으로 알려져 있으며 고전으로 간주됩니다. 특히 눈에 띄는 작품은 다음과 같습니다.

• 연극 빈곤에서 Lyubov Gordeevna Tortsova의 이미지와 특성은 Ostrovsky의 부 구성이 아닙니다.

  Ostrovsky의 연극 "빈곤은 악이 아니다"의 주인공 중 하나는 아름다운 Lyubov Gordeevna입니다. 사랑은 결혼 할 때가 된 부자 소녀입니다.

• 이야기 Platonov의 복귀 (추론)의 구성 분석

  군사 주제는 문학에서 가장 인기있는 주제 중 하나입니다. 많은 작품이 전쟁 과정, 군인 및 영웅주의에 대해 이야기하고 일부는 전후시기를 설명합니다. 후자의 유형에는 Andrey Platonov의 작업이 포함됩니다.

A.S.의 작품 Griboyedov 및 A.S. 푸쉬킨은 종종 서로 비교됩니다. 거의 같은시기에 만들어졌지만 주인공들 사이에는 공통점이없는 것 같습니다. 그러나 그렇지 않습니다. 두 작가 모두 "불필요한 사람"의 문학적 이미지를 만들었습니다. Onegin과 Chatsky는 지능으로 구별되고 좋은 교육을 받았지만 사회적 환경에서 자리가 없습니다. 이 캐릭터들에게는 사랑과 개인적인 행복이 없습니다.

Alexander Chatsky의 특징

코미디 Woe From Wit의 주인공 Alexander Chatsky는 최고 계급에 봉사하고 싶지 않지만 기꺼이 사회에 봉사 할 것입니다. 그는 정직과 개방으로 구별되며 영웅은 가면을 쓰지 않고 자랑스럽고 굴욕감을 느끼고 싶지 않습니다. 그에게는 예를 들어 Skalozub와 같은 권력이나 부에 대한 욕구가 없습니다. Chatsky는 정말 가치있는 역할 모델을 찾으려고 노력하고 있습니다. 그는 매우 용감하고 사회에 저항 할 수 있습니다.

그는 세상을 이해하고 진정으로 고귀한 목표를 찾기 위해 노력합니다. 소피아에 대한 그의 사랑은 위대하고 순수하며 그녀를 위해 자기 희생을 할 준비가되어 있습니다. 그는 정직하기를 두려워하지 않고 자신의 생각과 아이디어를 숨기지 않으며 자신이 이해 한 진실에 대해 다른 사람들의 눈을 뜨려고 노력합니다. 아첨과 비열함, 노예 철학은 그에게 외계인입니다. 그는 내부적으로 자유롭고 "Famus"사회의 대표자들 사이에서 미쳐 보이는 것을 두려워하지 않습니다.

그는 젊음의 극대주의, 더 높은 이상과 가치에 대한 헌신, 다른 사람들에게 이익이 되고자하는 열망이 특징입니다.

Alexander Andreyevich Chatsky는 가장 높고 진정한 의미의 애국자입니다. 그러나 조국에 대한 그의 사랑은 효과적이며, 그는 본래의 악을 바로 잡기 위해 그것을 변형시키고 자합니다. 일반적으로 농노 시스템과 사회적 불의는 그에게 강력한 내부 항의를 불러 일으킨다. 계몽 자의 생각은 그에게 더 가깝고 이성과 정의를 중요하게 생각합니다. 이것은 청년이 끊임없이 의로운 분노로 가득 찬 연설을한다는 사실로 이어집니다. 하지만 여전히 외롭고 오해를받습니다.

두 작품의 주인공을 연관시키는 것은 외로움, 같은 생각을 가진 사람들의 부재이다. 모든 충동이 실패와 오해의 운명에 처해 있기 때문에 그들의 삶은 무의미 해 보입니다.

유진 오네긴의 성격

구절 속 소설의 주인공도 상류 사회에서 외롭다. 사교 행사를 즐겼을 때 그는 여성들의 마음을 아프게했다. 그러나 무의미한 오락이 그를 짓 누르기 시작했습니다. 일련의 유사한 공과 저녁 식사는 그를 행복하게 만들지 못했습니다.

영웅은 우울함에 사로 잡혀 삶에 대한 관심을 잃었습니다. Alexander Chatsky의 항의가 크고 공개적으로 표현되면 Onegin의 항의는 숨겨지고 차갑습니다. 분리와 무관심은 푸쉬킨 캐릭터의 가장 중요한 성격 특성입니다. Tatyana의 사랑과 자연의 아름다움조차도 그를 활동적인 삶으로 되돌릴 수 없었습니다. 게다가 그는 결투 중에 렌스키를 죽이고, 사실 원하지 않는다. 그는 왜 고통에 그렇게 강렬합니까?

그 이유는 교육의 특성 인 자신에게 있습니다. 그는 자신의 필요와 욕구에 의해서만 안내되는 다른 사람들의 감정을 고려하지 않았습니다. 나폴레옹의 성격은 Onegin의 삶에서 치명적이었습니다. 그 당시에는 대규모 사람들에게 모든 것이 허용되었다고 믿었습니다. 위대한 사람은 하나님과 동등합니다.

유진 오네긴은 끊임없이 가면을 쓰고 위선자 역할을하는 데 익숙하다. 그의 자연스러운 충동은 오랫동안 억압되었습니다. 그는 자신의 감정을 신뢰하지 않고 이성에 의해서만 인도되며 다른 사람을 신뢰할 수 없습니다. 그는 다른 사람들을 매우 거만하게 대하며 결국 고통을 가져다주지 않습니다. 동시에 Eugene Onegin은 고통을 겪습니다. 그의 모든 시련, 자신에 대한 탐색과 세상에서 그의 위치는 결과로 이어지지 않습니다. 이익을 얻으려는 모든 시도는 결실이 없습니다.

변화된 타티아나에 대한 사랑은 놀라움으로, 내면의 부흥에 대한 희망을줍니다. 이 느낌은 그가 자신과 진정한 자아를 숨기는 것을 멈추도록 개방하는 데 도움이되었습니다. 소녀는 그에게 영원한 도덕적 가치의 세계를 열어 그에게 변화의 기회를 제공했습니다. 그러나 운문 소설의 결말이 열려 있기 때문에 우리는 Eugene Onegin의 후속 운명을 알지 못합니다. 이 기회를 사용할 수 있었습니까?

그래서 Alexander Chatsky와 Eugene Onegin은 사회, 내적 외로움과 공통된 대결을 가지고 있습니다. 두 작품의 주인공은 탈출구를 찾지 못했으며 러시아 문학에서 "불필요한 사람"의 이미지를 구현 한 최초의 인물로 밝혀졌습니다.

영웅 "Woe from Wit"와 "Eugene Onegin"의 비교와 최고의 답을 얻었다

Marina [guru]의 답변
A. Griboyedov와“Eugene Onegin”의“Woe from Wit”이 작품의 주인공 인 Chatsky와 Onegin은 진보적 인 고귀한 지식인을 대표합니다. 작가들은 그들의 성격, 운명이 시간과 뗄래야 뗄 수없는 관계로 사회 운동과 연관되어 있다고 생각하며 Chatsky와 Onegin의 운명은 여러면에서 비슷합니다. 오네긴은 "부끄러운"귀족의 아들입니다. Chatsky는 부유 한 삼촌의 집에서 자랐습니다. 그들이 어떤 교육을 받았는지 상상하기 쉽습니다. 웃으며 Chatsky는 독일인 없이는 러시아인에게는 행복이 없다고 학생들에게 영감을 준 교사의 집게 손가락을 회상합니다. 그의 질문에서 사악한 아이러니가 들립니다. 이제 고대와 마찬가지로 그들은 모집을 귀찮게합니다. 연대 교사들, 더 저렴한 가격에 푸쉬킨은 Onegin의 양육에 대해 말하면서 올바르게 지적합니다 : 우리는 모두 조금, 무언가 그리고 어떻게 든 배웠습니다. Chatsky와 Onegin은 사회와의 관계, "빛"에 훨씬 더 가깝습니다. 무도회, 세속적 인 저녁 식사에 지친 Onegin은 수도에서 시골로 달려 있습니다. 그러나 여기에서도 그는 "비, 아마, 앞마당에 대한 영원한 대화"를 가질 것입니다. 그의 습관, 행동,“영혼의 오랜 게으름”은 이웃들 사이에서 당혹감과 불만을 불러 일으키고 소피아와 열정적으로 사랑에 빠진 Chatsky는 아버지 집에 머물 수 없었습니다. 그에게는 모든 것이 생명이없는 것처럼 보였습니다. 모스크바에서 "어제 공이 있었고 내일은 두 개가있을 것입니다." 젊고 호기심 많은 마음에는 음식과 새로운 인상이 필요합니다. Chatsky는 오랫동안 수도를 떠납니다. “전 세계를 돌아보고 싶었습니다.”그는 자신에 대해 말합니다. 마을에 사는 Onegin은 또한 자신의 무가치 함, 쓸모 없음, 친구가 될 수 없음 (렌즈 키와의 관계), 사랑 (타티아나와의 관계)을 느꼈습니다. “그는 장소를 바꾸고 자하는 불안과 욕망에 사로 잡혔다.”“장소의 변화”, 이로 인한 관찰, 반성은 영웅들에게 흔적을 남기지 않고지나 가지 않는다. 푸쉬킨은 여행에서 돌아온 그의 Onegin을 "매우 차갑고 그가 본 것은 포화 상태"라고 부릅니다. 따라서 Chatsky와 Onegin의 세계관이 마침내 형성됩니다. 이들은 더 이상 청소년이 아니라 풍부한 삶의 경험을 가진 성인입니다. 그리고 이제 이러한 문학적 유형 간의 근본적인 차이점이 나타나기 시작했습니다. Onegin은 주변의 삶의 공허함, 유휴 주권, 거짓말과 허위가 주위를 지배하지만 적극적으로 싸울 생각조차하지 않습니다. 그는 너무 예의 바르고 냉혈해서 상트 페테르부르크의 응접실에서 웃고있는 바보들 앞에서 비난의 연설을 할 수 없습니다. 그의 항의는 다른 것으로 표현됩니다. 모든 모습으로 그는 침묵의 비난을 드러낸다. 푸쉬킨은 오네긴을 다음과 같이 설명합니다 : 그러나 당선자의 군중 속에있는이 사람은 누구입니까? 일련의 지루한 유령처럼 그 앞에서 번쩍이는 얼굴. Chatsky는 매우 다르게 작동합니다. 그는 쉽게 짜증이 나고 그의 개인적인 드라마는 그를 특히 취약하게 만듭니다. Famusov의 공에 등장한 그는 I. A. Goncharov의 말에 따라 그가 미치광이로 착각하는 그런 "메쉬"를 준비합니다. 그의 행동에는 Onegin의 특징 인 냉담한 계산, 이기심이 없으며 Chatsky의 무기는 처벌하는 단어입니다. 그는 "대의에 대한 서비스"를 요구합니다. 그는 "고문가, 사악한 노인들, 어리석은 노인들"의 공허한 유휴 군중들 사이에서 지쳤다. Chatsky는 나이를위한 공간과 자유를 요구합니다. 그는“지난 세기”가“자유로운 삶”이라는 이상을 지닌 새로운 것으로 대체되고 있다고 발표했습니다. Goncharov는 그의 기사“Million of Torments”에서 Chatsky와 Onegin의 전형에 대해 이야기합니다. 이러한 유형은 항상 전환점에서 발생합니다. Onegins는 그들 가운데있는 "불필요한"사람들이며, 그들의 외모는 사회 질서의 임박한 붕괴에 대해 항상 문제를 증언합니다. 이 사람들은 동시대 사람들보다 머리와 어깨를 나란히하고, 눈에 띄고 "날카 롭고 차가 워진 마음"으로 표시됩니다. Chatskys는 계속해서 "불필요한"사람들로 시작한 것을 개발하며 조용히 비난하고 경멸합니다. Chatskys는 공개적으로 증오하고, 비난하고, 조롱하며, "Chatsky는 진지하고 열렬한 인물입니다."라고 I.

1812 년 애국 전쟁에서 러시아가 승리 한 후 러시아 국가는 특별한 전쟁을 경험했습니다. 애국 의식의 상승, 조국 해방의 기치 아래 모든 계층의 단결, 반응의 기간이 나라에서 시작되었습니다. 러시아는 유럽의 헌병으로 바뀌었고 러시아 귀족의 진보 된 부분의 자유를 사랑하는 분위기는 독재 정치에 의해 무시되었습니다. 이 나라는 혁명적 쿠데타를 준비하는 반동적 농노 소유자와 민주주의 지식인이라는 두 개의 반대 진영으로 나뉘어졌습니다. 귀족 가운데 세 번째 사회 집단도 있었는데, 비밀 사회에 들어 가지 않았지만 러시아의 정치 체제를 비판적으로 인식했습니다. 불멸의 코미디 "Woe from Wit"와 "Eugene Onegin"에서는 19 세기 1 분기 귀족의 다양한 움직임이 주인공의 이미지로 구현되었습니다.
Chatsky와 Onegin은 같은 나이이며 수도의 귀족을 대표합니다. 그들은 젊고 활기차고 교육받은 사람들입니다. 둘 다 그들의 사회적 환경 위에 서 있습니다. 왜냐하면 그들은 똑똑하고 합리적이며 세속 사회의 모든 공허함과 무가치 함을보기 때문입니다. Chatsky는 고귀한 사회의 기둥 인 사람들을 화나게 비난합니다.
어디, 조국 아버지,
샘플을 위해 어떤 것을 가져 가야합니까?
그들은 강도가 풍부하지 않습니까?
Onegin은 또한 "빛의 소음에 지루함", 게으름, 허영심, 영성 부족이었습니다. 그는 자신의 삶이 목적없이 불타 오르는 것에 극심한 실망을 겪고 "빛의 조건의 짐을 전복"하며 자신의 재산으로 돌아 간다.
두 영웅은 모두 교육을 많이 받았습니다. Chatsky는 "영광스럽게 쓰고 번역합니다", Onegin은 "Adam Smith를 읽었습니다", "라틴어를 충분히 알고있었습니다". 물론 이들은 같은 서클, 발달 수준, 현실을 비판적으로 인식하고 고통스럽게 삶의 방식을 찾는 사람들입니다. 나는 그들이 모스크바의 한 무도회에서 만나는 흥미로운 대화가가 될 것이라고 확신합니다. 나는 그들이 명예로운 손님을 지나가는 위엄있는 분위기와 함께 중요한 사람들에게 어떻게 가성적이고 비판적으로 재치있는 발언을하는지 이미 알고있는 것 같다. "가장 멍청한 사람 중 하나 인 빈 사람"Chatsky는 부풀려진 자존심이 강한 주 공무원에 대해 말할 것이고, 그의 얼굴에 "고통스러운 오만함"을 가진 Onegin은 확실히 그와 동의 할 것입니다.
그러나 이것은 내 생각에 캐릭터의 유사성이 끝나는 곳입니다.
그들은 동일한 사회적 지위와 현실에 대한 비판적 인식, "빈 빛"에 대한 경멸에 의해서만 연합됩니다. 그러나 Chatsky는 사회적으로 활동적이고 활동적인 진정한 애국자입니다. 그는 진심으로 조국을 섬기고 사람들의 이익을 위해 지식을 적용하기를 원하며 노동은 그에게 무거운 짐이 아니며 교육에서 발전의 원천을 봅니다.
오네긴은 "빛의 조건에 대한 부담을 타도했다"며 "열심히 일하는 것이 그에게 아 팠기 때문에"그의 지식에 대한 적용을 찾지 못했다. 그는 이상이 없으며 누군가에게 자신의 삶을 바치 겠다는 생각은 결코 그에게 오지 않습니다. 세속적 삶의 방식이 무의미하다는 사실을 깨닫고 소외에서 고통받는 Onegin은 자신의 능력을 사용하려고하지 않습니다. 그에게는 창조적 인 일에 참여하는 일조차 일어나지 않습니다.
Chatsky는 그의 재산을 "오류로 관리"했습니다. 즉 그는 농민들을 잘 대했습니다. 그는 농노의 노예로 그의 모든 영혼에 분노합니다. Chatsky는 의도적으로 그의 농노를 자유롭게하여 그의 대중적 견해가 실천에서 벗어나지 않음을 확인합니다.
반면에 Onegin은 농민의 운명에 완전히 무관심합니다. "시간을 보내기 위해", "그는 오래된 코르 베를 오래된 quitrent로 교체했습니다. 그리고 노예는 운명을 축복했습니다. " 그의 모든 개혁 활동은 거기서 끝났습니다. Onegin은 자신의 마음의 평화에만 관심이 있으며, 그가 읽은 시대와 책에 맞춰 진보적이라고 생각하는 한 농민의 상황을 완화했습니다.
영웅들은 사랑에서 중요한 것만 큼 다릅니다. Chatsky는 소피아를 진심으로 사랑하며 높은 이상으로 삶을 믿습니다. 물론 그는 사랑하는 사람을 이상화하고 현실과 이상이 충돌하여 심각한 상처를 입습니다. 그의 자존심은 상하고 실망은 고통 스럽습니다. 그의 마지막 독백에서 얼마나 많은 고통과 괴로움, 상처 입은 자존심, 화난 비난이 울려 퍼지는가! 그러나 Chatsky는 무너지지 않고 패배하지 않았습니다. 그는 소피아가 그 사회의 산물이라는 것을 깨닫고, 그 악덕은 분노로 비난합니다. Chatsky는 순수하고 큰 마음을 가진 남자처럼 고통 스럽게이 인생 드라마를 경험하지만 이것은 그의 평생 드라마가 아닙니다. Chatsky는 사회적으로 활동적인 사람이며 사회를 변화시키는 밝은 아이디어로 가득 차 있으며, 그 앞에는 일과 투쟁으로 가득 찬 삶이 있습니다. 그가 Decembrists에 합류 할 것 같습니다.
Onegin의 영혼은 사소한 열정과 승리의 로맨스로 황폐화됩니다. 그는 기분이 좋지 않습니다. 유진은 매우 예민하고 고귀하지만 너무 이기적이어서 삶에 높은 의미와 영적 조화를 줄 수있는 참사랑을 포기한다. 그러나 사랑을 포기한 Onegin은 외로움을 끝내기 위해 자신을 파멸했습니다. 현실에 대한 비판적 태도, 명확한 사회적 이상이없는 비범 한 마음은 필연적으로 인생의 비극으로 이어진다.
Onegin의 뒤늦은, 주장되지 않은 사랑은 삶의 파멸의 상징입니다.
Chatsky와 Onegin의 이미지에는 19 세기 초 귀족 사회 생활의 두 가지 방향이 구현되어 있습니다. 부당한 사회 시스템에 대한 의식적이고 적극적인 항의와 구식 사회 질서에 대한 수동적 거부, 조화를위한 고통스러운 탐색입니다. 자신, 아무데도 갈 수없는 길.

Onegin과 Chatsky : 누구의 성격이 더 중요합니까?

소설 "유진 오네긴"의 주인공은 " 여분의 사람”, 전체 행동을 통해 가면을 바꾸고 끊임없이 달성 할 수없는 이상을 추구합니다. 그는 불행히도 Onegin이 찾을 수없는 삶의 의미를 찾기 위해 서두르고 있습니다.
코미디 "Woe from Wit"의 주인공은 지적이고, 자급 자족하며, 범주적이고 의지가 강한 사람으로, 슬프게도 3 년의 여정을 마치고 돌아온 사회 내 자리가 없다.
이 두 캐릭터는 "그 시대의 영웅"으로, 살아 있고 영원하며, 지난 세기의 변하지 않는 대리석 조각상으로 남아 있습니다.
이 "두 번의 화재"중에서 가장 중요한 것은 A.A. 코미디 A.S.의 주인공 Chatsky 그리 보예 도프 "Woe from Wit".
그 당시 사회의 일반적인 계층과 그를 구별하는 첫 번째 것은 마음입니다. I.A.에 따르면 Goncharova, Chatsky는 긍정적으로 영리하고 재치 있으며 "마음이 있고 느낌이 있습니다."
둘째, Alexander Andreevich는 알려지지 않은 미래의 고급 택배 인 새로운 새벽의 전령입니다. 그의 생각은 오래된 모스크바 귀족 사회뿐만 아니라 러시아 전체를위한 한 걸음 더 나아간 것입니다. A.A.의 오래된 가치와 가정에 대한 대가로. Chatsky는 미래에 대한 새로운 아이디어를 제공합니다 : 자신의 장점, 전망, 기대를 가지고 있습니다.
셋째, Chatsky는 성실하고 활동적이며 열렬한 인물이며 거짓말을 비난하는 사람이며 눈에 띄는 패배를 가진 승자입니다. 이것은 전장의 희생자입니다.
코미디의 모든 캐릭터 중에서 Chatsky는 사람으로서 그리고 그를 위해 준비된 역할의 연기자로서 가장 활발합니다. 그는 사회의 지배적 인 기초의 냉담한 꼭두각시가 아니라 원래의 인물, 희미 해지는 시간의 어두운 복도에있는 밝은 등불이다.
일반적으로 Alexander Andreyevich Chatsky의 성격은 그의 아이디어에 대한 전투기의 성격이며 썩은 법에서 단호하고 목적있는 배 교자입니다. 그의 임무는 곡식을 심는 것이며, 나는 그 열매의 다른 열매를 거둘 것입니다.
A.A. 탈출 Chatsky-눈에 띄는 패배, 그 뒤에는 낮은 숭배자 인 Famus에 대한 화해 할 수없고 자유로운 Chatsky의 영원한 승리입니다. 이것은 어떤 약점의 표현이 아니라 어떤 사람에게 내재 된 자기 보존의 마음과 본능의 표현입니다.
Onegin은 긍정적이거나 부정적인 성격... Onegin은 불쌍한 "시간의 아들", 그 사회의 양육의 산물, 화려한 공, 홀의 아름다움 및 모든 사회 생활에 응한 사람의 낡은 반영입니다.
자신이 존재하는 사회의 이상에 대해 일찍 환멸을 느낀 Onegin은 천 개의 가면을 바꾸는 과정에서 자신을 찾으려고 노력합니다. 그러나 이것은 그를 어떤 것으로 이끌지 않습니다. 그는 여전히 한심합니다. 유진은 이제 위선자, 지금은 냉소 주의자, 이제는 여성의 마음을 유혹하는 사람, 이제는 자신의 집 그늘에서 은둔자로 변모한다.
Onegin은 똑똑합니까? .. 아니, 그의 마음이 부진하기 때문에 관심과 독서의 범위는 무시할 수 있으며 그 자체로는 불행한 패러디, 반성 일뿐입니다. Onegin은 시간의 인질입니다.
Onegin은 사회의 재미에 대해서만 불평하고 엔터테인먼트를 위해 끊임없이 변화하고 다른 마스크를 시도하며 Chatsky처럼 개발을위한 대안을 제공하지 않습니다. 유진은 자신에게 새로운 것을 가지고 있지 않지만, 그가 살도록 강요받는 악순환 속에서만 실망하게 산다.
반면 오네긴 주변에는 눈에 띄는 빈 공간이 있지만 내부는 비어 있지 않습니다. 이것은 아마도 그를 정당화하고, 그는 행동의 잠재력을 가지고 있지만 그 불은 아닙니다. 그 불꽃은 유진의 감정과 감정에 불을 붙일 수 있으며 끊임없는 위선에 대한 그의 무관심은 그가 앞으로 나아갈 수 없도록합니다.
타티아나가 Onegin에게 보낸 러브 레터는 "잠자는"유진을 깨우는 불꽃입니다. 그러나 Tatyana의 거절은 패배입니다. 이것은 Onegin의 진실하고 실제적인 얼굴의 공개입니다. 이것은 뒤늦은 감정에 대한 충성심의 승리입니다. 이것은 모스크바 세속 계에서 "달콤한"행복을 얻기 위해 너무 늦게 서두른 유진에게 영원한 교훈입니다.
Onegin은 자신에 대해서만 신경을 쓰는이기 주의자이며 감정 자체가 다른 사람들의 감정보다 우세합니다.
그의 패배는 숨겨진 승리를 가져다주지는 않지만 오네긴의 삶과 고통을 복잡하게 만들뿐입니다. 그는 정신을 잃지 않고 살 운명이지만 끊임없이 괴로워합니다. 그 시대의 틀 안에서 자랐고 시대의 악순환에서 벗어날 수 없었던 캐릭터는 그가 행복을 찾지 못하게 막았다.
Alexander Andreevich Chatsky의 성격은 Eugene Onegin의 성격보다 더 중요합니다. Chatsky는 시대의 고귀한 인물, 새로운 세대의 생각이며 Onegin은 오래된 규범의 제자, 세속적 인 공의 아이러니 한 어둠이며 그 자체로 새로운 것은 없습니다.